In der Ausstellung "Architects paint life", die in einer Kammer eröffnet wurde, aber gemütlich und wie eine Kunstgalerie ausgestattet war, sammelte der Showroom des MFC Match Point malerische und grafische Arbeiten von drei jungen Designern der ABV Group - Arsen Orekhov, Elena Sadkovskaya und Galina Shashkina … Initiatoren der Ausstellung waren die Entwickler des Projekts, der Firma "Volley Grand". Kuratorin - Ekaterina Shalina, bekannt für ihre Arbeit am internationalen Wettbewerb der Architekturzeichnung "ArchiGraphics". Diese Ausstellung enthält weniger Arbeitsskizzen als Porträts, Landschaften, Stillleben sowie viele Skizzen zu alltäglichen und romantischen Themen, die für ein breites Publikum attraktiv sind, und ernsthafte, fast akademische Studien. Die Autoren malen überall und ständig und bieten nun an, die Welt mit ihren Augen zu betrachten.
Ekaterina Shalina
Ausstellungskurator:
„Bis vor kurzem haben Architekten ihre Zeichnungen selten öffentlich gezeigt, häufiger Bekannten und Freunden. Dies ist normalerweise eine sehr persönliche, intime Geschichte. Und jetzt, mit der Entwicklung sozialer Netzwerke, der Entstehung des Wettbewerbs "ArchiGraphics" und insbesondere in Moskau - mit Unterstützung auf der Ebene der architektonischen Führung der Stadt - kann ein groß angelegter Trend zur Förderung architektonischer Entwürfe verfolgt werden. Und das ist gut so: Handwerk ist der kreativste Teil dieses Berufs, und es muss gezeigt werden. Der Prozess der Reifung der in den Zeichnungen gezeigten Ideen, was im Kopf des Architekten passiert - das ist das Interessanteste! Eine andere Einstellung zum Beruf kehrt zurück - ein Architekt-Künstler und nicht nur ein anonymer technischer Spezialist, der Zeichnungen erstellt.
Das Wertvollste in der Zeichnung eines Architekten ist der Abdruck seiner Persönlichkeit. Und wenn ein Architekt, wie diese Ausstellung zeigt, das Leben malt, manifestiert er sich noch deutlicher. Diese Besetzung der Individualität des Autors wird sich sicherlich später in den errichteten Gebäuden zeigen und erneut davon überzeugen, dass Architektur in erster Linie Kunst ist und erst dann Wirtschaft, Politik und alles andere. Deshalb danken wir den Entwicklern, die beschlossen haben, ihren Ausstellungsraum für die Ausstellung von Architekten zur Verfügung zu stellen, und zeigen damit ihre Kreativität und die künstlerische Seite ihrer Persönlichkeit. So machen sie nicht nur potenzielle Käufer von Wohnungen mit denen bekannt, die Häuser entwerfen, sondern zeigen auch, wie talentiert sie sind.
Die in der Ausstellung präsentierten Grafiken sind eine Art Tagebuch. Es gibt viele Blätter mit kompakten Notizbüchern, in denen normalerweise Gedanken und alltägliche Beobachtungen skizziert werden. Galina Shashkina zum Beispiel nennt diesen Prozess "Zeichentherapie". Dies ist in der Tat mit einem Neustart der Entspannung vergleichbar, wenn eine Person von der Arbeit abgelenkt wird und in einen freien kreativen Prozess eintaucht, der mit keiner TK zusammenhängt. Solche Werke sind in den Werken von Elena Sadkovskaya zu sehen. Und Arsen hat klassische Freilichtzeichnungen, die während der Sommerpraxis der Schüler erstellt wurden. Durch unterschiedliche Techniken betont er die unterschiedlichen Charaktere der Gebäude. Er kann die harten, rauen Wände eines mittelalterlichen Gebäudes mit Kohle darstellen, und die Freuden des klassizistischen Dekors sind in dünnen Linien dargestellt, im Gegensatz zur Verallgemeinerung des benachbarten rauen Gebäudes mit einem dunklen Fleck. Das heißt, als Student versuchte eine Person, ihre Natur und ihre Bilder in der Architektur zu verstehen, und das ist wichtig.
