Andrey Asadov, Leiter des Architekturbüros Asadova
Architekturdynastie ist eine gefährliche Sache, es ist zu schwierig, einen Vergleich mit den Gründern zu vermeiden. Aber nicht bei den Assadovs. Die Söhne von Alexander Asadov, einem der besten russischen Architekten, Andrey und Nikita, vegetieren keineswegs im Schatten seiner Herrlichkeit. Jeder von ihnen fand seinen eigenen Weg und sein eigenes Thema im Beruf. Andrei, der bereits als Student am Moskauer Architekturinstitut an der Arbeit des Workshops teilnahm, konnte neue Ideen in Projekte einbringen und die Leitung des Unternehmens übernehmen - parallel zur aktiven Architekturpraxis Dutzende verschiedener Veranstaltungen erfinden und organisieren Verwandeln Sie die Kreativität und den Brand der Familie in Ideen und Projekte, die für Dutzende und Hunderte junger Architekten aus dem ganzen Land interessant sind. Es ist nicht verwunderlich, dass Andrey eingeladen wurde, dem Präsidium der Union der Architekten Russlands beizutreten und dann zusammen mit Nikita Kurator der Hauptausstellung russischer Architekten - des Zodchestvo-Festivals - zu werden. Seit vier Jahren in Folge haben sie neue Wege gefunden, um Themen zu präsentieren, die für die Fachwelt relevant sind, und versuchen, eine Informationsbrücke über die Kluft zwischen Architekten und Gesellschaft zu bauen. Andrey wählte das Thema "Qualität" für das Festival "Architektur 2017" und identifizierte genau den schmerzhaftesten Punkt des professionellen Diskurses. Die Verantwortung eines Architekten - Qualität zu erreichen - ist unter modernen russischen Bedingungen nicht immer machbar, aber danach zu streben und dafür zu kämpfen ist nicht nur möglich, sondern auch notwendig. Andrey Asadov spricht in einem Interview für das Projekt "Standard of Quality" ausführlicher über sein Verständnis von Qualität und die Kriterien, die sie definieren, sowie über die Methoden zur Erstellung von Objekten und Umgebungen, die diese Kriterien erfüllen.
Videoaufnahmen und -bearbeitung: Sergey Kuzmin.
Andrey Asadov
Leiter des Asadov-Architekturbüros:
„Das wichtigste Qualitätskriterium für mich ist die Bedeutung, der Nutzen, den das Gebäude, der Komplex und eine neue städtebauliche Lösung für die Stadt bringen. Die Summe nützlicher Kriterien, die ein Gebäude in Bezug auf Funktionen, Ästhetik und neuen öffentlichen Raum bietet. Der Beitrag, den der Architekt als Produkt seiner Tätigkeit in den umgebenden Raum bringt, die Bedeutung, mit der der Architekt den Ort und die Umgebung bereichert. Dies ist für mich das Hauptkriterium für Qualität und die Summe aller Merkmale: Funktion, Erscheinungsbild, Schaffung neuer Räume, Zugänglichkeit, Offenheit, Durchlässigkeit. Die Summe ist wie die Punkte im Kampf um Qualität. Je mehr Punkte, desto besser ist das Objekt. Es ist eine so komplexe Bereicherung des vorhandenen Ortes und der Umgebung.
Der ästhetische Qualitätsvorsprung ist absolut das gleiche messbare Kriterium wie Funktionalität, Komfort und Erschwinglichkeit. Dies ist ein psychologischer Faktor, der die Energie des umgebenden Raums verbessert. Wenn er mit einem Menschen interagiert, seine Vitalität steigert und ihm ein gewisses Maß an ästhetischem Vergnügen verleiht, vermittelt er dennoch eine positive Einstellung, eine harmonische Komponente, auch wenn dies völlig unbewusst und unbewusst geschieht. Die Stimmung, die richtige harmonische Energie, die vom Gebäude übertragen wird, ist eine Form für das Leben der Menschen, für die Existenz einer Stadt. Und die Art und Weise, wie diese Rahmen erstellt werden, ermöglicht es ihnen, während ihrer gesamten Funktionsweise ein bestimmtes Maß an Energie, Harmonie oder Qualität zu übertragen.
