Grad-Moskau

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Video: В Москву пришли ливни, гром, молнии, град и даже смерч! - Москва 24 2024, April
Anonim

Jeder hat sich daran gewöhnt, "Arch Moscow" als das bemerkenswerteste architektonische Ereignis des Jahres zu betrachten - während es sein Image beibehält, wächst und reformiert es sich, manchmal mehr oder weniger radikal. In diesem Jahr deuten die Änderungen darauf hin, dass das Unternehmen zur Moskauer Architekturbiennale heranwachsen wird, über die die Journalisten direkt informiert wurden - obwohl noch nicht bekannt ist, ob es eine Biennale wird oder nicht.

Die Reform des Moskauer Bogens, die in diesem Jahr von Kurator Bart Goldhoorn, Gründer des Magazins Project Russia und Leiter der Holding Project Media, durchgeführt wurde, verfolgt mindestens zwei Ziele: die Ausstellung den europäischen Idealen näher zu bringen und die Tatsache zu rationalisieren Erweiterung in der Breite. Es ist sehr auffällig, dass Arch Moscow vergrößert wurde - die Stände sind größer geworden - und begann, die CHA auf eine neue Art und Weise zu meistern. Zwei "Hauptetagen", die zweite und die dritte, sind ganz den sogenannten "kommerziellen" Ausstellungen gewidmet, aber unter ihnen herrschen Architektenstände vor, die etwa zwei Drittel des repräsentativsten Raums einnehmen und den traditionellen Teil verdrängen, der darin besteht hauptsächlich von Inneneinrichtung und Beleuchtung. Im zweiten Stock öffneten sie, normalerweise mit Vorhängen versehene, große Bandfenster - das Sonnenlicht in der Halle wurde merklich besser, und die äußere Runde der überfüllten und fraktionierten wurde fast zeremoniell. Die unteren Ebenen, einschließlich des Untergeschosses und des Innenhofs, wurden Sonderausstellungen zugewiesen, darunter der Bogenkatalog, der fast den gesamten ersten Stock einnahm.

Seit seinem Erscheinen im Jahr 2001 ist der Katalog der semantische Kern der Ausstellung und eine eigene Bewertung durch den Moskauer Bogen. Sechs Jahre lang zeigten alle, wie sie wollten - und konzeptionellere Stände wechselten sich mit informativeren ab. Bart Goldhoorn versuchte, seine Katalogessenz in der Architekturausstellung zu zeigen - erstens zeigen die Teilnehmer jeweils ein Projekt, und zweitens erfolgt dies nach einem einzigen Format: einem Bild mit dem, was es war - einem Bild mit dem, wie es war wurde oder wird nach architektonischen Eingriffen - plus allgemeine Pläne des Standortes vorher und nachher. Neben dem Katalog befindet sich ein Auszug aus dem Manifest des Kurators, der von leichter Traurigkeit durchdrungen ist. Es heißt, dass es in Moskau keine Stadtplanung gibt. Daher besteht die Aufgabe des Katalogs darin, zu verstehen, wie sich die Stadt in seiner Abwesenheit durch einzelne Gebäude spontan verändert. Es gibt natürlich Gebäude an den Ständen, die sehr würdig und bereits bekannt sind. Wenn Sie jedoch versuchen, aus ihnen die Antwort auf die vom Kurator gestellte Frage zu extrahieren, dann wird es auf der Grundlage des allgemeinen Gefühls ungefähr so sein - die Stadt ist traurig und tafelförmig, aber die Architekten werden sie verwandeln. In der Nähe - eine optimistischere Stadt der Grundrisse - alle sehr unterschiedlich, teils ehrliche technische, teils künstlerische skulpturale, teils informative Architektur.

Früher war Arch Moscow wie ein Puff Cake: Im Inneren gibt es Handel, einen Ring um die „nichtkommerziellen“, teilweise konzeptionellen und manchmal lustigen Projekte, einen anderen Ring draußen - kleineren Handel. Alles war in einem Raum, in der "nicht kommerziellen" Runde war es möglich, sich zu entspannen, tief durchzuatmen, bevor der nächste Sprung in den "geschäftlichen" Teil gemacht wurde. Dann, mitten in diesem Kuchen, tauchten architektonische Stände auf, die wuchsen und sich vermehrten - was sicherlich vom Erfolg des Berufs spricht. Der "kulturorientierte" Teil hat sich jedoch nach außen und an die Peripherie, insbesondere in den Keller, bewegt - und es ist schwierig, das Gefühl loszuwerden, dass die Füllung aus dem Kuchen ausgetreten ist. Spezielle Projekte, die verstreut sind, haben teilweise ihren Wert als Ausgangsbasis im Betrachtungsprozess verloren - und diese Rolle der Unterhaltung der Bürger „drinnen“wurde unweigerlich von den Ausstellungen der Architekten übernommen.

