Die Veranstaltung wurde vom AD-Magazin organisiert, das traditionell "Stars" der Weltarchitektur in jedes ArchMoscow bringt. Meistens sprechen ausländische Koryphäen über ihre neuesten Projekte oder skizzieren seltener alle Werke ihres Portfolios - sie teilen ihre Gedanken über die Probleme, die sie im Moment interessieren. Ben van Berkel, ein führender Vertreter der digitalen Architektur, entschied sich für den dritten Weg: Er sprach über seine kreative Methode und präsentierte seine Arbeit ganz „konzeptionell“, nicht schlechter als jeder Architekturkritiker, der, kombiniert mit dem Charme des Dozenten selbst, machte den angenehmsten Eindruck.
Wahrscheinlich ist dies ein angenehmer Eindruck und hat nicht sofort bemerkt, wie geschickt van Berkel seinen Vortrag strukturierte und seine Schlüsselideen hinter der äußeren Struktur versteckte. Er wählte Manhattan und etwa zehn seiner Gebäude als anschauliche Beispiele und berührte fast jedes aktuelle (oder trendige) architektonische Thema. Am Beispiel von New Yorker Bahnhöfen zeigte er, wie wichtig es ist, verschiedene Funktionen an einem Punkt zu kombinieren: Es erhöht die Aktivität des Stadtlebens. Als er über sein Ensemble aus zwei Wolkenkratzern von Raffles City in Hangzhou sprach, zeigte er, wie effektiv es ist, verschiedene Programme in einem Komplex zu kombinieren, in dem Sie problemlos 2-3 Tage bleiben können: Alles, was Sie zum Leben und Arbeiten benötigen, ist vorhanden.
Der Architekt ging auch auf die Probleme des CAD ein, die seiner Meinung nach den Architekten die Kontrolle über den Entwurfsprozess zurückgaben: Jetzt ist es viel einfacher, die anfängliche Gliederung des vom Kunden und vom Programm vorgegebenen Plans zu transformieren und effektive technische Möglichkeiten anzubieten Lösungen in allen Aspekten und Elementen des Projekts, die auch durch die Entwicklung von Bautechnologien erleichtert werden, insbesondere in Bereichen der "nachhaltigen Entwicklung". So konnten im Gebäude der Bildungsagentur und des Finanzamtes in Groningen Material eingespart werden, indem die Gesamthöhe des Gebäudes um 7,5 m reduziert wurde, da auf Zwischendecken verzichtet wurde (insgesamt 30 cm Einsparungen pro Etage) Heiz- und Kühlsysteme, die sie verbergen sollten, wurden durch die Aktivierungsmethode des Betonkerns ersetzt. Es besteht aus Folgendem: Rohre werden in der Dicke der Betonwand verlegt, durch die Wasser die zum Heizen oder Kühlen der Räumlichkeiten erforderliche Temperatur erreichen kann. Aufgrund der "Trägheit" der Gebäudemasse bleibt die eingestellte Temperatur lange erhalten, sodass drei Stunden Warmwasserversorgung zum Heizen während des Tages ausreichen. Ein solches Schema ist mit abgehängten Decken nicht kompatibel, auch weil sie als Hindernis für die Wärme oder Kühle dienen, die von Betonböden "abgegeben" werden.
Auch über den öffentlichen Raum wurde viel gesagt: van Berkel begann seinen Vortrag sogar mit der Betonung, dass die Rolle der Architektur bei der Aufrechterhaltung der Verbindungen zwischen Menschen wichtiger ist als die Architektur selbst. Daher entsteht der "soziale Moment" nicht nur in den von ihm gebauten öffentlichen Gebäuden, sondern auch in Einkaufszentren und sogar in Privathäusern. Fast überall ist es eng mit der Verwendung von Twist verbunden, offensichtlich das Hauptmotiv von van Berkels formaler Sprache. Die Krümmung ermöglicht es, den Raum zu brechen, Zonen zu teilen, wie in Villa VM, einem Landhaus im Bundesstaat New York, oder dem Innenraum ein Element der Anziehungskraft zu verleihen. Die Linien verwandeln sich sanft in die Oberfläche und die Oberfläche - in die Form (dies ist ein "Transformationsmoment"), die in kleinen UNStudio-Strukturen deutlich sichtbar ist, beispielsweise in der Installation "Dressing Room" auf der Biennale in Venedig 2008. wo eine Person einen Raum komplexer Konfiguration wie ein Kleid "anzieht". In öffentlichen Gebäuden wie dem Mercedes-Benz Museum in Stuttgart eröffnen sich hinter jeder der vielen Kurven unerwartete Perspektiven vor dem Besucher in verschiedene Richtungen, manchmal scheint es ihm sogar, dass er verloren ist. Dank dieses "optischen Mechanismus" scheint es einer Person, dass der Raum des Innenraums ihm folgt; Gleichzeitig ist die komplexe Struktur (zwei sich kreuzende Rampenspiralen, die viele Ebenen bilden) von außen nicht lesbar: Gemessen an der Fassade hat das Museum nur drei verschiedene Stockwerke.
