"SPEECH:" ist vielleicht das europäischste Magazin aller heute in russischer Sprache veröffentlichten professionellen Architekturpublikationen. Selbst in Krisenzeiten gibt es Konkurrenten - die bekannteren und bekannteren Medien, die ernsthaft eine umfassende Berichterstattung über den Architekturprozess fordern -, aber es gibt kaum eine andere Veröffentlichung, die Objekte zur Veröffentlichung auswählt und sie so sorgfältig bewertet. In seinem Stil und seiner Tonalität ist "SPEECH:" der Architektur, über die es schreibt, sehr ähnlich - von hoher Qualität, zurückhaltend, ohne jede Unverschämtheit und Anmaßung.
The SPEECH: Die Herausgeber haben Materiality als Thema der vierten Ausgabe ausgewählt. Jetzt ist es üblich, in allem einen Zusammenhang mit der Wirtschaftskrise zu sehen, und unter diesem Gesichtspunkt kann man natürlich lange über die Aktualität des Themas streiten. Während die Welt eine Ära globaler Instabilität durchläuft, ist es besonders wichtig, die Leser daran zu erinnern, dass es im wahrsten Sinne des Wortes unerschütterliche Werte gibt. "SPEECH:" neigt jedoch dazu, ein anderes, rein architektonisches Phänomen als Krise zu bezeichnen, nämlich die Begeisterung der Architekten des späten 20. Jahrhunderts für digitale Formen und künstliche Materialien. Mit dem Aufkommen moderner Architekturtechnologien wurde der Designstandard zur Schaffung von Objekten, die fast schwerelos sind, als ob sie sich im Raum auflösen oder im Gegenteil mit hellen Formen ohne Geometrie dagegen sind. Materialität hingegen ist eine Eigenschaft, die ursprünglich der Architektur innewohnt und immer als Synonym wahrgenommen wurde und zu einer offenen Seltenheit für Architektur geworden ist. Nichtlineare digitale Formen, leuchtende Farben und Kunststoffverkleidungen - im Massenbewusstsein gilt ein solches Gebäude auch heute noch als "modern". Aber wo ist in diesem Fall die Wahrheit des Materials, wo ist die Ehrlichkeit der Tastbarkeit der Körperschale des Gebäudes und das dringend benötigte Gefühl von Stabilität und Haltbarkeit?
Die Zeitschrift "Materiality" ist ein Versuch von Architekturkritikern unter der Leitung von Irina Shipova, zu zeigen, dass Materialien, die die Idee der Materialität am besten verkörpern - Stein und Ziegel - heute allmählich zur Architektur zurückkehren. Die vierte Ausgabe enthält die auffälligsten Gebäude dieser neuen materiellen Welle. Dazu gehören das Stadtgesundheitszentrum San Blas Estudio.entresitio, der Wohnkomplex De Eikenhof in Enschede bei den Büros Klaus und Cannes, das Kunstmuseum Arata Isozaki der Zentralen Akademie der Künste in Peking sowie ein Überblick über die moderne Architektur im Niederlande, die größtenteils aus Ziegeln gebaut sind. Traditionell stark in "SPEECH:" - Interviews - im Abschnitt "Vor- und Nachteile" werden die Vor- und Nachteile von "materiellen" Materialien von Arno Lederer und Dominique Perrault diskutiert, und die Helden der Kolumne "Portrait" sind David Chipperfield, Fernando Menis und Sergey Skuratov. Von der ersten Ausgabe an hat "SPEECH:" die Tradition begonnen, einen der Helden der Ausgabe zur Präsentation der Veröffentlichung einzuladen. Die Tatsache, dass diesmal die Wahl auf Skuratov fiel, ist ziemlich vorhersehbar und verständlich. Es ist unwahrscheinlich, dass im modernen Russland jemand mehr über Ziegel und Stein weiß als er.
Tatsächlich wurde die Präsentation zu einer Benefizveranstaltung des Büroleiters "Sergey Skuratov Architects", da sein Vortrag viel länger dauerte als die Reden von Sergei Tchoban und Irina Shipova. Skuratov nannte seine Botschaft "Monomaterialnos", eine Mischung aus Latein und Kyrillisch, und versuchte offensichtlich, den Reichtum an Nuancen und Bedeutungen zu zeigen, die diesem Thema innewohnen. Es ist jedoch unmöglich zu argumentieren, dass der Architekt in seiner Rede das Thema Materialität vollständig offenbarte, sondern kurz und prägnant über seine berühmtesten Objekte sprach, darunter ein Wohngebäude in der Tessinsky Lane, das Danilovsky Fort, einen Wolkenkratzer auf Mosfilmovskaya, dem Barkley Plaza Komplex … Eine andere Sache ist, dass das Bild jedes Skuratov-Hauses größtenteils durch das Material entsteht, aus dem es gebaut wurde. Ziegel in den Händen eines Architekten wird nicht nur lebendig und klingt, sondern erhält Dutzende verschiedener Töne und Halbtöne, und jede Fassade ähnelt daher einer handgewebten Leinwand.
Der letzte Punkt des offiziellen Programms des Abends war eine weitere Mini-Präsentation. Sergei Tchoban lud Niels Peters, Leiter des Berliner Verlags Archimap Publishers, ans Mikrofon und präsentierte dem Publikum die neu veröffentlichte schematische Karte „Neue Architektur Moskaus“. Archimap Publishers wurde erst vor einem Jahr gegründet und ist, wie der Name vermuten lässt, auf die Erstellung von Karten mit architektonischen Sehenswürdigkeiten spezialisiert. Dieses Genre wurde von Niels selbst erfunden, als er erkannte, dass ein Spaziergang durch die Stadt mit einem traditionellen Reiseführer nicht nur unpraktisch, sondern oft auch sehr nutzlos ist, da das Buch nicht immer dazu beiträgt, in einer unbekannten Metropole zu navigieren. Peters 'Idee ist sehr einfach: Auf einem 6-fachen Blatt Papier werden auf der einen Seite Routenkarten und auf der anderen Seite ein Schachbrett mit Fotos und kurzen Beschreibungen der Sehenswürdigkeiten veröffentlicht. Solche Leitfäden wurden bereits für Berlin, Hamburg, London und Venedig veröffentlicht, und in diesem Sommer war die deutsche Verlegerin und Autorin Heike-Maria Jochenning zum ersten Mal in Moskau und erkannte sofort, dass die russische Hauptstadt eine eigene Karte neuer Architektur haben sollte. Moskau beeindruckte ihn laut Niels sowohl mit der Anzahl der Neubauten als auch mit ihrer Genre- und Stilvielfalt. Es muss gesagt werden, dass sich dieses Erstaunen des Herausgebers vollständig in der endgültigen Auswahl der Objekte für die Karte widerspiegelte: Zu den 35 Wahrzeichen der russischen Hauptstadt des 21. Jahrhunderts gehörten sowohl die Gebäude von Sergey Skuratov, Boris Levyant, Sergey Kiselev und Vladimir Plotkin sowie sehr abscheuliche Erkenntnisse, zum Beispiel die Kathedrale Christi des Erlösers und das Hausei von Sergei Tkachenko.
