Mit freundlicher Genehmigung von Strelka Press veröffentlichen wir einen Aufsatz über Leon Kriya aus dem Buch des Publizisten und Direktors des Londoner Designmuseums Dejan Sudzic "B als Bauhaus: Das ABC der modernen Welt", herausgegeben von Strelka Press.
Léon Crieux hat einen Großteil seines Berufslebens darauf verwendet, dass Architektur von ihrem derzeitigen Weg abweicht. Einige halten seine Ideen für zutiefst reaktionär, andere für ikonoklastisch, aber im Wesentlichen optimistisch. Auf die eine oder andere Weise enthüllen diese Ideen gleichermaßen Aspekte der Moderne, die von den Kriya gehasst werden, und bieten ihnen eine Alternative.
Äußerlich sieht Kriee nicht wirklich wie ein Architekt aus. Die meisten Vertreter dieser Art kleiden sich ganz in Schwarz und halten sich an den Yoji Yamamoto-Stil, wenn auch etwas veraltet, aber immer noch dominant in ihrer Umgebung. Auf der anderen Seite ist Kriyes Kleiderschrank reich an Leinen, er trägt eine dünn umrandete Brille, breitkrempige Hüte und Halstücher - all dies wird normalerweise mit Nebenfiguren in den Filmen der Merchant Ivory Company in Verbindung gebracht, die auf literarischen Klassikern basieren. Seine Frisur ist am besten geeignet, um sie mit einem Vogelnest zu vergleichen. Im Allgemeinen liegt etwas von einem Priester in seiner Art. Trotz der äußerlichen Weichheit von Krieux ist er immer noch ein echter Architekt: Er ist gnadenlos in Streitigkeiten, und sein Einfluss beschränkt sich keineswegs auf die kleine, wenn auch wachsende Anzahl von Projekten, die er umgesetzt hat. Kriee formuliert seine theoretischen Erklärungen mit den Intonationen eines Fundamentalisten - in ihnen sind Echos seiner marxistischen Vergangenheit zu hören und die Leidenschaft eines Neophyten zu spüren. Die beiden Hauptfeinde sind Konsumismus und Modernismus, die in einer typischen modernen Stadt verkörpert sind, die in der Wüste von Gewerbegebieten verloren ist, und endlose Vorstadtgebiete, in denen hier und da Werke moderner Architektur hervorstehen und sich aggressiv hervorheben. Kriye lobt die Bescheidenheit einer traditionellen Stadt - einer Welt gut geplanter, schöner, aber nicht anspruchsvoller Straßen, in denen von Zeit zu Zeit, aber immer an Ort und Stelle, ein Denkmal im klassischen Stil erscheint. Er sieht heute keine Hindernisse für die Schaffung von Räumen, deren Qualität mit den zentralen Stadtteilen Oxford, Prag oder Ljubljana vergleichbar ist, obwohl die Gültigkeit eines solchen Optimismus gewisse Zweifel aufkommen lässt.
Das Ausmaß von Krie's polemischen Talenten kann daran gemessen werden, dass er seine persönlichen Ansichten in den Rang der offiziellen Architekturpolitik sowohl des zukünftigen Königs von England als auch des Bürgermeisters von Rom erheben konnte. Das Vorwort zu seinem kürzlich veröffentlichten Buch wurde von Robert Stern verfasst, der früher Mitglied des Board of Directors der Disney Corporation und jetzt Dekan der Yale School of Architecture war und auch Autor des Projekts für die George W. Bush Presidential Library in Texas. Krie's Studenten sind auf der ganzen Welt von Florida bis Rumänien verstreut. Er ist der Gründungsvater dessen, was seine Anhänger in den USA "neuen Urbanismus" nennen: In Großbritannien wurde dieses Konzept vor allem in der städtebaulichen Initiative des Prinzen von Wales - der Stadt Poundbury in der Nähe von Dorchester - verkörpert. Kriee nimmt keine Gefangenen in verbalen Schlachten und akzeptiert offensichtlich keine Kompromisse.
Krieux hat definitiv keine Angst, gegen die Mode zu gehen. Sein zweifelhaftester architektonischer Held ist Albert Speer, über den er viel schrieb und den er als letzte große Hoffnung des klassischen Urbanismus proklamierte. In den Augen von Krie ist Speer das tragische Opfer von Nürnberg, das wegen ihrer Liebe zu dorischen Säulen im Spandauer Gefängnis gelandet ist. Das weitaus zerstörerischere Talent von Werner von Braun, dem Schöpfer der V-2-Raketen, wurde von den Alliierten als nützlich genug erachtet, um ihn leise in die Staaten zu bringen, wo er ein Forschungsprojekt leitete, das schließlich den Weltkreuzfahrtraketen und Predator-Drohnen gab.