Die Fassaden selbst ziehen auch die Aufmerksamkeit des Architekten auf sich: Eine der ersten in der Geschichte der Medienfassaden war die Gestaltung der Außenwände des Einkaufszentrums Galleria West in Seoul, wo sich farbwechselnde LED-Lampen hinter Milchglasscheiben verstecken: die aufkommenden Der kaleidoskopische Effekt erinnert an die verschwommene menschliche Wahrnehmung vieler leuchtender Zeichen und Werbung im Zentrum einer Großstadt. Die traditionellere Relieflösung der Fassaden der Raffles City-Türme vermittelt auf einem Rundweg den Eindruck einer fließenden Form - ein Beispiel für die "doppelte Lesart".
Laut van Berkel zielen all diese visuell-optischen Effekte darauf ab, die Komplexität der Struktur der modernen Gesellschaft, die Vielfalt und Fülle von Informationen, die wir jeden Tag wahrnehmen müssen, widerzuspiegeln und vor allem Bedingungen für Kommunikation und Interaktion zu schaffen zwischen Menschen. So ist der Besucher im Atrium des Einkaufszentrums Galleria Centercity in Südkorea überrascht: Die durch die Beleuchtung hervorgehobenen geschwungenen Linien der Ebenen gehen nach oben und verschmelzen miteinander. Es ist schwer zu sagen, wie viele es in der Realität gibt - und im ersten Stock des Einkaufszentrums versammeln sich oft Gruppen von Menschen, um dieses Problem zu diskutieren: So entsteht der gewünschte "soziale Moment". Die Öffnungen in den Decken des temporären "Burnham Pavilion" im Millennium Park bieten einen spektakulären Blick auf die berühmten Wolkenkratzer von Chicago. Dies und seine ungewöhnlichen krummlinigen Formen machten das Gebäude im Sommer 2009 zu einem beliebten Urlaubsziel für die Stadtbewohner.
So wurden in Ben van Berkels Rede alle Hauptthemen - „grüne“Technologien, Multifunktionalität, öffentlicher Raum - ständig durchsetzt und mit Diskussionen über die bereits erwähnten visuellen Effekte, Wahrnehmungsprobleme, das Spiel der Lesungen und die Mehrdeutigkeit der Form kombiniert und Raum. Darüber hinaus sagte van Berkel der Schlüsselbegriff, dass die Form nicht zweckmäßig sein muss. Und dann entstand aus seinem ordentlich aufgebauten Konzept die Grundlage seiner Arbeit, die Kritiker etwas banal, wenn auch zu Recht "digitaler Barock" nennen. Der Wunsch nach visueller Wirkung - außerhalb des Gebäudes und im Innenraum, eine gewisse Gleichgültigkeit gegenüber der Funktionalität und der Idee des "ehrlichen Bauens", die Bevorzugung organischer, krummliniger Formen gegenüber allen anderen, spielen mit Licht und Raum in geräumigen " Hallen "bringen van Berkel näher an Bernini, Borromini, Guarini heran, obwohl er anstelle katholischer Kirchen Einkaufszentren und Firmenmuseen baut (aufgrund einer anderen Funktion gibt es in seinen Werken kein charakteristisches Barockdrama). Eine gewisse Vollständigkeit der Pläne, die Verwendung verschiedener Arten von Modulen unterscheidet ihn auch von anderen Befürwortern der "digitalen Architektur" und bringt ihn Kollegen aus dem 17. Jahrhundert näher. Das einzige Schade ist, dass die Anforderungen der architektonischen "politischen Korrektheit" Ben van Berkel dazu zwingen, die sozial wichtigen Aspekte seiner Arbeit zu betonen, die Essenz seiner Methode dahinter zu verbergen, sie gemäß comme il faut zu brechen und zu biegen. Gleichzeitig ist seine Architektur, die um und für den Betrachter gebaut wurde - schließlich entstehen alle visuellen Effekte genau in seinem Kopf - subjektiv und daher menschlicher als der sozial orientierte Funktionalismus, der nur ein Objekt in einer Person sieht.