Ich glaube, das ist eine absolut universelle Formel. Darüber hinaus ist es in jeder Stilrichtung, in der der Architekt arbeitet, gleichermaßen erfolgreich anwendbar. In jedem Stil, in jeder Richtung können Sie ein qualitativ hochwertiges - harmonisches - Projekt oder ein minderwertiges - disharmonisches Projekt erstellen. Und selbst in solchen auf den ersten Blick unharmonischen Richtungen: Konstruktivismus und scharfe Moderne oder Bionik - sie haben auch ihre eigenen inneren Gesetze der Harmonie, die bestimmen, welche Betonung gemacht wird, wie eine Person und der gesamte Raum auf das Endergebnis der Wahrnehmung abgestimmt sind. Selbst helle, aufmerksamkeitsstarke Akzente in einer städtischen Umgebung erfüllen ihre Rolle und arbeiten für die Gesamtqualität des Raums, wenn sie genau und angemessen eingestellt sind, wie ein Highlight in einem kulinarischen Gericht.
Meiner Meinung nach gibt es mindestens drei Bedingungen, unter denen ein bestimmtes Qualitätsniveau bereits garantiert werden kann. Das Vorhandensein eines Qualitätsprojekts, insbesondere in der russischen Realität. Das heißt, die erste Regel ist, zunächst die sogenannten unzerstörbaren Lösungen auszuwählen und zu legen, einfach, aber effektiv und überzeugend. Erstens sind sie viel schwieriger zu verderben, und zweitens sehen sie aufgrund ihres Aussehens für alle Beteiligten des Prozesses bereits vollständig und verständlich aus: Entwickler, Investoren, Bauherren, Stadtbehörden. Die nächste Aufgabe des Architekten als Leiter oder Leiter des gesamten Prozesses besteht darin, zu erklären, dass diese Lösungen der Aufgabe so weit wie möglich entsprechen und dass alle Teilnehmer des Prozesses den größtmöglichen positiven Effekt von ihnen erhalten eigener Nutzen, eigene Zufriedenheit: finanziell, moralisch, administrativ. Das heißt, klare, einfache und überzeugende Lösungen festzulegen, um alle Teilnehmer des Prozesses davon zu überzeugen, dass sie nach Umsetzung dieser Entscheidungen das Ergebnis so effizient wie möglich erzielen, jeder auf seinem Gebiet. Und die dritte besteht darin, in allen Phasen des Projekts sicherzustellen, dass diese Lösungen mit einem minimalen Qualitätsverlust des ursprünglichen Konzepts implementiert werden.
Und wirklich starke Architektur ist eine lebendige, sich entwickelnde Architektur, die einer weiteren Entwicklung und Transformation unterzogen werden kann, die einen starken anfänglichen Embryo trägt, der in der Lage ist, zu bereichern, zu verändern, sich zu verzweigen. Gleichzeitig bleibt ein starker rationaler und überzeugender Anfang bestehen, und er liefert bereits eine solche ontologische Rechtfertigung für alle weiteren Schritte, alle weiteren Entscheidungen.
Dies ist ein kreativer konstruktiver Prozess - weiteres Wachstum, Weiterentwicklung, Entwicklung des Projekts. Als Embryo ist es auch eine Person, aber es muss sich weiterentwickeln. Alle Entwurfsphasen sind ein normaler, vollwertiger Prozess der Projektentwicklung: vom Beginn bis zur Implementierung. Eine andere Sache ist, dass es viel schwieriger ist, weniger kreative Teammitglieder für ständige evolutionäre Veränderungen zu überzeugen. Konstrukteure, Subunternehmer - sie möchten alles bereit haben. Aber der Gedanke an einen Architekten funktioniert zumindest für mich immer evolutionär. Daher ist es einerseits in der Anfangsphase sehr wichtig, für ein starkes, klares Korn zu sorgen, die sogenannte Überidee des Projekts, und dann, wenn es eine klare Überidee gibt, dafür ist wie die Seele eines Gebäudes, eines Projekts. Wenn es eine Seele gibt, gibt es ein Bild, um das herum ist es bereits möglich, Bedeutungen in Schichten aufzuwickeln. Er gibt sofort eine Erklärung für alle Lösungen, von der Stadtplanung bis zu den Details der Fassade, der Landschaftsgestaltung … Nachdem Sie eine Super-Idee geschaffen haben, können Sie sich in etwas beruhigen, entspannen und bereits logisch aus dieser Idee, wie man neue und neue extrahiert Neue Schichten der Bereicherung des Projekts vom Ball aus, das heißt alles in Phasen: funktionale Lösungen, Dekoration, Verbesserung - alles funktioniert für die Idee. Aus dieser Sicht mag ich den Ansatz von Herzog und de Meuron - sie machen ein Projekt an einem Empfang, eine Idee, sie haben dies besonders zum Ausdruck gebracht. Und mit dem Schlüssel zum Projekt - wie dem Designcode des Projekts - erscheint es dann in all seinen Elementen.