Die Betrachter sehen die Landschaft und sehen eine Zeichnung für ein Architekturprojekt von einer Person. Und die Frage wird oft gestellt - was ist die Verbindung zwischen ihnen? Warum sollte ein Architekt irgendwohin gehen, ins Freie gehen, historische Denkmäler skizzieren, wenn er dann etwas völlig anderes entwirft? Die Antwort ist einfach: Zuerst studiert er Proportionen, räumliche und großräumige Beziehungen, die Verbindung zwischen dem Ganzen und den Details, absorbiert ihre Harmonie mit Auge und Hand und zeichnet dann etwas Eigenes, Ultramodernes, Schönes und Schönes. Glücklicherweise setzt sich diese Praxis in russischen Architekturschulen im Gegensatz zu vielen westlichen Schulen fort und entwickelt sich weiter."
Die Ausstellung zeigt architektonische Landschaften von Arsen Orekhov, die er während seiner studentischen Praxis in Wyborg geschaffen hat. Arsen glaubt, dass die Basis wie in einer Zeichnung die Natur selbst ist, daher ist bei Projekten der Kontext das Wichtigste.
Arsen Orekhov
Architekt der "ABV Group":
„Zeichnen hilft bei der Arbeit, wenn man bedenkt, dass Zeichnen in gewissem Sinne die Wahrnehmung der Welt ist, eine Möglichkeit, die Umgebung zu analysieren, durchzulassen und auf Papier darzustellen. Es hilft auch, weil es eine Verlängerung Ihrer Hand ist, eine Fortsetzung Ihrer Gedanken. Es hilft, ein Bild zu finden, zunächst zu formulieren, was sich im Kopf befindet, und es in etwas Realeres zu übersetzen.
Die Idee der Ausstellung ist es zu zeigen, dass Architekten neben Zeichnungen auch eine andere Seite haben, wenn sie zeichnen, kreativ arbeiten, Skizzen und Skizzen anfertigen. Natürlich können Sie in Zeichenprogrammen zeichnen, aber wenn ein Gedanke auftaucht, ist es einfacher und schneller, ihn auszudrücken und auf Papier festzuhalten. In der Architektur gibt es spezifischere Aufgaben und daher einen spezifischeren Ansatz. Zeichnen ist ein Hobby, es ist eine Hilfe bei der Arbeit, es ist eine Denkweise."
Galina Shashkina bietet einen weiteren Blick auf das Zeichnen. Ihre lebendigen Skizzen mit Landschaftsansichten, Architektur, Innenräumen und Menschen scheinen über jede Minute ihres Lebens zu erzählen. Galinas Zeichnungen sind eine akademische Schule und eine Berufsausbildung, die sich zu einem modernen, hellen und leichten Stil entwickelt haben. Skizzen von Rand- und Kontrastorten auf Reisen helfen Galina, ihre eigenen architektonischen Ideen besser zu spüren.
Galina Shashkina
Architekt der "ABV Group":
„Die moderne Welt erlaubt selten das Zeichnen und besonders das Denken mit den Händen. Alle Arbeiten werden auf einem Computer ausgeführt. Aber der Sinn für Proportionen, Skalierung geht mehr durch die Hand. Sie können die Proportionen nur intuitiv erfassen. Dies ist das bekannte akademische Prinzip - von allgemein bis spezifisch. In der Architektur wird eine Idee, ein Konzept, eine Idee zuerst geboren und dann bis zur Stufe der architektonischen Überwachung ausgearbeitet. Eine Frage der Technologie - eine Frage der Bequemlichkeit: Jemand kann einen Computer benutzen. Und die akademische Schule bedeutet die Fähigkeit, mit den Händen zu denken.
Die Idee der Ausstellung ist teilweise unser Ziel, denn es ist schade, auf den Tisch zu malen. Dennoch stimulieren diese Ambitionen, ermöglichen es Ihnen, sich weiterzuentwickeln und den Schlüssel der manuellen Präsentation zu entwickeln.
