In allen Städten mit einem historischen Zentrum stellt sich früher oder später die Frage: Was tun mit dem Erbe? Architekturdenkmäler erhalten in der Regel ein "zweites Leben" und erhalten eine neue Funktion - oder sogar mehrere. In einem solchen Moment entsteht mit sehr wenigen Ausnahmen ein scharfer Widerspruch zwischen den beabsichtigten und bestehenden Verwendungen. Aus offensichtlichen Gründen müssen Sie eine Sanierung durchführen, den Wiederaufbau im Allgemeinen per Haken oder Gauner durchführen und versuchen, das Gebäude in einem modernen Rhythmus auf das Leben vorzubereiten. Es sollte sofort angemerkt werden, dass es aus objektiver Sicht schwierig ist, dies richtig zu machen, und daher nur sehr wenige Architekten erfolgreich sind und selbst ein kleiner Prozentsatz erfolgreicher Renovierungsarbeiten in der Regel umstritten bleibt.
Ich stelle sofort fest, dass ich Zeit gebraucht habe, um das Projekt zu verstehen und zu bewerten, von dem ich Ihnen heute erzählen möchte. Ich ging lange um dieses Gebäude herum, betrachtete es aus verschiedenen Blickwinkeln und studierte die dazugehörigen Materialien im Detail. Es war überhaupt keine Liebe auf den ersten Blick. Die Mailänder Schule mit einem obligatorischen Wiederaufbau- und Restaurierungskurs hinterließ unauslöschliche Spuren in meinem Kopf, und ich stellte mir akribisch fest, dass beispielsweise aufgrund der Schaffung einer neuen Fassade in Teilen der historischen Fassade offensichtliche visuelle Störungen auftraten. Im Allgemeinen hatte ich vor dem Hintergrund des positiven Gesamteindrucks immer noch Zweifel, die ich klären wollte.
Der Architekt, der das Projekt dieser Renovierung gemacht hat, ist wunderbar
Francis Soler. Er ist ein besonderer Meister, und das Verständnis seiner Arbeit erfordert immer eine gewisse intellektuelle Vorbereitung, da sie immer philosophische Bedeutung und ungewöhnlich interessante Konzepte verbinden. Leider bleiben seine Projekte aus diesen Gründen oft nicht realisiert, und Jean Nouvel (den ich auch sehr liebe) gewinnt seine Wettbewerbe - vielleicht mit weniger tiefgreifenden, aber für die meisten Vorschläge verständlicheren Worten.
In diesem speziellen Wettbewerb - für den Neubau des Ministeriums für Kultur und Kommunikation in Paris - gewann Soler dennoch. Das französische Kulturministerium, das zuvor über siebzehn Stadtteile verteilt war, beschloss, ein neues Hauptquartier für sich zu errichten, um alle Abteilungen an einem Ort zusammenzufassen. Und der Ort wurde natürlich perfekt gewählt: im Zentrum der Stadt, auf dem Territorium des ehemaligen revolutionären Teils des Palais Royal, in unmittelbarer Nähe des Louvre und der Comédie Francaise. Auf dem dem Ministerium zur Verfügung gestellten Gelände befanden sich zwei Gebäude in unterschiedlichen Stilen: das erste - 1920, das zweite - 1960, die in keiner Weise miteinander verbunden waren. Das frühere Gebäude wurde als Ersatzlager für ein großes Kaufhaus im Louvre konzipiert, während das zweite Gebäude als Nebengebäude des Finanzministeriums diente und sich dann im Nordflügel des Louvre befand. Die Aufgabe des Wettbewerbs bestand darin, diese Gebäude zu einer einzigen Struktur zu vereinen: mit einer gemeinsamen Struktur von Übergängen und Ebenen, mit zweckmäßigen Layouts und einem harmonischen äußeren Erscheinungsbild. Angesichts des großen Unterschieds zwischen den beiden Gebäuden in jeder Hinsicht war diese Aufgabe so, als würde man Aschenputtel anweisen, die Erbsen von den Linsen zu trennen. Obwohl es auch einen ideologischen Untertext gab: das Kulturministerium? Dies bedeutet, dass es verschiedene Stile und Werte kombinieren, alle Epochen als gleich wichtig betrachten und im Allgemeinen mit der architektonischen Lösung seines Hauptquartiers zeigen sollte, dass die Grundlage der Kultur Harmonie ist.