Die spektakulärste und professionellste Ausstellung ist die persönliche Ausstellung der Architekten des Jahres durch das Project Meganom-Büro. Auf Vorschlag der Kuratorin, in diesem Fall definitiv erfolgreich, wurde ihr ein Platz zugewiesen, der allen als Haupteingang des Central House of Artists bekannt war - die Ausstellung nahm den Bereich der Treppe vor sich ein des Eingangs. Megan ging die Aufgabe äußerst gründlich an und zäunte hier einen guten Ausstellungspavillon ab, in dessen weißer Wand ein Bandfenster angebracht war. Durch sie hindurch können diejenigen, die von außen kommen, die wunderschön beleuchteten Modelle von innen sehen, die Stadt der Paraffinhäuser, die zusammen das Krasnaya Polyana-Projekt bilden: eine skulpturale Darstellung des Ideals, der Stadt oder des Viertels. Zum Zeitpunkt der Eröffnung konnte man in der Nachbarschaft einen Berg von Pappformen sehen, aus denen diese wundersamen Modelle schlüpften - und wenn Sie sich an die kürzlich abgehaltene Ausstellung in der VKHUTEMAS-Galerie erinnern, in der Meganom einen ähnlichen Wachswürfel zeigte, könnte man meinen dass wir eine Brut von Kindern eines Projekts vor uns haben, das erfolgreich "RodDome" gezüchtet hat. Der Rest der Gegenstände - und die Ausstellung besteht aus einigen Modellen und Projektionen - besteht aus durchbrochenen Blechen, muss ich sagen, meisterhaft gemacht. Die kleinen Leute, die diese Modelle bewohnen, sind besonders beeindruckend - sie sind flach und haben zwei Schatten - einen vom Licht, das vom Fenster fällt, und den zweiten - Metall, das in allem der Figur entspricht und nur liegt. Irgendwo überlappen sich diese Schatten, irgendwo fallen sie auf verschiedene Seiten.

Ich muss sagen, dass Meganom ein offensichtlicher Trendsetter der Moskauer Modellmode ist: Vor ein paar Jahren zeigten Architekten Modelle aus rostigem Eisen - jetzt, wenn man die Haupthallen betritt, kann man beobachten, dass die Idee aufgegriffen wurde - in der Zwischenzeit Die Autoren entwickeln bereits neues Material, und es ist möglich, dass im nächsten Jahr etwas Spitze in Mode kommt.

Meganoms Ausstellung vermeidet, wie bemerkt wurde, die traditionelle Darstellung mit Renderings und Plänen - sie widmet sich nicht dem Ergebnis, sondern dem Prozess - nur hier hat sie sich in ein separates Semiskulptur-Genre isoliert - es ist richtiger zu nennen solche Modelle Objekte, sie sind kein Hilfsmaterial, sie sind an und für sich einzelne Kunstwerke. Wenn Sie sich Layouts dieser Qualität ansehen, denken Sie vielleicht, dass die Autoren ihre Häuser wachsen lassen und sie nacheinander in verschiedenen Maßstäben und Techniken herstellen: Sie machen ein kleines, zum Beispiel Paraffin, Embryo, dann ein Haus größer und detaillierter, dann sogar noch größer ein Layout in voller Größe, dann ein echtes Haus. Diese Art von Biologie ist nicht in Form, sondern in der Zeit. Und anscheinend gibt es viele Embryonen.

Ein weiteres Genre, das traditionell bei Arch Moscow präsentiert wird, ist das Genre des architektonischen Spaßes. Es sollte hier das "Tsereteli Museum" erwähnt werden, das im Arch Catalogue von Boris Bernasconi gezeigt wird, der immer noch herausgefunden hat, wie man den verhassten Peter versteckt. Das interessanteste Projekt im zweiten Stock ist der Schaumturm von V. Savinkin und V. Kuzmin. Diese Struktur besteht aus Polystyrolverpackungen bis zur Decke, an Stellen, die nicht vollständig verarbeitet sind, aber an Stellen, die zu einem Hochrelief wachsen und die Hauptfigur eines guten Stilllebens darstellen - eine Flasche mit Einschlüssen in Form kleiner Modelle und anderer Fremdkörper Körper. Es sieht aus wie ein Hindu-Tempel und ein Wolkenkratzer. Moskau als Wolkenkratzer. Studenten des Moskauer Architekturinstituts, die am Bau von Penoplarkh (dem sogenannten Turm) beteiligt waren, laufen herum, gekleidet mit Fragmenten von Schaumstoffboxen, die offenbar von der Produktion übrig geblieben sind. Dieser Turm zieht definitiv die Aufmerksamkeit auf sich, man kann sagen, dass er die Hauptattraktion in der Haupthalle ist.

Eine weitere Attraktion - viele Architekten waren an der Erstellung beteiligt - sind Stühlen gewidmet, die von verschiedenen Autoren gemalt wurden. Es hat einen interessanten Eingang - drei weiße Ebenen imitieren die Perspektive, auf die das Kino projiziert wird - wenn Sie es lange betrachten, kann sich Ihr Kopf drehen.

