Leider konnten Astrid Klein und Mark Dayham nicht nach Moskau kommen und live mit unserem Publikum kommunizieren, und das Publikum hörte sich den Vortrag über das Internet an. Bureau Klein & Dytham ist ein atypisches Beispiel für die Integration europäischer Architekten in die japanische Kultur. Als Klein und Daitham vor 20 Jahren zum ersten Mal in das Land der aufgehenden Sonne kamen, um in Toyo Itos Büro zu arbeiten, rechneten sie nach ihren eigenen Worten nicht einmal damit, hier ein eigenes Büro zu gründen. Klein und Daytem absolvierten dann das Royal College of Art in London und waren fasziniert von der mutigen Suche nach japanischen Architekten. Sie wollten alles mit eigenen Augen sehen. Aber nach der Zusammenarbeit mit dem Büro von Toyo Ito wechselten die Briten dennoch zu ihrer eigenen Praxis, übernahmen alle Projekte, Architektur, Design, Ausstellung…. Es ist schwer zu sagen, wie Klein und Daitham die Japaner überzeugt haben, vielleicht durch die Qualität der Umwelt, die sie schaffen. Selbst bei kleinsten Projekten fühlt sie sich immer wohl für eine Person und ist bis ins Detail durchdacht.
Astrid Klein und Mark Daitham hielten Vorträge über verschiedene Architektur- und Innenprojekte, die sie hauptsächlich für Tokio, aber auch für London durchgeführt hatten. Wir begannen mit der romantischsten Hochzeitskapelle (Blattkapelle) im Ferienort Kobuchizawa auf dem Territorium des Risonare Hotels. Die ungewöhnliche Form der Kapelle ist mit der Aktion verbunden, die in ihr stattfindet, als würde sie das Gefühl des leichten Spitzenschleiers der Braut wiederholen. Die Form besteht aus zwei Hälften - "Blättern", Stahl und Glas, die über dem Boden zu schweben scheinen. Eine Glasscheibe mit einem feinen Lochmuster auf der Oberfläche imitiert eine Pergola. Die Metallstruktur, die die Struktur trägt, ähnelt den Adern dieses "Blattes", die vom zentralen Stiel bis zu den Rändern dünner werden. Das stahlweiße "Blech" ist mit zahlreichen Löchern versehen, die jeweils mit einer Linse versehen sind. Dort tritt Licht ein und "projiziert" das Spitzenbild auf die weiße Oberfläche in der Kapelle. Dadurch entsteht das Gefühl eines "Stoffes" wie eines Schleiers. Am Ende der Zeremonie, wenn der Bräutigam den Schleier vom Gesicht der Braut löst, werden beide Hälften der Kapelle auseinandergezogen, der "Stahlvorhang" entfernt und der Blick auf den Stausee und die herrliche Berglandschaft geöffnet.
An diesem fruchtbaren Ort bauten Klein und Dayham andere Gebäude wie eine Empfangshalle. Eine längliche, absolut transparente Form, bei der nur Glas, Metall und Spiegel wie ein Federmäppchen verwendet werden, bedeckt einen erweiterten Banketttisch. Mitten im Wald aufgelöst, löst es sich buchstäblich in der Umwelt auf und die Grenze zwischen Innen und Außen wird fast willkürlich. Klein und Daitham trugen diese Ideen in das Moku Moku Yu-Projekt ein - gemeinsame Bäder im selben Hotel. Ein solches gemeinsames Baden unter den Japanern ist eine alte und ehrwürdige Tradition. Astrid Klein und Mark Daytem wollten diesen Raum bauen, ohne die traditionelle Struktur zu wiederholen und gleichzeitig den richtigen Sinn für den Ort für das Ritual zu bewahren. Und sie hatten ein Bild: zusammen schwimmen, in einem hölzernen "Pool", unter den Bäumen, im Schnee! Es könnte mit Hilfe von zwei Gebäudehälften realisiert werden, zwei sich durchdringenden Kreisen, die es den Architekten zufolge ermöglichen würden, die äußeren Unterschiede zwischen Innen und Außen, zwischen Männern und Frauen, zu „verwischen“. Besucher werden sofort beim Betreten getrennt, jede in ihrer eigenen Hälfte, aber dann können sie sich in einem gemeinsamen Außenpool wiedervereinigen.
Nach Klein und Dayham wäre eine lineare funktionalistische "Antwort" für einen solchen Ritualort kaum geeignet. Im Gegenteil, wenn sich abgerundete Räume mit lokalen Zentren überschneiden, ohne die traditionelle Hierarchie, können gerade Achsen und lineare Pläne ein subtiles Bewegungsgefühl erzeugen, eine Reihe bestimmter Seinszustände.