„Speers Projekte rufen bei Architekten nach wie vor fast das gleiche vorgetäuschte Grauen hervor, das Sex bei einer Jungfrau hervorruft … Die derzeitige Unfähigkeit, dieses Phänomen vernünftig wahrzunehmen, kennzeichnet die Architektur des Nationalsozialismus nicht, sagt aber viel über den moralischen Niedergang des Nationalsozialismus aus Beruf, der einerseits durch Haken oder Gauner zu beweisen versucht, dass modernistische Architektur besser ist als sie aussieht, und andererseits behauptet, die nationalsozialistische Architektur sei zutiefst widerlich, egal wie gut sie aussieht."
In seiner Jugend argumentierte Leon Crier, dass jeder Architekt mit Prinzipien die Idee, etwas zu bauen, melancholisch aufgeben muss. "In unserer Zeit kann ein verantwortungsbewusster Architekt nichts bauen … Bauen bedeutet heute nur, einen machbaren Beitrag zur Selbstzerstörung einer zivilisierten Gesellschaft zu leisten." Die Arbeit an realen Projekten war für ihn gleichbedeutend mit der Mitschuld am Verbrechen des Jahrhunderts, nämlich der Zerstörung einer traditionellen europäischen Stadt. "Ich schaffe Architektur", sagte er in den 1970er Jahren, "gerade weil ich nichts baue. Ich baue nicht, weil ich Architekt bin."
Jetzt entschied Kriee jedoch, dass es Zeit war, Kontakt mit der Welt aufzunehmen, und entwickelte eine Reihe von Anweisungen, nach denen die Selbstzerstörung gestoppt werden kann. „Nach Jahren unerfüllter Versprechen und Experimente, von denen keines erfolgreich war, ist die Situation in den Vororten kritisch geworden, und jetzt müssen wir nur noch nach praktischen Lösungen suchen. Tatsächlich wurden diese Lösungen bereits gefunden, aber modernistische Vorurteile, die zur Entstehung ideologischer und psychologischer Barrieren führen, lassen uns diese traditionellen Lösungen offensichtlich ignorieren und ablehnen oder sogar glauben, dass sie uns selbst diskreditiert haben."
Hier haben wir es sicherlich nicht nur mit Krie zu tun, der beschlossen hat, die Taktik zu ändern, sondern auch mit Krie, der versucht, seinen Hass auf die Welt um ihn herum zu mildern. Aber selbst wenn er in einer versöhnlichen Stimmung ist, sind seine Reden belastend intensiv. Er erklärt die Aktivitäten seiner Gegner als "Unsinn, der keine Rechtfertigung hat". Obwohl sie mit etwas so Einfachem wie dem Entwerfen von Straßenbeleuchtung beschäftigt sind, erklärt Krieux ihre Standards für "verrückt". „Die Idee, die brillante Vielfalt der Welt der traditionellen Architektur durch einen einzigen internationalen Stil zu ersetzen, ist ein gefährlicher Wahnsinn“, schreibt er, und es ist schwierig, ihm zu widersprechen, aber da es kaum jemanden gibt, der dies tut Mit einem solchen Vorschlag erscheint Krieets Bemerkung überflüssig. Gleichzeitig sind Merkmale familiärer Ähnlichkeit in seinen eigenen Werken leicht zu erkennen - zum Beispiel in einer imposanten Versammlungshalle in Florida und in Projekten für die italienische Stadt Alexandria.
Krieu machte sich daran, ein Lehrbuch über New Urbanism zu erstellen. "Unzureichend klare Wortverwendung, Verwirrung von Begriffen und die weitgehende Verwendung bedeutungsloser Fachsprache stehen einem klaren architektonischen und ökologischen Denken im Wege … Jetzt werde ich einige der wichtigsten Konzepte und Konzepte definieren." (Hey, Rücksitz!) „Die Konzepte von 'modern' und 'modernistisch' werden ständig verwirrt. Der erste zeigt eine Zeitspanne an, der zweite ist eine ideologische Definition ", bemerkt er und möchte zeigen, dass der reaktionäre Charakter seiner Ansichten nicht hoffnungslos ist, dass er überhaupt nicht gegen Hochgeschwindigkeitsautos ist und bereit ist, geschickt zu malen auf dem silbernen Vierrotor-Flugzeug Super Constellation nach dem Wiederaufbauplan von Washington, das in einem hoch klingenden klassischen Stil gehalten wurde, der Präsident Lindberghs Liebe aus Philip Roths Roman "Conspiracy Against America" an die Macht gebracht hätte. [Charles Lindbergh (1902-1974) war ein berühmter amerikanischer Pilot, der sich in der zweiten Hälfte der 1930er Jahre durch seine isolationistischen und germanophilen Ansichten auszeichnete. In Philip Roths Roman wird er als der siegreiche Führer der amerikanischen Nazis gefolgert.]
