Am 6. Juli wird auf dem Territorium des Kunstparks Nikola-Lenivets in der Region Kaluga das russisch-französische Festival für zeitgenössische Kultur "Bobur" eröffnet. Der Headliner des Festivals ist Nikolai Polissky. Zusammen mit seinem Team von Autodidakt-Künstlern, das unter der Marke "Nikola-Lenivets Crafts" vereint ist, wird er die monumentale Struktur "Bobur" präsentieren, die aus natürlichen Materialien auf einem Metallrahmen gewebt ist.
Der Name bezieht sich auf das Bild des ältesten Viertels von Paris (Beaubourg), in dem das Pompidou Piano and Rogers Centre mit seinen nach außen gerichteten Kommunikationen, Pfeifen an der Fassade und fröhlichen Partys am Fuße des Platzes das wichtigste ist. Musiker (einschließlich des berühmten Lärmorchesters von Petr Aidu), Künstler auf und ohne Stelzen, werden Tag und Nacht im Dorf "Bobur" tanzen. Kinder werden ihr eigenes Beaubourg machen. Der Schamanen-Künstler German Vinogradov wird die Stimmung entzünden … Polisskys Gegenstück ist der Franzose Xavier Jouyot. Er wird Sky-Art-Performance mit aerodynamischen Skulpturen anbieten, die den Himmel pflügen werden. Xavier ließ sich vom Luftbild des Dorfnamens inspirieren, neben dem "Bobur" gebaut wurde - Zvizzhi: Flug einer Hummel + Geräusch eines landwirtschaftlichen Fahrzeugs.
Der Beaubourg Tower aus der Ferne ähnelt deutlich der Form des indischen Lotus-Tempels mit riesigen Blütenblättern. Bei der Annäherung blasen zwölf Trompeten - Elefantenstämme, die aus dem "Lotus" herausragen - kraftvoll in alle Richtungen. Der Vergleich mit indischen Bildern verschwindet nicht, sondern wird durch Variationen einer Art Medienangriff ergänzt, bei dem laute Signale in die Landschaft des zentralrussischen Hochlands geworfen werden. Natürliche Textur, handgefertigter Kunststoff (das Denkmal ist aus einer Birkenrebe gewebt) werden für Polissky traditionell mit der technokratischen, konstruktivistischen Ordnung der Formgebung kombiniert. Für das Licht sieht das Geflecht aus wie der Rahmen modernistischer Häuser, und im Beaubourg-Turm befindet sich eine eingeschraubte Metalltreppe, die sehr an die technischen Errungenschaften der frühen Moderne, Shukhov oder Eiffel, erinnert. Solch ein Paradoxon, in vielerlei Hinsicht ironisch und schick mit seinem Maestria-Opus, ist ein Markenzeichen des Stils von "Nikola-Lenivets Crafts". Französisch, Russisch und sogar Indisch bilden das Territorium des berüchtigten Eurasiens in der nicht aggressivsten, nicht dogmatischsten, aber kreativsten Art, es zu verstehen.
Ich frage den Künstler Nikolai Polissky:
Warum Beaubourg?
- Ich mag dieses Gebäude einfach. Es ist so grundlegend für die Architektur des 20. Jahrhunderts: Lieblingsrohre, Muffen. Der Pariser Beaubourg hatte Probleme, sich an den historischen Kontext anzupassen. Das machen wir wahrscheinlich auch.
– Dies ist möglicherweise ein Plus. Schließlich kann sich eine starke Architektur einen komplexen Dialog mit dem Kontext leisten. Schwach oder von ihnen sofort zurückgewiesen oder spurlos aufgelöst.
- Beaubourg irritiert mich übrigens im historischen Paris nicht. Viel mehr - der Eiffelturm. Es ist so, dass sie fremd ist und er sein eigener ist. Wenn Sie die Rolltreppe an der Fassade von Beaubourg hinaufgehen, sehen Sie einen großen Teil von Paris. Ebenso: Wenn Sie die Wendeltreppe in unserem Bobur hinaufsteigen, betrachten Sie die gesamte Umgebung von Nikola-Lenivets. Ich hoffe, dass wir den Beaubourg-Turm als Museum an Künstler vermieten und auf dem Platz vor dem Turm analog zu Frankreich Aufführungen und Konzerte geben werden.
Gibt es ein allgemeines Querschnittsthema, das Ihre Objekte vereint, beginnend mit "Mayak" in der Nähe des Ugra-Flusses und endend mit Bobur in der Nähe des Dorfes Zvizzhi?
- Auf dem Territorium des Ugra-Nationalparks wird tatsächlich eine Achse großer Objekte gebaut. Alle von ihnen sind Architekturmarken aus verschiedenen Zeiten."Lighthouse", "Universal Mind" (einschließlich des Hadron Collider), "Ziggurat" und "Cooling Tower", "Borders of the Empire" (Säulen des kaiserlichen Forums), "Beaubourg" … All dies sind Denkmäler des Menschen Zivilisation in der Architektur geprägt.
