Am 17. Februar kündigten die Organisatoren des Moskauer Bogens das Ausstellungsprogramm 2009 an. Die berühmte Architekturausstellung, die nicht nur bei Fachleuten beliebt ist, hat in den letzten Jahren ihr Format aktiv geändert - im vorletzten Jahr wurde sie zu einem Festival und in der Vergangenheit zu einer Biennale. Da die Biennale bereits bei ihrer Eröffnung alle zwei Jahre stattfinden soll, sagten die Veranstalter, dass die verbleibenden Ausstellungen des Wechsels der Architektur der Jugend gewidmet sein werden. Jetzt hat diese Idee endlich Gestalt angenommen und das neue Format wurde Journalisten angekündigt - die Biennale wird sich mit dem "Next Program" abwechseln, das den zukünftigen Architekten gewidmet ist. Die eingeladen sind, zuerst am Qualifikationswettbewerb teilzunehmen (Bewerbungen vor dem 17. März einreichen - beeilen Sie sich) und dann - an die Gewinner des Wettbewerbs - in Arch Moscow Next. Die Ausstellungen "Erwachsene" und "Jugendliche" wechseln sich ab - was nicht neu ist. In letzter Zeit hat die Union der Moskauer Architekten das Gleiche getan und zwischen "Goldener Schnitt" und "Perspektive" gewechselt.
Bezeichnenderweise sind alle Transformationen von Arch of Moscow, die sich in den letzten drei Jahren ausgeweitet haben, mit den Aktivitäten von Bart Goldhorn (Gründer der Fachzeitschrift Project Russia) verbunden - er besitzt das Programm des Festivals 2007, er war auch der Kurator der ersten Moskauer Architekturbiennale. In diesem Jahr blieb Goldhorn auch der Kurator, aber er wurde von zwei Experten begleitet - bekannten und traditionell aktiv an Arch Moscow beteiligten Architekten und Designern Vladislav Savinkin und Vladimir Kuzmin. Übrigens waren sie 2006 die Kuratoren der Ausstellung (damals noch nicht das Festival) und schlugen das Thema "Stars" vor. Jetzt haben sie das Thema "Weiter" formuliert.
Der nichtkommerzielle Teil der Ausstellung basiert hauptsächlich auf der Arbeit von Absolventen der letzten zehn Jahre. Die Hauptintrige verspricht der Wettbewerb "Neue Namen" zu werden, bei dem Arbeiten von Personen angenommen werden, die vor 2006 das Moskauer Architekturinstitut abgeschlossen haben und nicht älter als 33 Jahre sind (Bewerbungen sind bis zum 17. März möglich). Die 24 besten Autoren, die von der Jury des Wettbewerbs ausgewählt werden, werden auf der ARCH Moskau ausgestellt und ersetzen den traditionellen Arch-Katalog. Die Nominierten können auch in einer Sonderausgabe des Magazins Project Russia veröffentlicht werden. Hauptsache, sie werden im architektonischen „Turnier“um den neuen Avangard-Preis kämpfen, der von der russischen Avantgarde-Stiftung finanziert wird. Es war übrigens etwas überraschend zu hören, dass der Fonds am Leben ist, nachdem die Presse im vergangenen Herbst über seine Schließung aufgrund der Krise veröffentlicht hatte. Es gefällt.
Das von Bart Goldhorn, dem Kurator von "Arch of Moscow", aus der Geschichte gezogene Turniersystem schien ihm sehr effektiv bei der Identifizierung von Talenten zu sein, die in kurzer Zeit eine Idee, ein Konzept hervorbringen und auf Papier bringen können. Teilnehmer, wie vor zweihundert Jahren an einer der Pariser Schulen im 18. Jahrhundert, werden gebeten, zwei Klauseln zu erfüllen, d.h. zwei skizzierte Präsentationen ihrer Ideen. Jede Aufgabe wird 24 Stunden gegeben, d.h. Sie arbeiten einen Tag, ruhen sich einen Tag aus - die Jury sitzt in den Pausen und so weiter während 4 Tagen der Ausstellung. Übrigens versprechen die Jurysitzungen, offen zu sein. Anschließend werden auf der Grundlage des Turniers 4 Finalisten ausgewählt. Darüber hinaus werden die Finalisten mehrere Monate lang an einer bestimmten Wettbewerbsaufgabe arbeiten. Bart Goldhorn, der auch Kurator der Rotterdam Biennale ist, wird die Gewinner ebenfalls zur Teilnahme an dieser Veranstaltung einladen. Und schließlich wird der einzige Gewinner der Kreativlisten im Rahmen der zweiten Biennale der Architektur, d. H. bei Arch Moscow im Jahr 2010 - nach dem Vorbild des Architekten des Jahres wird es das Debüt des Jahres genannt.
