Derzeit werden im ersten Stock des Central House of Artists vierundzwanzig Werke junger Architekten ausgestellt, die vom Kurator des Arch Moscow „Next“-Programms, Bart Goldhorn, ausgewählt wurden. Gleichzeitig sitzen vierundzwanzig Autoren im dritten Stock des Central House of Artists und fangen in Begleitung von Computern, Staffeleien und einer Kaffeemaschine wunderschöne architektonische Ideen am Schwanz. Morgen wird die Jury die besten vier aus den direkt auf der Ausstellung gemachten Arbeiten auswählen - ihre Autoren werden nach Rotterdam gehen, um sich der internationalen Jury vorzustellen. Die Jury wählt eine von vier aus - er erhält beim nächsten "Arch Moscow" eine persönliche Karte.
Während die Ausstellung geöffnet ist und die jungen Architekten beschäftigt sind, haben wir Bart Goldhorn, Kurator des Next-Programms, gebeten, uns die Werke zu zeigen, die ihm persönlich gefallen haben. Diejenigen, an die der Kurator gedacht hatte, als er sich auf die genialen Projekte bezog, die an den Wettbewerb für neue Namen geschickt wurden. Im Folgenden werde ich versuchen, das stattgefundene Gespräch zu vermitteln sowie die vom Kurator notierten Projekte zu zeigen und kurz zu beschreiben. Insgesamt waren es sechs.
Archi.ru:
Glauben Sie wirklich, dass es unter den Werken junger Architekten, die für die Teilnahme am Programm "Neue Namen" ausgewählt wurden, geniale gibt?
Bart Golhorn:
Natürlich nicht alle. Es gibt nur gute. Es gibt brillante. Selten gefunden, aber sie sind.
[Nikita Asadov, Moskau. Wolkenkratzer. Gezeichnet mit einem Filzstift, einer pro Seite. Jeder "Wolkenkratzer" besteht aus einer Basis - einem vertikalen Rechteck, das seinen Wolkenkratzer anzeigt, und einem charakteristischen Detail. Der erste ist ein "Wolkenkratzer mit einem Vordereingang", dh mit einem Portikus, dann - "mit einem Turm" (ähnlich einer Spielzeugrakete auf dem Dach), mit einer Feuerleiter, mit einem Dachboden, mit einem Keller, mit Garagen usw. Alles in allem parodieren sie die Hauptkomplexe Moskaus, entweder Architekten oder Entwickler oder Bewohner oder das Leben im Allgemeinen.]
Bart Golhorn:
Ich mag dieses Stück von Nikita Asadov sehr. Es ist gleichzeitig künstlerisch und relevant. Die Bedeutung ist sehr genau erfasst. Super Sache. Ich habe sie übrigens hier auf der Ausstellung zum ersten Mal gesehen.
Archi.ru:
Nikita hat das an den Wettbewerb geschickt?
Bart Golhorn:
Ich bat darum, die besten Werke und ausgewählten Personen zu schicken, und sie konnten ausstellen, was sie wollten. Jemand hat das Gleiche aufgestellt, das er an den Wettbewerb geschickt hat, jemand hat ein anderes Projekt gezeigt. Die Autoren selbst haben entschieden, was sie ihnen zeigen wollen.
Archi.ru:
Was magst du sonst noch besonders an der Ausstellung?
[Rustam Kerimov und Natalia Zaichenko. Büro "A-GA", Moskau. Wohngebäude "Patriot" für ein kleines Familienheim von 300 qm. für das Militär, Region Moskau
Gebäude aus rotem Backstein mit dreieckigen Balkonen. Die Balkone in der Reihe sind alle zusammen weiß und blau: rot-blau-weiß, die die Farben der russischen Flagge bilden]
Bart Golhorn:
Ich mag hier Einfachheit. Sehr schlechtes Gebäude, überhaupt kein Budget. Die Autoren fanden einen klugen Ausweg aus der Situation - sie nahmen Farbe, malten sie entsprechend dem Zweck in den Farben der Flagge. Das ist auch Architektur! Es ist wichtig zu verstehen, dass Architektur nicht immer eine teure und schwierige Entscheidung ist. Manchmal kann sich der Anteil der Kunst an der Herangehensweise an ein Gebäude selbst mit einem minimalen Budget stark ändern.