Krieu glaubt an Typologie. Wir wissen, wie die Kirche aussehen soll, damit wir sie nicht jedes Mal neu erfinden müssen. Wir sind perfekt in der Lage, neue architektonische Typologien zu erstellen, wenn und wenn wir sie brauchen - zum Beispiel einen Bahnhof oder mit einiger Verzögerung sogar einen Flughafen; Crieux spricht vom Abflugbereich im neuen Terminal des Flughafens Paris-Charles de Gaulle und von der Arbeit, die Cesar Pelli in Washington mit großer Zustimmung geleistet hat.
Krie's Hass ist auf Innovation gerichtet, um der Innovation selbst willen, obwohl die gleichen Überlegungen immer von Mies van der Rohe geleitet wurden, der gute, nicht interessante Architektur schaffen wollte.
„In traditionellen Kulturen sind Erfindung, Innovation und Entdeckung die Mittel, um die bewährten und praktischen Systeme des Lebens, Denkens, Planens, Bauens und Repräsentierens zu modernisieren. All diese Mittel dienen dazu, ein bestimmtes Ziel zu erreichen - a zu verstehen, zu verstehen und zu bewahren langlebige, zuverlässige, praktische, schöne und humane Welt."
In modernistischen Kulturen ist laut Kriya alles umgekehrt: "Hier erweisen sich Erfindung, Innovation und Entdeckung als das Ziel an sich … In traditionellen Kulturen ist Nachahmung eine Möglichkeit, ähnliche, aber einzigartige Dinge hervorzubringen." Nach Kriyes Verständnis besteht "traditionelle Architektur aus zwei sich ergänzenden Disziplinen - lokaler Baukultur und klassischer oder monumentaler Architektur".
Krieux bietet uns nicht nur Definitionen, sondern teilt auch einige aufschlussreiche Beobachtungen - zum Beispiel stellt er fest, dass in niedrigen Häusern mit hohen Decken viel mehr Architektur steckt als in hohen Häusern mit niedrigen Decken. Er gibt auch klare Anweisungen zur Berechnung des korrekten Verhältnisses von öffentlichen und privaten Räumen in einer Stadt: 70 Prozent der öffentlichen Räume sind zu viel, 25 Prozent sind zu klein. Was all diese Anweisungen verdaulich macht, ist, dass er ihnen eindrucksvolle Illustrationen von manchmal unvergesslicher Schönheit liefert. Sie zeigen oft den außergewöhnlichen Witz, der die Kontraste von Augustus Welby Pugin charakterisierte, dem berühmten Verteidiger der "wahren Prinzipien des Bogenschießens oder der christlichen Architektur". Der kalligraphische Stil der Unterschriften scheint dem Elefantenbaby Babar [Held des illustrierten Kinderbuchs "Die Geschichte von Babar, dem kleinen Elefanten" (1931) des französischen Schriftstellers Jean de Brunoff) entlehnt zu sein, und das Format selbst ist weitgehend in Le Corbusiers polemischer Abhandlung Towards Architecture ausspioniert. Alles, was Creet und Le Corbusier nicht mögen, ist mit großen Kreuzen durchgestrichen, und wenn etwas WICHTIGES gesagt werden muss, wechseln beide in Großbuchstaben. Im Allgemeinen legt diese ständige Ausrichtung auf Le Corbusier die Bedeutung des psychologischen Faktors für das Verständnis des beruflichen Weges von Léon Crieux nahe.
