Der Autor des Projekts war Frank Gehry: Dies ist sein erster Job in seiner Heimatstadt. Die Galerie unterscheidet sich von den meisten seiner anderen Museumsgebäude durch Zurückhaltung, das Fehlen ausdrucksstarker "Gesten", vielleicht sogar einer gewissen Bescheidenheit.
Der Galeriekomplex ist ein überarbeitetes und erweitertes Ensemble von Gebäuden verschiedener Zeiten, die im Laufe des 20. Jahrhunderts entstanden sind. Gehry ersetzte einige der späteren Teile durch neue Gebäude, wodurch der Gesamtplan klarer wurde und die Ausstellungsfläche der AGO erheblich vergrößert wurde.
Die Hauptfassade des Museums ähnelt dem Rumpf eines Segelboots oder der Seite eines riesigen Fisches: Eine abgerundete Glaswand verbirgt einen Holzrahmen und Dielenwände der Skulpturenhalle „Galerie Italien“, die zum Stadtraum hin offen ist. Es befindet sich im zweiten Stock des Gebäudes über dem Eingang und sein Volumen wird von zwei "Paneelen" aus Glas und Stahl flankiert.
Über der hinteren Fassade der Galerie, die dem Park zugewandt ist, dominiert der Würfel der mit blauen Titanplatten umhüllten Säle für zeitgenössische Kunst, die auf der spiralförmigen Haupttreppe des Museums zentriert sind und teilweise nach außen ragen.
Der Haupteingang von AGO öffnet sich zu einer kleinen Lobby, durch die eine gewundene Rampe zu den Hallen führt: Sie müssen langsamer fahren, was die richtige Stimmung für Besucher schafft. Das Zentrum des Museumskomplexes ist der Walker's Courtyard, der in den 1920er Jahren erbaut und von Frank Gehry sorgfältig renoviert wurde. Das einzige moderne Element ist eine Treppe, die zu einem Serpentinenband zusammengerollt ist und zur Abteilung für moderne Kunst führt, die der Architekt von Grund auf neu geschaffen hat (Gehry hat die meisten anderen Ausstellungsräume intakt gelassen). Dies sind geräumige Zimmer mit Fenstern mit Blick auf den Park; Auch viele haben Glasdecken. Für die Bequemlichkeit der Kuratoren wurden einige dieser Räume in kleinere Bereiche unterteilt, um für jede Ausstellung geeignet zu sein.
Kritiker haben bereits den angenehmen Unterschied zwischen der renovierten Galerie von Ontario und dem Royal Ontario Museum bemerkt, das im letzten Jahr den gleichen Wandel durchgemacht hat: Dann war Daniel Libeskind für den Wiederaufbau verantwortlich und schuf eine dramatische "Architektur für Architektur", die wenig mit ihrer Hauptstruktur zu tun hat Funktion - die Ausstellung von Kunstwerken. Der Grund dafür ist, dass Libeskind ein Fremder in Toronto ist und Frank Gehry in einem Haus aufgewachsen ist, das nur wenige Blocks vom Galeriekomplex entfernt liegt. Für ihn war die Arbeit an ihrem Projekt eine Art Reise in die Vergangenheit, die zweifellos die "atypisch" für seine Arbeit dieses diskrete und poetische Gebäude.
