Zeitgenössische Architekturtrends waren schon immer eine Inspirationsquelle für Möbeldesigner. In diesem Trend konnte man ein gewisses Eindringen von Außenräumen in Innenräume erkennen: Die charakteristischen Formen und Linien der Fassaden von Gebäuden schienen in die Räume einzutreten und dort zu bleiben, wodurch die Integrität der Wahrnehmung von Außen und Innen geschaffen wurde. Lebendige Beispiele dafür finden sich in jeder Epoche.
Unsere Zeit ist geprägt von einer Vielzahl von Designansätzen und -lösungen, sodass moderne Wohnmöbel in einer Vielzahl von Stilen hergestellt werden können. Eines der beliebtesten und effektivsten Geschenke von Architektur an Möbeldesigner ist Art Deco. Wörtlich übersetzt aus dem Französischen bedeutet dieser Ausdruck "dekorative Kunst". In der Tat zeichnen sich Dinge im Geiste des Art Déco durch bewusste Eleganz aus: luxuriöse Materialien, anmutige Konfigurationen, geometrische Muster mit ethnischem Charakter und gleichzeitig strenge Regelmäßigkeit. Ein interessantes Beispiel für den Art-Deco-Stil ist die Aquarelle-Kommode aus massivem Kiefernholz, die mit Ornamenten aus Rechtecken und Sieptagonen verziert ist. Eine weitere ungewöhnliche Option ist das Antoinette-Sofa, ein außergewöhnlich elegantes Modell mit handgefertigtem Dekor für ein elegantes, schickes Gefühl.
Ein solcher architektonischer Stil wie Brutalismus spiegelte sich im Möbeldesign nicht weniger originell wider. Quelle waren die nach dem Zweiten Weltkrieg entstandenen Projekte des legendären Architekten Le Corbusier. Der Stil erhielt seinen Namen von der Phrase "beton brut", was auf Französisch "roher Beton" bedeutet. Natürlich ist dieses Material bei Einrichtungsgegenständen nicht beliebt, aber die allgemeine Tendenz, raue Formen und Oberflächen zu verwenden, beruht genau auf Brutalismus. Großflächige Möbel aus massivem Naturholz verschiedener Arten sind, wenn sie dekoriert sind, minimal und haben hier die größte Beliebtheit erlangt. Monochrome Oberflächen und ein "internationales" Erscheinungsbild der Dinge sind willkommen. Hauskästen, die in den 50er Jahren des letzten Jahrhunderts in Europa errichtet wurden, schienen ihr "Aussehen" in die Dekoration von Wohnzimmern und Büros wohlhabender Bürger zu übersetzen. Zwar hat in der Innenausstattung der Wunsch der Architekten nach Billigkeit an Relevanz verloren, da Holzmöbel recht teuer sind. Darüber hinaus wird mit Hilfe anderer teurer natürlicher Materialien - Leder, Messing, Stein - ein brutaler Look geschaffen. Eine mit massiven Metallschlössern, Ecken und Nieten verzierte Kommode aus Leder von Jules Verne gibt Ihnen einen Eindruck von den Möbeln im Geiste des Brutalismus. Oder der Loft-Bordstein, als ob er aus einem Industriecontainer "kopiert" worden wäre.
Ein weiterer beliebter architektonischer Stil der Möbelhersteller ist der Dekonstruktivismus. Er war noch keine 30 Jahre alt und sein Einfluss auf das Erscheinungsbild moderner Megastädte ist bereits enorm. Der Eckpfeiler hier ist die mangelnde Bereitschaft, sich auf einen Rahmen zu beschränken, die ständige Suche nach revolutionären Lösungen, interessanten Formen und ungewöhnlichen koloristischen Ideen. Dekonstruktivismus ist weniger klare Formeln als vielmehr emotionale Poesie. Ebenso zeichnen sich Luxusmöbel, die intuitiv unter dem Einfluss des Dekonstruktivismus geboren wurden, durch verspielte Farben und unerwartete Formen aus, während die Funktionalität voll erhalten bleibt. Hervorragende Beispiele sind die von deutschen Designern erfundene asymmetrische Garderobe, die in Belgien hergestellte Teatro-Kommode und der Stuart-Leder-Beistelltisch aus England.
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