Criet, geboren und aufgewachsen in Luxemburg, beschreibt, wie sie eines Tages mit ihrer ganzen Familie nach Marseille gingen, um die Wohneinheit von Le Corbusier zu besuchen. Als Teenager verliebte er sich nach seinen eigenen Worten in die Arbeit von Le Corbusier aus Fotografien. Aber als er endlich die Gelegenheit hatte, den Einen mit eigenen Augen zu sehen, erschreckte sie ihn und entpuppte sich als Irrenhaus aus gestreiftem Beton. Was versprach, eine transzendentale Erfahrung zu sein, stellte sich als Täuschung heraus. Krie selbst betrachtet dies als Wendepunkt in seiner Biografie. Zweifellos entwickelte sich seine Feindseligkeit gegenüber der Moderne genau aus diesen enttäuschten Erwartungen. Dutzende Jahre nach der Reise nach Marseille wird er sogar einen rührenden Versuch unternehmen, seinen gefallenen Luzifer zu retten. Während des Unterrichts an der Yale University wird Creet die Studenten einladen, die schillernde weiße Villa Savoy neu zu gestalten, wobei die Energie von Le Corbusiers Plan und Komposition erhalten bleibt, jedoch traditionelle Materialien und Bauweisen verwendet werden.
Was auch immer mit Kriya in Marseille geschah, es hinderte ihn nicht daran, 1968 nach London zu gehen und sechs Jahre in der Werkstatt von James Stirling zu arbeiten. Stirling wird oft als der größte britische Architekt des 20. Jahrhunderts bezeichnet, aber er war sicherlich nicht einer der Favoriten des Prinzen von Wales. Im Gegenteil, Cambridge-Enthusiasten, die die architektonischen Ansichten Seiner Hoheit teilten, taten ihr Bestes, um die von Stirling errichtete Bibliothek der Geschichtsabteilung zu zerstören. Und das von Stirling erbaute Bürogebäude Nr. 1 Geflügel, das viele der für Kriees Arbeiten charakteristischen Kompositionsprinzipien verwendet, kritisierte der Prinz dennoch fast so hart wie das gedrungene Glas von Mies van der Rohe, das errichtet werden sollte auf dieser Seite früher.
Stirlings Kompetenz in Feder und Tinte wurde im Laufe der Jahre ihrer Zusammenarbeit genutzt. In einer Ecke einer vielversprechenden Skizze für das Olivetti-Schulungszentrum stellte Kriee die massive Figur seines Chefs auf einen Stuhl von Thomas Hope, dessen Kunst Stirling gesammelt hatte. Krieux trug maßgeblich zum Wettbewerbsdesign für die neue Innenstadt von Derby bei. Stirling verlor damals, aber seine Version beinhaltete den Bau einer großen halbkreisförmigen Galerie und die Erhaltung der klassischen Fassade des bestehenden städtischen Versammlungshauses, das jedoch in eine flache Dekoration umgewandelt und in einem Winkel von 45 Grad geneigt werden sollte. Schließlich stellte Creet Stirlings Gesamtwerk zusammen, für das er Le Corbusiers Oeuvre complète übernahm. Offensichtlich änderte sich Krieks Denkweise nicht sofort. In den 1970er Jahren gab er immer noch zu, dass das Sainsbury Center, das von Norman Foster aus Stahl und Aluminium gebaut wurde und eine Kreuzung zwischen einem Flugzeughangar und einem griechischen Tempel war, einen stärkeren Eindruck auf ihn machte, als er selbst erwartet hatte.
Nachdem er Stirling verlassen hatte, begann Creet an der Architectural Association zu unterrichten, einer privaten Hochschule, die in den 1970er Jahren in London als informelle Opposition gegen den verblassten Mainstream der britischen Architektur angesehen wurde. Er entwickelte fast die gleiche Verachtung für seinen gewählten Beruf wie Rem Koolhaas, ein anderer Architekt, der krankhaft von Le Corbusier besessen war und in diesen Jahren zufällig bei der Vereinigung unterrichtete. Aber wenn Kriee zu dem Schluss kam, dass kein Architekt mit Selbstachtung, der sein Gewissen nicht trüben will, etwas bauen sollte, dann verspottete Koolhaas die Sentimentalität und Impotenz von Architekten, die sich der Welle von Gewerbeparks und Megamalls widersetzen konnten, die das Ganze erfassten Welt, nur zurückgezogen. Autistisches Eintauchen in Fragen der Genauigkeit der Passung der Türen zum Pfosten oder der Breite des Spaltes zwischen den Dielen und der darüber hängenden verputzten Wand. Auf der Suche nach einem Ausweg stellte Koolhaas die Möglichkeit der Existenz von Architektur in Frage. Die physischen, materiellen Möglichkeiten der Architektur schienen weder ihn noch Krie zu interessieren. Aber wenn Krieu von der Moderne genauso entsetzt war wie William Morris, wurde Koolhaas dieses Gefühl los, indem er das albtraumhafte Bild dessen, was er "Müllraum" nannte, auf seinen Schild hob - den weichen Unterbauch von Einkaufszentren, riesigen Lagerhäusern und Flughafenterminals.