Arch Moscow wird auch ein weiteres interessantes Projekt vorstellen - einen Wettbewerb von Diplomarbeiten, die 2006-2008 abgeschlossen wurden und für die Ausstellung unter 12 Werken von Bart Goldhorn und Oscar Mamleev ausgewählt werden. Dieses Material verlässt selten die Wände der Universitäten, mit Ausnahme der Teilnahme an der jährlichen Überprüfung durch den Verband der Architekturinstitute, und selbst dann nicht alle. In der Zwischenzeit sind Studentendiplome manchmal nicht standardisierte, nicht triviale Ideen, uneingeschränkte Zukunftsforschung.
Ein weiteres Projekt, das unter dem Gesichtspunkt der theoretischen und methodischen Grundlagen des modernen Designs wichtig erscheint, ist eine Ausstellung mit drei Lehrern und drei Lehrmethoden, die uns näher an das heranführt, was unsere ausländischen Kollegen denken und zeigen. Die Wahl der Kuratoren ist durchaus verständlich - das sind Savinkin und Kuzmins Lehrer Alexander Ermolaev; die Person, der sie "immer mit Interesse zugehört haben" - Evgeny Ass sowie das Samara-Team Sergey Malakhov und Evgenia Repina, laut Vladimir Kuzmin eines der originellsten Phänomene im Bildungsprozess.
Nach wie vor werden ausländische Gastkünstler im Arch Moscow erwartet. Die Ausstellung lud daher zu Ausstellungen von zwei Pavillons der Biennale von Venedig der Vergangenheit (2008) ein - Schweden und Dänemark. Laut Wassili Bychkow wurden in diesen Pavillons Aufgaben gestellt, die in unserer Architektur nicht berücksichtigt werden und in der Praxis festgefahren sind. Ein Stück der Biennale soll ein Beispiel für die Experimente der jüngeren Generation von Russen werden.
Das nichtkommerzielle Programm "Arch of Moscow" beherrscht also seine eine relativ nicht triviale Richtung. Vor ungefähr 10 Jahren haben wir beobachtet, wie eine beliebte Ausstellung nach Wegen suchte, die Architektur zu zeigen, die - parallel zur Entwicklung des Baubooms und zur Entstehung einer echten Architekturpraxis - ist. Vor ungefähr 5 Jahren setzte der Architektur- und Bauboom ein - dann schlugen Boris Bernasconi und Kirill Ass vor, den Zustand der Architektur als "Sackgasse" zu definieren (dies war das Motto der Ausstellung von 2004), dann die bereits erwähnten "Stars" "folgte, aber einige Zweifel (ist es nicht eine Sackgasse?) haben überlebt.
Mit Beginn des Festivals und der alle zwei Jahre stattfindenden Aktivitäten erhielten Zweifel (dank Bart Goldhorn) eine positive Konnotation - die Organisatoren des Inhalts der Ausstellung begannen, nach dem Wahrheitsleib zu suchen, nicht ganz außerhalb des blühenden Architekturbüros, sondern irgendwo in die Grenzgebiete. Zunächst wandte sich der Kurator der Stadtplanung zu (2007) und lud kluge Köpfe ein, über den Zustand der Stadt nachzudenken (zum Beispiel Moskau). Dies war das erste Mal, dass Arch Moscow vor dem Central House of Artists und dem angrenzenden Territorium in diese Stadt trat. Das zweite Thema, das den Rahmen der Ideen zur Architektur erweitern sollte, war letztes Jahr ein praktisches Thema - billiges Wohnen. Diese Reihe wird von Next fortgesetzt. In diesem Fall sind wir eingeladen, nicht mehr an etablierte Fachkräfte zu denken und den Jugendlichen Platz zu machen. Nach wie vor wurde vorgeschlagen, nicht an "Kisten" zu denken, sondern an den städtischen Raum oder nicht an die Elite-Architektur, sondern an billig.
Während der Pressekonferenz demonstrierte Wassili Bychkow eine unerwartet kritische Herangehensweise an die Realitäten der zeitgenössischen Architektur, die Arch Moskau in den letzten zehn Jahren gefördert und hervorgehoben hatte. Der Zeitraum der letzten 20 Jahre wurde vom Direktor des Expo-Park als "umfangreiche" Architektur definiert - als "eindimensionale … Verpackung von Quadratmetern". Er bemerkte die "Verschlechterung der städtebaulichen Wissenschaft" und äußerte die Hoffnung, dass die Säuberungskrise Möglichkeiten für neues Wachstum eröffnen werde. So begründete der Organisator des "Moskauer Bogens" die Notwendigkeit eines neuen Stroms, einer Art "nächsten", der besser sein wird als gestern. Unsere Architektur ist laut Wassili Bychkow zu einer zerstörerischen Kraft geworden. Diese Worte stimmen überraschenderweise - und leider - mit den Ereignissen rund um das Central House of Artists überein, die im Februar erneut eskalierten (am 24. Februar öffentliche Anhörungen, die über das Schicksal des Central House of Artists entscheiden sollten). Es stellt sich heraus, dass der "Stern" eine provokative Orange entworfen hat und Stadtplaner das Museumsgebiet lebendig teilen.
