Nicht Schlimmer Als Pritzker

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Video: ICH SCHÄME MICH - UND DU? | Warum betest du nicht? | 2024, März
Anonim

Die Ausstellung verfolgt das gleiche Ziel wie der Preis: die Suche nach der Avantgarde mit der Arbeit moderner junger (unter 44) Architekten zu verbinden und sie nach den futuristischen Träumen der Avantgarde selbst in die Zukunft zu lenken beleben Sie den Geist der 1920er Jahre in den Werken der architektonischen Jugend. Der Versuch, die Erinnerung an die architektonische Avantgarde und die Moderne miteinander zu verbinden, wird in der Ausstellung sehr deutlich. In der Mitte hängen die Tafeln der Preisträger - Pierre Antonio Aureli und Martino Tattara, um die Originalgrafiken von Yakov Chernikhov, architektonische Fantasien und an den Wänden projizierte Präsentationen von zehn von 55 Nominierten, die als die besten anerkannt wurden. Es stellte sich heraus, dass es sich um eine Art räumliche Rolle handelt, die es ermöglicht, die Ähnlichkeiten und Unterschiede zwischen der modernen Moderne und ihren Ursprüngen zu bewerten.

Zaha Hadid wurde die Kuratorin des Wettbewerbs - sie war es, die die Zusammensetzung der Experten auswählte, darunter Tom Main, Erik Egeraat und Peter Cook, die die Nominierten für die Teilnahme am Wettbewerb auswählten. Die Jury, die die Preisträger auswählte, wurde von der britischen Architektin Elia Zengelis geleitet. Er sprach auf der Pressekonferenz in dem Sinne, dass er den Preis der Chernikhov Foundation für noch wichtiger hält als Pritzker, weil er an reife Architekten vergeben wird. Hier ist ein Preis, der in die Zukunft blickt und diese Zukunft gestalten will.

Der Vorsitzende der Jury sagte über die Werke der Nominierten: Es gab viele sehr talentierte Teilnehmer, aber viele waren fasziniert von modernen Computertechnologien, und die Experten suchten nach einem hellen Manifest, einem Durchbruch, der der militärischen Etymologie des Wortes angemessen war "Avantgarde" - eine Avantgarde, die die Zukunft prägt. Vor dem Hintergrund der Dominanz formeller Recherchen waren dies die in den Niederlanden tätigen Italiener Pierre Antonio Aureli und Martino Tattara, die DOGMA-Gruppe.

Junge italienisch-niederländische Menschen verstehen sich im weitesten Sinne als Europäer, sie sind begeistert von Ökologie und sozialen Problemen, sie interessieren sich für „mehr Städte als Gebäude“. Ihre Arbeiten sind hauptsächlich städtebauliche Konzepte mit unterschiedlichem Utopismus. Der auf der Biennale verliehene Preis war ein Projekt für den Friedhof der idealen Stadt Vema, der „Stadt der neuen Jakobiner“, die, sobald sie auf dem Friedhof platziert ist, sich der „Hegemonie der kreativen Klasse“widersetzen und eine neue „predigen“wird. Lebensweise basierend auf Solidarität, Einsamkeit und der Bereitschaft, den Lebensraum zu teilen “. Es ist leicht zu erkennen, dass es viel mehr Wörter als Formen gibt, obwohl die Wörter alle sehr korrekt sind. Die Formen sind sehr einfach, die Architekten zeichnen ihnen zufolge nicht absichtlich Gebäude, ihre Präsentationen und Tafeln ähneln eher Diagrammen, selbst wenn sie bestimmte Dinge darstellen. Es wäre schwierig, sich eine größere Distanzierung von Plastiksuchen, eine größere Unähnlichkeit mit modernen ehrwürdigen "Sternen" zu wünschen, daher kann die Wahl der Experten nur als dem avantgardistischen Konzept der Auszeichnung entsprechend anerkannt werden, dies ist eine Art Überwindung des avantgardistischen Erbes durch eigene Mittel - Manifest, Theorie, Verleugnung veralteter Form. Diese Architektur ist so tief in die Theorie der Innovationen eingetaucht, dass man sie als aus Wörtern bestehend bezeichnen möchte - Manifeste, Konzepte, Theorien, aus denen sie schwerelos, teilweise schwer fassbar und damit attraktiv wird. Eine solche verbale Architektur im Gegensatz zu unserer Papierarchitektur.