Meiner Meinung nach hat sich der multifunktionale Komplex "Ozeanien" aus unseren jüngsten Projekten recht gut bewährt. Dort die Struktur der Fassade - es gibt ein allgemeines Bild, entweder die Textur eines Baumes oder Wellen, es geht über die Wände, über die Pflasterung, es gibt eine Art festen, klaren Kern des Gebäudes.
Oder der Flughafen in Perm, der gerade fertiggestellt wird. Es gibt eine Superidee des Projekts, in gewisser Weise ist seine Seele der sogenannte Engelsflügel. An der Hauptfassade befindet sich entweder ein riesiger Baldachin oder zwei echte Flügel, die an die berühmten permischen Holzskulpturen erinnern, aber gleichzeitig mit modernen Technologien hergestellt wurden und mit goldenem Metall verkleidet sind, das das Holz unmerklich wiedergibt. Und dieser riesige Engelsflügel wurde auf die gleiche Weise zum Schlüssel des Projekts.
Zu jeder Zeit, zu jeder Zeit und in jeder Stadt gab es das Prinzip eines so hochwertigen Raums, der reich an Eindrücken war: visuell, emotional, räumlich. Je mehr Möglichkeiten ein Gebäude für die Nutzung eines Objekts bietet, desto besser ist das Produkt der Tätigkeit dieses oder jenes Architekten. Wenn ein Projekt dazu einlädt, Kontakt aufzunehmen, visuell zu genießen, diesen Raum zu erkunden, bereichert es die Stadt. Und schon die Idee, die Gegenwart der Seele, sie ist lesbar oder absolut intuitiv, das Objekt zieht an, das Objekt ist interessant, man möchte es betrachten, man möchte verstehen, wie es gemacht wird. Darüber hinaus ist dies in absolut jeder stilistischen Richtung, einschließlich der neoklassizistischen Bewegung in der russischen Architektur. Auch dort sieht man einen lebendigen Strom, ein lebendiges Prinzip. Das heißt, die Klassiker sind nur eine Sprache, ein Instrument, das auch eine sehr große Anzahl räumlicher Erfahrungen schafft. Und ich muss aufrichtig zugeben, dass solche modernen lebenden Klassiker in Bezug auf die Anzahl der räumlichen Eindrücke, die ein fester Anhänger der modernen Architektur sind, viele moderne übertreffen können. Sie hat eine viel reichhaltigere Ausdruckssprache, die sich über Jahrtausende entwickelt hat. Wahre meins in und Die Idee von Qualitätsarchitektur, Qualität ist für mich gleich lebendig.
Und die Hauptsache für uns war das lebendige Bild des Raumes, der Wunsch, mit dem Haus und dem umgebenden Raum zu interagieren: jene Kriterien, die es dem Betrachter ermöglichen, in die Interaktion mit der Architektur einbezogen zu werden. Ich glaube, dass in jedem Stil, in jeder Richtung und in jedem Maßstab, wenn es die Fähigkeit der Architektur gibt, Bewohner, eine Person dort, einzubeziehen, sie auf Interaktion abzustimmen, die Forschung anzuregen, mit anderen Worten, Aufmerksamkeit zu erregen und in den räumlichen Prozess einzubeziehen, dann lebt Architektur Das bedeutet, dass sie standardmäßig die Umgebung mit der Qualität räumlicher Erlebnisse bereichert."