In Tokio, an der Haupttouristenstraße in Okinawa, Kokusai Dori, mit vielen trendigen Geschäften und Galerien neben traditionellen Gebäuden, wurde von Klein & Dytham ein helles und ungewöhnliches Gebäude, das sogenannte Ai Cafe, geschaffen. Das Café selbst ist jedoch nur ein Teil des Hauses, das aus vier "Einheiten" mit Geschäften im Erdgeschoss zur Straße besteht. Das Schlüsselelement des Projekts war eine 25 Meter lange Fassadenwand, die an einem Betonvolumen aufgehängt war. Dahinter versteckte sich ein Balkonvorsprung auf der Höhe des 2. Stocks und zahlreiche Drähte entlang der Straße. Der Bildschirm verhindert auch, dass die direkte Sonne in den Raum gelangt. Klein und Daytham perforierten es mit quadratischen Löchern, durch die Licht und Luft hindurchtreten konnten, was zu einem feinen Gitter an der Fassade führte, unter dem sich ein Bild von rosa Orchideen befindet. Diese zelluläre Struktur der Fassade veränderte neben der äußeren Ästhetik auch die Atmosphäre des dahinter liegenden Cafés, das sich buchstäblich als "bemalt" herausstellte, wobei Licht durch kleine Löcher drang.
Klein & Dytham, ein ähnliches Motiv, die Fassade zu "streichen" und in eine Art "Membran" zu verwandeln, um ein wunderliches Muster aus Licht und Schatten im Innenraum zu erzeugen, wurde in einem winzigen Billboard-Gebäude ebenfalls in Tokio verwendet. Im Allgemeinen ist die Stadt laut Astrid Klein und Mark Daytham buchstäblich mit solchen Miniaturstrukturen in sehr ungünstigen Gegenden gefüllt, die nach dem Tokioter Architekten Yoshiharu Tsukamoto als "Haustierarchitektur" bezeichnet wurden, so etwas wie Häuser für Haustiere. Und nur Billboard ist ein solches Beispiel.
Das Gebäude ist nur 11 Meter lang und 2,5 Meter breit, aber dies ist an einem Ende, am anderen verjüngt es sich auf 600 mm. Tatsächlich ist dieses Gebäude nur eine Fassade oder, wie die Architekten es selbst nennen, "Bulletin Board für Wohngebäude". In der Zwischenzeit ist es auf einer belebten Straße dank seiner ungewöhnlichen Fassade mit einem darauf gemalten weißen Bambushain bemerkenswert. Die Rückseite des Glases wurde hellgrün gestrichen, wodurch die Zeichnung tagsüber wie eine "Schattierung" der Schatten der hellen Sonne aussieht. Nachts dringt grünes Licht in den Bambus ein und diese ganze "Plantage" beginnt zu leuchten. Tatsächlich wird hier die Fassade zu einem reinen Bild, und das Bild wird zu einer Fassade.
Ein weiteres kleines Haus in Tokio, das von Klein & Dytham entworfen wurde, ist Sin Den - ein Friseursalon und eine Wohnung darüber. Die Kunden waren eine junge Familie mit einem Kind, die Besitzer dieses Salons, so Astrid Klein und Mark Daytham, Menschen mit Sinn für Stil und eigener Einstellung zur Mode, die maßgeblich den kreativen Ansatz bei der Gestaltung ihres zukünftigen Zuhauses bestimmten. Auf der Suche nach dem bequemsten Wohnraum bei 50 qm. m. von freiem Land gingen sie durch viele verschiedene Formen des Gebäudes und fanden schließlich eine ziemlich "zwielichtige" Option. Von außen sieht es aus wie eine massive "Black Box" mit skurrilen Grafiken in weißen Linien über der Fassade. In der Mitte befindet sich der Kopf einer Frau mit üppigem Haar, das sich in Blumen und Zweige verwandelt, eine Art Symbol für Friseur. Und im Inneren befindet sich ein recht komfortabler Raum mit großen Fenstern.
Das Portfolio von Astrid Klein und Mark Dytham umfasst nicht nur Architektur- und Innenprojekte, sondern auch solche Designgegenstände, die kaum als beispielsweise ein Zaun um eine Baustelle oder ein "Green Screen" eingestuft werden können. Dies ist natürlich kein gewöhnlicher Zaun, sondern ohne Übertreibung ein Kunstobjekt. Hier wird ein multifunktionaler Komplex gebaut, der von Tadao Ando entworfen wurde, und den Architekten Klein & Dytham wurde angeboten, einen Zaun zu entwerfen, der das unschöne Erscheinungsbild der Baustelle verbergen würde. „Wir brauchten Material“, sagt Astrid Klein, „das sich mit der Zeit nicht verschlechtern, sondern nur verbessern würde. Und dies kann eine grüne Hecke sein, eine lebendige, wachsende Struktur. " Alle 274 Meter des "Zauns" bestanden jedoch nicht aus Grün. Vertikale Streifen natürlicher Hecke wurden mit grünen Glasstreifen mit dem Bild von Gras gemischt. Das Projekt wurde nur für 3 Jahre entworfen, aber es sieht so aus, als wollten sie es verlassen, auf jeden Fall wäre es bereits bei einem der Designwettbewerbe markiert worden und die Bewohner selbst mögen es auch.