Die Architekten selbst sagten, dass es für sie noch wichtiger ist, einen russischen als einen internationalen Preis zu erhalten. Es ist sehr wichtig, dass die Präsentation in Moskau stattfindet, da Moskau für sie eine der interessantesten Hauptstädte des 20. Jahrhunderts ist. Der Untertext hier sollte lauten, dass Moskau eine der Hauptstädte der russischen Avantgarde ist. Wenn Sie jedoch versuchen, Moskau an den von den Preisträgern gepredigten Maßstäben des Urbanismus zu messen, können Sie ihre Freude als die Freude eines Arztes beim Anblick verstehen eines interessanten Patienten - aber dies ist bereits außerhalb des Diskussionsbereichs geblieben.

Am Abend des 13. November hielten die Preisträger Aureli und Tattar einen offenen Vortrag, in dem sie drei konzeptionelle Stadtentwicklungsprojekte für Athen, eine Wissenschaftsstadt in Südkorea und die albanische Hauptstadt Tirana zeigten. In der Vorlesung betonten die Architekten erneut ihre Vergrößerung des öffentlichen Raums, originelle Ideen und eine gewisse Kälte in Bezug auf die Formen bestimmter Gebäude. Das südkoreanische Projekt beinhaltet zum Beispiel eine Kombination von kreuzförmigen Häusern, deren Räume mit sozialem Leben gefüllt werden sollen. Ein bisschen wie die einheitlichen Zellen des Friedhofs der neuen Jakobiner, dessen Projekt für einen Preis nominiert und gleichzeitig auf der Biennale in Venedig ausgestellt wurde. Am 14. November findet eine feierliche Preisverleihung statt - die Preisträger erhalten 50.000 Euro und eine nummerierte Kopie der Arbeit von Yakov Chernikhov.

Neben dem Hauptwettbewerb waren mehrere zusätzliche Programme - Schüler- und Kinderwettbewerbe - Teil der Auszeichnung, bei denen auch Geldpreise vergeben wurden (jede der zusätzlichen Nominierungen - 10.000). Der Studentenwettbewerb ist eine Visualisierung von Yakov Chernikhovs architektonischen Fantasien, die insgesamt entworfen wurden, um diese Werke des Klassikers der russischen Avantgarde nicht nur als grafische Suiten, sondern als dreidimensionale Räume zu zeigen. Aus den Visualisierungen, für die der Wettbewerb seit drei Jahren stattfindet, wird in Kürze ein Film gedreht, dessen Demoversion in einem separaten Raum gezeigt wird und sehr beeindruckend ist. Dies sind schöne, professionelle und sehr moderne Kompositionen, vergleichbar mit denen, die neben den Projektionen der Nominierten gezeigt werden. Sie können immer noch streiten, wo es besser ist.

Unter den Kinderständen zieht eine gepaarte Schaufensterpuppe im Anzug im Geiste der Chernikhov-Architekturphantasien aus dem Studio "Start" zweifellos die Aufmerksamkeit auf sich - eine Art "kollektiver Landarbeiter", aber nicht so brutal und lustiger. Von den drei ersten Preisen des Kinderwettbewerbs ging einer an italienische Kinder, und der Unterschied ist sehr deutlich: Während unsere Kinder fleißig mehr oder weniger abstrakte Kompositionen zeichnen, die in Bezug auf die Qualität der Aufführung manchmal recht professionell sind - ausländische Kinder haben Spaß, Binden Sie Kokons aus Seilen, Schiffe aus Pappröhren und Häuser aus Plastiktüten.

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