Am 26. Juni wurde in der Eremitage in St. Petersburg die erste Retrospektive in Russland von Zaha Hadid, dem Weltstar der Architektur und der ersten Architektin der Geschichte, die mit dem Pritzker-Preis ausgezeichnet wurde, eröffnet. Die Ausstellung, deren Projekt von der Eremitage und dem Studio von Zaha Hadid speziell für die Nicholas Hall des Winterpalastes vorbereitet wurde, zeigt rund 300 Modelle, Zeichnungen, Fotografien, Skulpturen und Designobjekte. Die Ausstellung enthält experimentelle Skizzen der 1980er Jahre, die ersten abgeschlossenen Projekte und Arbeiten der letzten Jahre.
Bei der Ausstellung wird der Feuerwache auf dem Vitra-Campus viel Aufmerksamkeit geschenkt. Es war dieses Gebäude, das 1993 fertiggestellt wurde und das erste abgeschlossene Projekt von Zaha Hadid auf der Welt wurde. Hadids radikale dekonstruktivistische Strukturen, inspiriert von der russischen Avantgarde und insbesondere von Kasimir Malewitschs suprematistischen Quests, brachten ihr bereits in den 1970er Jahren kritische Anerkennung. Ihr Stil galt jedoch als zu kühn für den Einsatz in funktionalen Strukturen und aus konstruktiver Sicht schwer umzusetzen. Vitra, angeführt von Rolf Felbaum, glaubte als erster an den Meister der "Papierarchitektur" und lud Hadid ein, auf dem Fabrikcampus in Vejle am Rhein ein echtes Objekt zu schaffen.
Erinnern wir uns daran, dass Rolf Felbaum nach einem Brand im Jahr 1981, bei dem mehr als die Hälfte des Produktionsfonds von Vitra zerstört wurde, beschlossen hat, den raschen Bau gesichtsloser Standardstrukturen zugunsten herausragender architektonischer Strukturen aufzugeben. Von diesem Moment an begann Vitra mit weltberühmten Architekten zusammenzuarbeiten und ein einzigartiges Ensemble auf dem Produktionsgelände zu schaffen, das heute ein Freilichtmuseum für moderne Architektur ist. Felbaum erklärt: „Der Reiz von Hadids Architekturkompositionen liegt in ihrer Mobilität, Konstruktionsgeschwindigkeit und Funktionalität. Zaha Hadid erwies sich als die am besten geeignete Architektin für den Bau der Feuerwache."
Die scharfkantigen skulpturalen Formen der Station befinden sich in einem festen Übergang von Spannung zu Bewegung, wodurch das Gebäude wie eine "gefrorene Explosion" aussieht. Die Komposition besteht aus Zementflächen, verschiedenen Arten von Raumbiegungen, Kollisionen und Brüchen, die mit der die Architektur umgebenden Landschaft interagieren. Besucher betreten die Welt der optischen Täuschung - die beiden Ebenen des Gebäudes scheinen sich relativ zueinander zu drehen. Laut Rolf Felbaum "zeigt die Feuerwache ein völlig neues Raumkonzept" - es ist "die beeindruckendste Feuerwache der Welt".
Die Vitra Campus Fire Station war ein Wendepunkt in Hadids Karriere und ihre Gebäude wurden auf der ganzen Welt von London bis China gebaut. Ihre Gebäude sind auch in Russland entstanden - die Villa Capital Hill Residence von Naomi Campbell und Vladislav Doronin in der Region Moskau und das kürzlich eröffnete Geschäftszentrum Dominion Tower in Moskau. Es wurde symbolisch, dass die Verleihung des Pritzker-Preises an Zaha Hadid, die höchste Auszeichnung, die den Status eines Nobelpreises für Architektur hat, im Jahr 2004 innerhalb der Mauern der Eremitage erfolgte.
2013 feierte der Vitra Campus das 20-jährige Bestehen der Feuerwache. Bei dieser Gelegenheit schuf Zaha Hadid mit Unterstützung von Swarovski die Installation Prima, die die Arbeit an dem Projekt interpretiert. Linien und Ebenen wachsen aus den Gemälden und Grafiken des Architekten heraus und nehmen die dreidimensionalen Formen einer dynamischen Struktur an. Die Verantwortung für den Brandschutz auf dem Campus liegt derzeit bei der Stadtbrigade Weil am Rhein, während das von Zaha Hadid geschaffene Meisterwerk des Dekonstruktivismus nicht nur eine der Perlen des Architekturensembles ist, sondern auch als Ausstellungsort dient und kulturelle Veranstaltungen.
2007 setzte Zaha Hadid ihre Zusammenarbeit mit der progressiven Schweizer Marke fort und schuf den Mesa-Tisch (Flat-Toped Hill) für die Vitra Edition, eine Sammlung experimenteller Objekte der weltweit führenden Designer, initiiert von Rolf Felbaum. Das Objekt untersucht Verbindungen im Raum und ist ein mikrokosmisches Modell der Hadid-Architektur. Zwei horizontale Ebenen, die Himmel und Erde symbolisieren, definieren die Struktur der Welt. Die zwischen ihnen auftretenden Hohlräume bilden weiterhin die Oberfläche - der Architekt verglich sie mit Seerosen, deren flache Blätter organische Strukturen tragen, die für das Auge in den Tiefen unsichtbar sind. Die Form wird plastisch, der Tisch scheint den Raum sowohl in sich selbst als auch um sich herum zu biegen.
2009 schufen Zaha Hadid Architects eine Architekturinstallation für einen Konzertsaal in der Manchester Art Gallery, die speziell für die Aufführung von Johann Sebastian Bachs Musikkompositionen beim Manchester International Festival entworfen wurde. Der Raum der Halle ist von einem durchscheinenden Membranband umgeben, das eine visuelle Verkörperung der Beziehung zwischen der formalen und strukturellen Logik von Bachs komplexen Harmonien schafft. Das Band schafft einen mehrstufigen Raum, der den Darsteller und das Publikum mit einer Art Kokon umgibt, der nicht nur den Bühnenraum hervorhebt und den intimen Kammercharakter von Konzerten betont, sondern auch als akustische Lösung dient. (Sehen Sie sich den Link für das Video der Installation der Struktur an.) Unter Beibehaltung der organischen Umrisse der Struktur werden Vitra Panton-Stühle als Sitzgelegenheiten in der Halle installiert. Wie bei der Architektur von Zaha Hadid hat Vitra diesem Stück des dänischen Designers Werner Panton einen Anfang gegeben. Industrieproduktion entworfen 1959/60. Dem Objekt ging ein zehnjähriger Weg gemeinsamer Experimente zwischen dem Designer und dem produzierenden Unternehmen voraus.
Material von Vitra zur Verfügung gestellt