Das Zeichnen eines Kopfes bei einer Prüfung an einer Universität hilft auf die eine oder andere Weise, mit einem Gefühl für Proportionen und Perspektiven in Kontakt zu treten. Sie haben die Proportionen des Gesichts, Sie erinnern sich an die Proportionen und wie es in die richtige Perspektive geht. Nicht schon schlecht! Und wenn Sie Schatten im Ton aufnehmen, spüren Sie je nach Beleuchtung auch die Lautstärke.
Ich male, um die akademische Schule nicht zu vergessen. Wenn Sie ab dem vierten Lebensjahr bis zu dem einen oder anderen Grad malen, angefangen von der Kunstschule über die Kunstschule bis hin zur Schule an der Akademie der Künste und dann an der Akademie selbst, möchten Sie nicht aufhören besteht der Wunsch, es zumindest als Hobby zu behalten. Jetzt gibt es Computer, über die Sie nachdenken können, aber Sie machen trotzdem weiter wie gewohnt. Moderne Technologie und handgezeichnete Grafiken sind daher eine der Formen des kreativen Denkens. Zeichnen ist eine der Komponenten des Denkprozesses, egal in welchem Bereich. Das ist Kreativität, das ist Selbstausdruck."
Elena Sadkovskaya hat intimere und persönlichere Grafiken. Ihre Zusammenfassung mit naiven Elementen und Skizzen erzählt von der Wahrnehmung des Lebens, von Arbeit und Freizeit, davon, wie Sie die Welt um sich herum sehen können, wenn Sie einen Bleistift und Farben in die Hand nehmen. Elena steht dem Stil von Buchillustrationen sehr nahe. Unter ihren Zeichnungen finden Sie schnelle Skizzen mit einem Stift lebendiger, emotionaler Porträts. Elena überträgt ihren Sinn für die Gegenwart des Lebens auf die Architektur - beim Entwerfen stellt sie sich immer die zukünftige Lebensweise in diesem oder jenem Gebäude vor. Außerdem beschäftigte sich Elena einige Zeit mit dem Zeichnen mit Kindern.
Elena Sadkovskaya
Architekt der "ABV Group":
„Der Zweck des Malprozesses besteht darin, das Bild aufzunehmen. Es ist schwieriger, dies auf einem Computer zu tun: Sie beginnen, sich mit Details zu beschäftigen, und verlieren manchmal die Integrität. Und ein allgemeines Bild ist einfacher von Hand zu erstellen. Wenn Sie bei einer Prüfung einen Kopf zeichnen und Sokrates zuvor 15 Mal in 3/4 gezeichnet haben, wiederholen Sie einfach das, was Sie gelernt haben. Und das bedeutet nicht, dass Sie etwas anderes zeichnen können. Aber Sie lernen, dabei zu zeichnen, wie die Praxis zeigt. Durch eine solche Ausbildung, ein Gefühl für Proportionen, Harmonie, Perspektive und Volumen wird jedoch dieselbe Integrität erlangt, die für einen Architekten wichtig ist.
Es gibt Schwierigkeiten, wenn Fremde mich bitten, etwas zu zeichnen. Sie scheinen mit meiner Arbeit im Voraus vertraut zu sein, aber am Ende erwarten sie etwas anderes, wahrscheinlich akademischeres."
*** Der MFC selbst, der vom Architekturbüro der ABV Group entworfen wurde, ist noch nicht fertiggestellt, aber die Implementierung wurde seit Herbst 2015 aktiv fortgesetzt. Das Ende ist für Ende 2019 geplant. Es befindet sich in einem äußerst angesehenen Gebiet von Moskau in der Nähe des Kutuzovsky-Prospekts, obwohl es durch die Nähe der Eisenbahnen etwas eingeschränkt ist. Die Volleyballarena "Dynamo" für 3.500 Zuschauer wird Teil des Apartmentkomplexes sein. Das Projekt wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, und das vom UNK-Projekt entworfene Interieur des Match Point-Verkaufsbüros wurde mit den diesjährigen Interia Awards ausgezeichnet.