Ehrlich gesagt ist es sehr schlecht, dass die aktuelle Ausstellung in einer so traurigen und angespannten Atmosphäre stattfindet, die unweigerlich die Stimmung widerspiegelt. Arch Moscow ist zu Recht die berühmteste und verständlichste Ausstellung geworden, ganz zu schweigen von der Tatsache, dass viele andere Projekte des Expo-Parks durchaus würdig sind - man könnte sogar sagen, dass das Central House of Artists von einem langweiligen und verlassenen Ort in den 1980er Jahren stammt wurde zu einem dauerhaften Anziehungspunkt für alle Künste. Es gibt viele Besucher, die Ausstellungen sind relevant, aber natürlich nicht ideal. Ganz zu schweigen von dem Gebäude - das Phänomen, das sich darin niedergelassen hat, ist gut, es entwickelt sich, wie wir sehen, schrittweise und wir möchten es erhalten.
Das überraschendste Ergebnis des Themas "Wie man lebt" war im vergangenen Jahr eine plötzliche Freundschaft mit dem Moskauer Architekturkomitee, das in der Tretjakow-Galerie ausgestellt war. In diesem Jahr ist klar, dass die Freundschaft nicht stattgefunden hat - jetzt gibt es im Central House of Artists eine offizielle Ausstellung darüber, wie man sie abreißt. Die Leute gehen zu Streikposten gegen den Abriss des Gebäudes, mit einem Wort, die Situation ist völlig anders. Darüber hinaus gibt es eine Krise, ein klares Minus für die reale Praxis, eine Art Flut. Vor diesem Hintergrund erscheint das Konzept von "Next" mehr als logisch, ebenso wie seine Begründung, die vom Hauptorganisator des "Arch of Moscow" Vasily Bychkov zum Ausdruck gebracht wurde. Wer inmitten finanzieller (Krisen-) und städtebaulicher (geplanter Abriss des Central House of Artists) Stürme aussieht wie Noah, bemüht sich auf seiner Arche, "jeder Kreatur ein Paar" kreativer Architekten zu retten und neue im gleiche Zeit. Außerdem stürmt es ernsthaft herum.
Ich muss sagen, dass das neue Programm von Arch of Moscow mehr als ein Thema ist. Dies ist ein Grund, den Teilnehmerkreis zu ändern und das architektonische "Establishment" aufzugeben. Darüber hinaus ist dies der Grund für abwechselnde Ausstellungen mit der Biennale. Aber das Thema ist, wie sich herausstellt, nicht. Genauer gesagt, es hat sich mit der Definition einer Ausstellung verschmolzen und ist sozusagen globaler als gewöhnlich geworden. Immerhin hat Arch Moscow immer die Teilnehmer des nichtkommerziellen Katalogs ausgewählt, aber dieses Kriterium war nie das Alter. Die Ausstellung schien ihre üblichen Helden aufgegeben und sich auf die Suche nach neuen gemacht zu haben.
Wenn wir uns jedoch an die letzten beiden Ausstellungen erinnern - eine der Hauptkritikpunkte war eine gewisse Trockenheit -, dass Stadtplanung und sozialer Wohnungsbau beide nicht der Flucht kreativer Vorstellungskraft unterliegen. Und hier - ein Ausreißer, Futurismus, Ideen, mit einem Wort, ein frischer Wind. Es gibt noch eine weitere Beobachtung: Auch hier bestimmt die Biennale von Venedig - so scheint es zumindest - die Präferenzen Moskaus. Die Organisatoren gehen nach eigenen Worten vom russischen Pavillon aus, der echten Großprojekten der "Bauboom" -Periode gewidmet ist (die Designer des Pavillons waren übrigens Experten des aktuellen "Moskauer Bogens"). Und sie fühlen sich - wie sich herausstellt - von dem Hauptthema angezogen, das Betsky im Herbst festgelegt hat. Becki schenkte den Jungen auch einen großen italienischen Pavillon. Und am "Arch Moscow" ist es - wie es scheint - ähnlich wie der Pavillon der Experimente konzipiert. Darüber hinaus sieht der Ruf, kreativ befreit zu sein und etwas anderes in Bezug auf heute zu schaffen (oh, sorry, schon gestern), auch verwandt aus. Nur der Wind des Wandels weht über die architektonische Welt - und ein Zyklon hat uns sehr schnell erreicht. Es würde keine Flut geben - sonst wäre Venedig mit Regen überflutet …