Während ihrer Arbeit für die Architectural Association waren beide zufällig die Lehrer von Zaha Hadid. Anstatt zu bauen, führte Kriye zwanzig Jahre lang einen Guerillakrieg gegen die moderne Stadtplanung und Architektur. Er wollte den Weg für Städte ebnen, die in den Traditionen der Vergangenheit verwurzelt sind.
Seitdem ist es sowohl Koolhaas als auch Kriye gelungen, ihren Ansatz zu ändern. Koolhaas traf Miuccia Prada und den Direktor der chinesischen staatlichen Fernsehgesellschaft CCTV, und Kriee landete am Hof des Prinzen von Wales. Und jetzt, glaubt Kriee, ist die Welt bereit, ihm zuzuhören. Er ist eindeutig zuversichtlich, dass er das Blatt der Geschichte wenden konnte. Noch ein letzter Wurf, und es wird vorbei sein. In der städtebaulichen Diskussion scheint er bereits gewonnen zu haben. Alles, was bleibt, ist sich mit den Wolkenkratzern aus Glas und dem Exhibitionismus der aktuellen Generation von Architekturstars zu befassen:
„Die Moderne leugnet alles, was den Nutzen der Architektur ausmacht - Dächer, tragende Wände, Säulen, Bögen, vertikale Fenster, Straßen, Plätze, Komfort, Größe, Dekorativität, Handwerkskunst, Geschichte und Tradition. Der nächste Schritt muss natürlich sein, diese Ablehnung zu leugnen. Vor einigen Jahren mussten Neo-Modernisten zugeben, dass bei der Arbeit mit urbanem Gefüge nichts traditionelle Straßen und Plätze wirklich ersetzen kann. Trotzdem leugnen sie weiterhin die traditionelle Architektur und verwenden dieselben abgedroschenen Argumente, mit denen die Ablehnung der traditionellen Stadtplanung gestern gerechtfertigt wurde."
Im Krieg gegen die Modernisten schont Krieux niemanden, aber wenn wir seine Ideen - alles, was er über belebte Straßen und lebhafte öffentliche Räume sagt - mit denen von Richard Rogers vergleichen, der leidenschaftlich Straßencafés und überdachte Passagen fördert, dann zu unserer Überraschung Wir finden, dass es tatsächlich keinen Widerspruch zwischen ihnen gibt.
Creet hat mit Kunden zusammengearbeitet, die von den Entwicklern des utopischen Küstenortes Seaside in Florida bis zum Prince of Wales reichten, für den er den Masterplan für die neue Siedlung Poundbury erstellte. Er arbeitete für die Gemeinden italienischer und rumänischer Städte sowie für Lord Rothschild, und Sir Stuart Lipton beauftragte ihn mit der Sanierung des Spitalfields-Marktes in London. Sogar ich war sein Kunde, um sicher zu sein. Als ich als Redakteur für das Blueprint-Magazin arbeitete, baten mein Kollege Dan Crookshank und ich Krieux, einen Entwurf für die Sanierung der Londoner South Bank vorzubereiten. [Ein Ensemble der wichtigsten Kulturinstitutionen Londons, darunter die Tate Modern, die Royal Festival Hall, das British Film Institute und das Globe Theatre. Die dort befindlichen Gebäude des Nationaltheaters und der Hayward Gallery gehören zu den bekanntesten Beispielen für britischen Brutalismus.]. Er schlug vor, das Nationaltheater hinter einem Durcheinander palladianischer Fassaden zu verstecken - und war der erste moderne Stadtplaner, der das Wort „Viertel“wieder in Umlauf brachte, was später bei Entwicklern sehr beliebt wurde.
Krieks Besessenheit von Speers Werken kann teilweise als Provokation empfunden werden, aber zu beweisen, dass Klassizismus nicht unbedingt mit autoritären Regimen verbunden ist, ist eine Sache, sondern eine Kampagne gegen die "barbarische Zerstörung" von Speers Straßenlaternen zu starten (und so ist Krieux nahm den Versuch wahr, das einzige zu zerstören, was Speer gelang, etwas völlig anderes zu realisieren als seinen Plan, Berlin zur "Hauptstadt der Welt Deutschland" zu machen).