- Es ist merkwürdig, dass es in dieser Liste absolut keine wirklich russischen Weltwunder gibt …
- Das ist der Punkt. Hier auf der Ugra privatisieren wir die ganze Welt. Wir tun dies, damit alle Weltwunder ganz uns gehören. Wenn wir hier anfangen, so etwas wie den Kreml zu machen, bekommen wir eine Tautologie, Öl.
Soll es alle Objekte mit einem gemeinsamen Programm zur Nutzung und Interaktion mit dem Besucher kombinieren? Ist eine Route geplant?
- Zuerst muss es natürlich einen Weg geben. Es muss durchgeschnitten werden. Ich möchte die Säulen der "Grenzen des Imperiums" auf dem Weg von Nikola-Lenivets nach Zvizzh entlang der alten Straße neu ordnen. Es wird eine solche Appian-Straße zwischen Beaubourg und dem universellen Geist geben. Ich würde mir gerne ein solches Festival einfallen lassen, bei dem davon ausgegangen wird, dass an jedem der Objekte ein Mysterium gespielt wird.
Wie ist das Management Ihrer Projekte organisiert?
- Die Firma "Archpolis, ANO" organisiert den Kunstprozess, Festivals und alles, was dazu gehört: den Bau von Hostels, Campingplätzen und großen Werkstätten. Sie versprechen mir eine Werkstatt mit einer Fläche von 750 Metern. Ein ganzer Hof der Kollektivfarm wurde Werkstätten übergeben. Diese Firma, Archpolis, verhandelt mit dem Staat. Sie gewann eine Ausschreibung für die Entwicklung der Tourismusinfrastruktur.
- Das heißt, im Fall von Nikola-Lenivets verlagert sich der Schwerpunkt unweigerlich vom Labor auf das Gebiet der Unterhaltung, ein angenehmer Zeitvertreib für die breite Masse von Arbeitern und Studenten in ihrer Freizeit.
- Ja. Es ist unvermeidlich. Ich hoffe aber, dass Kunst auch in den Interessenbereich der Firma ArchPolis gehört, dass die Manager unserer Projekte nicht nur im Bereich der Freizeit- und Unterhaltungsdienstleistungen Geld verdienen wollen. Geld verdienen (mit Tickets, Zelten) ist nicht das einzige Ziel, würde ich gerne glauben. Darüber hinaus bin ich sicher, dass zufällige Menschen Nikola-Lenivets nach und nach von der Liste ihrer Pilgerreisen ausschließen werden. Wir werden warten, bis in der Nähe von Kaluga so etwas wie Disneyland und ein Aquapark gebaut sind.
Das Paradoxon: Ihre Objekte sind eindeutig für eine große Anzahl von Komplizen konzipiert, Zuschauer, die in ihnen leben, über sie klettern und in einem großen Team mit ihnen kommunizieren. Zur gleichen Zeit, wenn es viele Leute gibt, magst du nicht …
- Zwanzig Leute pro Tag würden mir in jeder meiner Einrichtungen ausreichen. Auch wenn keine Menschen da sind, leben Gebäude. Sie müssen nicht jeden Tag eine große Menschenmenge sehen. Ein schmerzendes Gefühl entsteht, wenn ein Denkmal mit natürlicher Stille verschmilzt.
Wie entwickeln sich die Beziehungen zum ArchStoyanie-Festival, das am 26. Juli eröffnet wird?
- Ich bin eingeladen, an der Auswahl der Werke teilzunehmen. Ich fühle mich jedoch nicht im Festivalformat. Das Problem von ArchStation: die Teilnahme einer kleinen Anzahl von Architekten mit interessanten Ideen und ihrer lebendigen Verkörperung. Brodsky, Bernasconi, die Landschaftsarchitektur des Versailler Parks - alles wunderbar. Es gibt jedoch keinen klaren Rhythmus in der Organisation des Prozesses. Ich würde mich freuen, wenn die Franzosen innerhalb des Festivals ein großes Programm umsetzen würden, um verschiedene Bilder der Landschaftsgartenkunst nachzubilden. Ich möchte, dass die sehr formale Komponente des ArchStoyanie-Festivals klarer und aussagekräftiger wird.
Welches Gebäude wird die von Ihnen skizzierte "Achse der Zivilisation" fortsetzen?
- In dem Dorf Zvizzhi, das wir fast erreicht haben, befindet sich das Skelett eines zentralen Geschäfts. Dies ist eine solche Ruine der sowjetischen Moderne, malerische Überreste mit abstrakten Gemälden an den Wänden - Spuren von Batterien, Fragmente der Innenausstattung … Ich möchte diesen Laden in eine Art städtische Skulptur verwandeln. Ich habe lange darüber nachgedacht, mit Betonkästen zu arbeiten. Ich möchte auch ein langjähriges Projekt machen. Hinter dem "Universal Mind" befindet sich ein großes Gebiet, das aus einem jungen Birkenwald mit Lichtungen besteht. Dort möchte ich etwa ein Dutzend Pavillons aufstellen - Werke von Autoren verschiedener Künstler, wie die ikonischen Häuser von Valery Koshlyakov. Tatsächlich begann das ArchStoyanie-Festival in diesen Pavillons von Künstlern und Architekten.