Mit der Leistung jedoch schlechter … Die blaue Farbe auf einem Silikatstein ist irgendwie schwer zu lesen.
[Sasha Filimonov, Olga Filimonova. Kapitän Holland. Architektur- und Kunstinstallation im Hafengebiet Heijplaat. Rotterdam. Niederlande. Projektgewinner des internationalen Wettbewerbs Folly Dock IFCR Euromast Prize. Erster Preis für Originalität.
Der dreieckige Turm sollte wie ein Wasserturm funktionieren. Oben - ein Boot, ein Symbol der Erlösung. Etwas niedriger ist die Nullmarke (der Turm sollte in Holland installiert werden, wo das Bodenniveau unter dem Meeresspiegel liegt). Ganz unten befindet sich der „Pavillon des Wassers“, ein traditionell eingerichteter Raum in einem Abschnitt, an dessen Wänden ständig Wasser fließt. Gemütlichkeit, überflutet von einer Flut. Wasser wird aus einem Reservoir oben auf dem Turm geliefert.]
Bart Golhorn:
Dieses Projekt gewann einen Wettbewerb in Holland und es gelang ihnen sogar, es in Dänemark zu bauen. Auf dem Festival gab es ein Layout davon. Ich glaube, dass er die Ideen der Samara-Schule von Malakhov auf brillante Weise widerspiegelt. Jene. Dieses Ding ist im Kontext brillant.
Das ist etwas anderes als Nikita Asadov, der alleine ist. Obwohl er etwas Japanisches in sich hat und eine Art Verbindung zu Brodsky, wenn auch nicht direkt, da er nicht bei Brodsky studiert hat.
[Evgeny Zhabreev, Tjumen. Projekt für den Wettbewerb "Hausautonom". Der Autor charakterisiert sein Projekt als „universellen Mischnutzungsraum“. Dies ist ein sehr lakonischer Raum, der von einer einfachen Betonschale mit einem traditionellen Umriss von Wänden und einem Satteldach umgeben ist. Die Endfassaden sind vollständig verglast und transparent, die Seitenfassaden hingegen sind taub ohne Fenster. Es sieht aus wie ein großes Betonzelt. Die Stromversorgung ist im Boden eingebaut, Geräte können an verschiedenen Stellen vom Boden aus angeschlossen werden. Es gibt keine Trennwände, Möbel können nach Bedarf angeordnet werden. Es ist typisch, dass das Auto auch ins Haus fährt, so dass es den Anschein haben kann, dass eine Person in einer Garage lebt. Das Hauptgefühl neben dem betonten Lakonismus der Situation ist, dass der Autor mit dem bekannten Bild Sibiriens als sehr hartem Ort sowie mit dem Gefühl der Sicherheit und Unsicherheit spielt: Entweder ist das Haus ein Bunker oder es gibt überhaupt keine und die Person ist offen für alle Winde.]
Bart Golhorn:
Wir haben dieses Projekt für den hausautonomen Wettbewerb erhalten, und meiner Meinung nach ist es absolut wunderbar, einfach super. Es hat ein starkes Konzept, bis zu einem gewissen Grad sogar Forschung. Alles ist grundsätzlich durchdacht.
Archi.ru:
Trotzdem hat er den Dom-autonomen Wettbewerb nicht gewonnen?
Bart Golhorn:
Nein. Der Gewinner wurde von Norman Foster ausgewählt und er wählte ein Projekt, das meiner Meinung nach eher schwach ist. Das Siegerprojekt drückt wahrscheinlich eine einfache Idee besser aus als andere: Wie man Sommerhäuser baut, die die Landschaft nicht verderben. Einbaum - es verdirbt die Landschaft wirklich nicht. Eine pragmatische Wahl, aber sein Gedanke, ich verstehe seinen Gedanken.