Krieux 'Sympathien für die Nazi-Architektur (die er jetzt kaum noch zeigt) können seine Ansichten natürlich nicht entwerten. Er selbst stellt fest, dass Mies van der Rohe alle Anstrengungen unternommen hat, um von Hitler einen Auftrag für die Gestaltung des Reichsbankgebäudes zu erhalten, und am Wettbewerb um den Bau des deutschen Pavillons für die Weltausstellung in Brüssel teilgenommen hat: ein minimalistisches Projekt aus Glas und Stahl wurde auf die gleiche Weise gestützt: Wie der deutsche Pavillon in Barcelona sollten erst jetzt ein Adler und ein Hakenkreuz auf dem Flachdach erscheinen. Aber es fällt niemandem ein, Mies als Nazi zu bezeichnen, und das Seagram Building ist ein Beispiel für Nazi-Architektur.
Aber Kriees Begeisterung für den schändlichen Berliner Wiederaufbauplan, den Speer für Hitler entworfen hat - mit breiten Boulevards für Triumphzüge und einer monströsen Halle des Volkes - zeugt vielleicht von der Naivität und Unerfahrenheit, die er nicht loswerden konnte. In seinem Buch Community Architecture auf Seite 18 sehen Sie drei vom Autor gezeichnete Köpfe, angeblich idealisierte, harmonische Bilder von Vertretern der europäischen, afrikanischen und asiatischen Rassen. Alle drei Porträts sind gleichwertig und werden durch die Signatur "Wahrer Pluralismus" vereint. Auf derselben Seite wird eine weitere Zeichnung präsentiert - ein Gesicht, in dem die Eigenschaften aller drei Rassen grob kombiniert sind; Die Überschrift lautet "Falscher Pluralismus". Kann solch ein erfahrener Polemiker die Möglichkeit, welche zweifelhaften Lesarten in einer solchen Komposition liegen, wirklich nicht verstehen?
Der Prinz von Wales liebte es, sich mit einem Schwarm von Architekturberatern zu umgeben. Die meisten von ihnen wurden später nacheinander wegen unangemessener Eigenwerbung in den Ruhestand versetzt. Krie ist eine ernste Figur, und niemand hat ihn entlassen; im Gegenteil, wenn das Gerücht geglaubt werden soll, musste er beharrlich überredet werden, nicht zu gehen, als er verzweifelt war, dass die von ihm aufgestellten Prinzipien aus dem Poundbury-Projekt herausgewaschen wurden.
Kriyes Architektur ist mächtig und einfallsreich. Er war dem schwachen neo-palladianischen Quinlan Terry um Lichtjahre voraus, ganz zu schweigen von dem ungeschickten Robert Adam oder John Simpson oder sogar seinem eigenen Bruder Rob Cree, ebenfalls Architekt.
Krieu verwendet in seinen Projekten traditionelle Elemente, fügt jedoch neue, ungewöhnliche Kombinationen hinzu. Sie beeindrucken nicht, weil sie sich als etwas ausgeben, das sie nicht sind. Der Punkt liegt genau in ihrer inhärenten Stärke und Energie, in der Qualität der räumlichen Erfahrungen, die sie verursachen, in dem tiefen Verstand, den wir hinter den raffinierten Manipulationen von Krie mit architektonischen Details unterscheiden.
Das Seaside Resort in Florida wurde von zwei von Krie's Studenten, Andres Duani und Elizabeth Plater-Zyberk, entworfen. Als Kulisse des Films "The Truman Show" präsentierte Seaside allen, die in ihm nur eine nostalgische Exzentrizität sahen, die nichts mit der realen Welt zu tun hat, ein echtes Geschenk.
Obwohl Sie es nie von Krie lernen werden, wird die Art und Weise, wie unsere Städte aussehen und funktionieren, nicht nur von den Entscheidungen der Architekten bestimmt. Die Stadt ist ein Produkt des wirtschaftlichen und politischen Systems. Ihr Schicksal hängt vom Bevölkerungswachstum, vom Wohlstand und der Armut, von der Entwicklung des Verkehrs und von der Arbeit der Straßenbauingenieure ab. Aber Krie und seine Gönner denken kaum über solche Dinge nach. Eine solche Enge der Ansichten stärkt unseren Helden im Bewusstsein seiner eigenen Bedeutung, die offenbar die Grundlage für die mentale Struktur aller Architekten und nicht nur der Modernisten bildet. In der militanten Demut von Kriya gibt es höchstwahrscheinlich überhaupt keine Demut.