Zwei ähnliche Projekte zeigen Kunstobjekte, meist aus Holz und sehr lustig und nicht hier, sondern weit entfernt von Moskau zu installieren - dies ist der bekannte Nikolo-Lenivetsky-Bogen, der zweimal im Jahr in der Region Kaluga an der Ugra stattfindet Fluss und eine Studentenfläche der gleichen Art, die gerade vorbereitet wird - "Schamanenstadt", die im Sommer am Baikalsee gebaut werden soll. Die erste auf Strelka, begleitet von fröhlicher Musik und Leckereien mit einer Schaukel, die von einem wunderbaren zweiköpfigen Hahn überschattet wird, zeigt fertige Objekte vieler ehrwürdiger Autoren. Die zweite im Central House of Artists zeigt Layouts, die schwer zu überholen sind, schon allein deshalb, weil die erste ein "Baum der Wünsche" ist, auf dem eine unsichere Studentenhand "müde vom Lernen" sagt.

Das vom Kurator festgelegte Hauptthema "Erz-Moskau" - Stadtplanung - spiegelt sich deutlich im Motto der letzten Biennale von Venedig wider, die sich ernsthaft mit den Problemen der Städte, mathematischen Berechnungen und Luftaufnahmen befasste. In Moskau hat sich das Thema auf seine eigene Weise entwickelt - ein Echo des europäischen Verständnisses des Problems wird durch zwei Ausstellungen getragen - die Stände mit den Materialien der Zeitschrift Project International in Art Play und die Ausstellung der CSA in "Roter Oktober" für Barcelona - im vergangenen Herbst in Venedig als Stadt, die ihre Probleme erfolgreich gelöst hat.

Ich muss sagen, dass es in Moskau zwei Arten der Stadtplanung gibt. Einer, langweilig und überreguliert, wurde aus der späten Sowjetzeit geerbt. Es basiert auf mühsamen und komplexen wissenschaftlichen Überlegungen und versucht, die Umwelt einschließlich der Horizontlinien und der Regeln der Sonneneinstrahlung zu schützen. Dies ist, was Architekten in Räten begegnen, wenn sie Projekte genehmigen. Jeder, der an solchen Räten teilgenommen hat, wird bestätigen, dass Gerüchte über das Fehlen einer theoretischen Stadtplanung in Moskau stark übertrieben sind.

Das zweite ist real, es geht darum, die Grenzen des ersten zu umgehen und so viel Geld wie möglich zu verdienen - es gibt Architekten Arbeit. Seine Leistungen sind überall sichtbar, besonders aus der Ferne - zum Beispiel auf dem Weg zum zentralen Künstlerhaus von der U-Bahn-Station Oktyabrskaya aus sind zwei im Bau befindliche Türme der Stadt Moskau deutlich zu sehen. Die beiden Hauptthemen der zweiten Art der Stadtplanung sind der Wolkenkratzer und das Viertel. Sie wurden in Architekturausstellungen entwickelt, von denen die meisten Autoren es als ihre Pflicht betrachteten, ihre ehrgeizigsten, stadtweiten Projekte zu zeigen.

Sergei Skuratov zeigte zwei Blöcke gleichzeitig - einen, den Bereich der Elitehäuser auf dem Gelände des Kauchuk-Werks hinter dem Luzhniki-Stadion, der im zweiten Stock durch ein riesiges Modell aus verschiedenen Holzarten dargestellt wird. Die zweite wird nördlich der Mauer vom Donskoy-Kloster aus gebaut. Die ABV-Gruppe zeigte ein Objekt, das über der Kreuzung von Aminevskoye Highway und Michurinsky Prospect hängt. Die bereits erwähnte Installation von Savinkin / Kuzmin und der von A. Kochurkin organisierte Wettbewerb um das "Triumphzeichen", der von Jahr zu Jahr bemerkenswerte Projekte arrangiert - die Ergebnisse des Wettbewerbs werden am Freitag um 18:00 Uhr bekannt gegeben.

Es muss zugegeben werden, dass es dem Kurator in diesem Jahr gelungen ist, die Ausstellung viel stärker neu zu organisieren - die Themen der letzten Jahre wurden als Ergänzung überlagert, aber hier ist das Problem ernst und die Innovationen sind offensichtlich. Die Offenlegung des Themas erwies sich als nicht eindeutig - die europäische Analytik blieb an externen Standorten erhalten, und im Central House of Artists wurde die Stadtplanung mit den Augen praktizierender Architekten gezeigt. Der gesetzgeberisch-theoretische Teil und der wissenschaftliche Teil der Moskauer Stadtplanung blieben außerhalb des Rahmens - es ist jedoch sehr schwierig, sie aufzuzeigen. Das auf der Pressekonferenz angekündigte Thema "Arch of Moscow" im Jahr 2008 klingt weniger eindeutig - "How to live", und es ist nicht bekannt, mit einem Ausrufezeichen oder einem Fragezeichen.

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