[Elena Deshinova, Dmitry Goldberg. St. Petersburg. Interaktion.
Laut den Autoren ist dies "ein Versuch, an die Möglichkeit zu glauben, eine Person zu finden, die mit Ihnen dieselbe Sprache spricht …" und "ein Versuch, Ihre Beziehung zur Gesellschaft zu bewerten".
Die Aktion, die das Projekt in ein Ereignis verwandelt, besteht darin, dass zwei Teilnehmer Pappkonstruktionen mit einem schmalen und unterschiedlich gedrehten Betrachtungsschlitz auf ihren Kopf legen und erfolglos versuchen, sich durch diese Schlitze zu sehen. Ein ziemlich erfolgreiches Beispiel dafür, wie die Enge der Weltanschauung es schwierig macht, eine andere Person zu verstehen.]
Archi.ru:
Es ist eher ein Ereignis als eine Architektur …
Bart Golhorn:
Hier gefällt mir, dass die Leute versuchen zu kommunizieren, etwas zu erklären. Hier wird Architektur als Prozess dargestellt, nicht nur als Bild.
Dieses Projekt ist lebendig, neu, unerwartet. Es hat sein eigenes Genie.
Archi.ru:
Glaubst du nicht, er sieht ein bisschen aus wie unsere späten Brieftaschen, was Art-Bla und andere getan haben?
Bart Golhorn:
Vielleicht ja. In Russland gibt es gute Traditionen.
Ich denke, es geht darum, einen Anfang zu haben, eine Art Begabung und eine Vorliebe für solche Dinge. Wenn dieser Anfang in einer Person vorhanden ist, wird er ihn später, wenn er mit realen Objekten arbeitet, auch dorthin übertragen. Und wenn es keinen solchen Anfang gibt, dann diktiert das Üben dem Architekten schnell und beharrlich seine Plattitüden und Rahmenbedingungen.
Zwar muss zugegeben werden, dass diese Übertragung nicht immer erfolgt. Manchmal verlieren Menschen, die gute konzeptionelle Dinge tun, indem sie sich der Praxis zuwenden, diese Fähigkeit. Wie Dealer und Scorfidio: Ich mag ihre konzeptionellen Dinge wirklich, aber wenn Sie sich ansehen, was sie bauen - wo sind diese Ideen, wohin sind sie gegangen?
Archi.ru:
Muss ich verstehen, dass Sie die Kandidaten nach dem Prinzip der Konzeptualität ausgewählt haben? Oder wenn Sie dieses Wort nicht verwenden, das viele nicht mögen - semantischer Reichtum, das Vorhandensein einer bestimmten Botschaft?
Bart Golhorn:
Ja, das ist meine Meinung, vielleicht meine persönliche Position.
Aber hier gibt es keine genialen Werke, sondern einfach meisterhaft aufgeführt.
[Als Beispiel betrachten wir den Stand von Yana Tsebruk (Co-Autoren Olga Nesvetailo, Oleg Tkachuk, Victor Tsebruk. St. Petersburg. Der Stand präsentiert Projekte, die auf dem internationalen Koivusaari-Ideenwettbewerb vorgestellt wurden. Koivusaari Island ist ein neuer Bezirk von Helsinki am westlichen Eingang der Hauptstadt. Am Stand - mehrere plastische Studien zum Thema europäische nichtlineare Zierarchitektur erinnern an die Bilder mehrerer westlicher "Sterne" gleichzeitig.]
Bart Golhorn:
Sie haben keine völlig neue Herangehensweise an die Architektur, aber ihre Autoren entwickeln meisterhaft eine bestimmte Richtung. Ich habe auch auf diese Qualität geachtet, sie ist auch wichtig für mich.
Aber für mich ist es natürlich wichtiger und interessanter, was die Jury sagen wird.