Ein großes Innenprojekt wurde von Klein & Dytham für die bekannte Einkaufszentrumskette Selfridges in London durchgeführt. Seit fast einem Jahrhundert Geschichte hat diese Marke ihre Politik nicht geändert - Kunden immer wieder zu überraschen und zu begeistern und ihnen die Dinge zu zeigen, die sie sonst nirgendwo finden werden. Übrigens, wenn wir über Geschichte sprechen, dann fand die erste öffentliche Demonstration des Fernsehers direkt im ersten Stock des Selfridges-Geschäfts statt. Das Projekt von Klein und Daytham hieß Wonder Room - es ist 1800 m² groß. m. Londons schönster Einkaufsbereich im Erdgeschoss von Selfridges in der Oxford Street. Dies ist eine Markenhalle, die wie vor hundert Jahren die Besucher in Erstaunen versetzt. Erst jetzt handelt es sich um technische Geräte wie goldene Mobiltelefone usw.
Das Hauptmotiv im Innenraum ist eine anmutige "Arkade" oder Wand aus dünnen Paneelen, die entlang des Raumumfangs verläuft. Dazwischen sind transparente kubische Vitrinen mit Schmuck montiert und scheinen in der Luft zu schweben. Jede Marke hat ihren eigenen Raum, und wenn Sie dem Geschäft zugewandt sind, hindert Sie die Reihe der Paneele nicht daran, auf ihre Fenster zu schauen. Wenn Sie jedoch vorbeigehen und in einem Winkel schauen, richten sich die Panels zu einer Art Bildschirm aus, hinter dem einzelne Marken verschwinden, und alle Aufmerksamkeit richtet sich auf den zentralen Raum.
Ein weiteres originelles Interieur wurde von Klein & Dytham für das gemeinsame Büro der großen Werbefirma TBWA und der ebenso großen japanischen Agentur Hakudo entworfen. Ihre erste Priorität war es, einen geeigneten Standort zu finden, und die Architekten ließen sich auf einer alten Kegelbahn in einem großen 8-stöckigen Unterhaltungskomplex in der Innenstadt von Tokio nieder, der übrigens noch in Betrieb ist. Sie mochten diesen unerwarteten Ort der neuen Agentur, buchstäblich zwischen Golf und Bowling, was für die Kunden jedes Mal eine große Überraschung sein wird. Das Büro erstreckt sich über zwei Etagen, auf der unteren Etage befinden sich eine Rezeption, eine Galerie, ein Raum für Besprechungen mit Kunden und darüber eine breite Treppe, ein innerer Garten, Erholungsbereiche und ein Café. Übrigens sitzen sie auf den Stufen, wenn dieser Raum als Saal für Präsentationen genutzt wird. Das Design schien so erfolgreich zu sein, dass das Büro jetzt oft von anderen Unternehmen für ihre Veranstaltungen gemietet wird.
Klein und Daytem sind in all ihren Projekten ein wenig ironisch, obwohl sie ihre Zugehörigkeit zur Postmoderne oder zu anderen Richtungen und Stilen leugnen. Jedes Mal, wenn sie Gelegenheiten finden, und relativ billige, um das Wohnumfeld für die Wahrnehmung viel angenehmer zu gestalten, erlaubt das Ornament nach Klein und Daytham nur, den Wahrnehmungsrahmen des Gebäudes zu erweitern. Es scheint, dass die Hauptsache für sie ist, sich nicht zu langweilen, sie haben sogar eine so ernste Sache wie Finanztransaktionen in ein Spiel im Bloomberg ICE-Projekt verwandelt. Astrid Klein und Mark Dayham wollten, dass alle Altersgruppen sich irgendwie mit dieser komplexen Welt der Zahlen vertraut machen, und entwickelten einen interaktiven Bildschirm, auf dem Informationen aus der ganzen Welt gesammelt und in einer sehr sauberen und verständlichen Form verarbeitet werden. Sie kommunizieren mit dem Bildschirm durch Berühren, Sie dürfen ihn nicht einmal berühren, die Sensoren erfassen Sie aus der Ferne.
Am Ende des Vortrags erinnerten sich Klein und Daitham an das beliebte Pecha Kucha Festival, das sie 2003 erfunden hatten, um junge Designer zu fördern, die in Japan sehr oft in einem hart umkämpften Umfeld arbeitslos sind. Jeder der 20 Folien erhält 20 Sekunden Zeit, um sich vor der Jury zu präsentieren, und die Gewinner werden eingeladen, für große Unternehmen zu arbeiten. Das Pecha Kucha-Projekt ist übrigens absolut nicht kommerziell, und dennoch arbeiten Astrid Klein und Mark Daytem seit mehreren Jahren daran und erweitern die Geografie auf 25 Städte. Jetzt finden regelmäßig solche Mini-Festivals auf der ganzen Welt statt, die bereits ohne die Teilnahme der Gründer stattfinden.