Solers erste Aktion war ziemlich radikal: Er machte eine Lücke in der Wand eines der Gebäude und argumentierte, dass die Büros, die von der Seite der Bon-Anfan-Straße aus geplant waren, aufgrund ihrer Enge und Dunkelheit nicht genug Licht haben würden. Trotz der Kühnheit dieses Schrittes ist alles gut gelaufen, denn selbst heute gibt es in dieser Straße nur sehr wenig Licht, und wenn Sie sich für eine Sekunde vorstellen, wie dunkel es hier vorher war, scheint Solers Ansatz der einzig richtige zu sein. Die von der Wand erhaltenen Materialien wurden vom Architekten so weit wie möglich entlang des Umfangs des entstandenen Innenhofs verteilt. In diesem Innenhof wurde ein sehr angenehmer Garten angelegt, der eine großartige Alternative zu einer engen, dunklen Straße darstellte.
Bevor Soler mit der Entwicklung von Plänen begann, untersuchte er die Dicke der Wände, die Tiefe der Gebäude, reduzierte die Größe der geneigten Rippen und beseitigte alles, was aus seiner Sicht ohne nennenswerten Grund nach außen ragte. Infolgedessen wurde es möglich, zwei Gebäude relativ schmerzlos miteinander zu verschmelzen, Stockwerke auf verschiedenen Ebenen miteinander zu verbinden und komfortable Arbeitsplätze zu schaffen.
Der Haupteingang war von der belebten Rue Saint-Honoré: Es ist eine geräumige Halle mit niedriger Decke. Es gibt auch eine Treppe ähnlich der, die normalerweise in großen historischen Kaufhäusern zu finden ist. Vor der Restaurierung war es in einem bedauerlichen Zustand. Die Glasfassade wurde durch Schiebefenster ersetzt, und die Büros sind offene Räume in der gesamten Tiefe des Gebäudes ohne Trennwände.
Nach der Sanierung wurde der zentrale Raum des Gebäudes zu einem Servicebereich, und der Rest der Räumlichkeiten wurde aufgrund der Vereinfachung des Umfangs mit dem Garten verbunden. Es ist zu beachten, dass die architektonische Gestaltung der Innenbereiche mit minimalen Änderungen auf der bereits vorhandenen Struktur basiert. Gleichzeitig schuf der Architekt Räume mit der flexibelsten Geometrie. Die neuen Pläne für das Hauptquartier des Kulturministeriums erscheinen zweckmäßig und angemessen und lassen im Prinzip keine Fragen offen, die über die eher kontroverse Lösung der Fassaden nicht gesagt werden können.
Francis Soler bedeckte die Wände und Dächer der Umbauten vollständig mit einem Edelstahlnetz. Das Ornament erinnert an Hector Guimards Jugendstil-Designs, aber Soler selbst sagt, dass in der Gitterstruktur computer-skalierte Fresken von Giulio Romano aus dem Palazzo del Te in Mantua verwendet wurden. Es ist so ein lustiger Übergang zur zeitgenössischen Kunst, indem die Geschichte mit der neuesten Technologie vereinfacht wird. Modulare Netzelemente sind über den gesamten Umfang des Gebäudes gleich groß, mit Ausnahme des Innenhofs mit dem Garten.
Eigentlich war es dieses Gitter, das meine Zweifel aufkommen ließ. Es sieht sehr beeindruckend und attraktiv aus und erzeugt sogar - aus bestimmten Blickwinkeln - einen Dunsteffekt. Darüber hinaus schadet es den historischen Fassaden formal nicht: Sie wurden restauriert, aber in keiner Weise verändert. Aus bestimmten Blickwinkeln teilen diese Module die Fassade jedoch wieder in visuell unverhältnismäßige Teile, was nicht ganz richtig zu sein scheint. Es war auch nicht ganz klar, wie sich die Mitarbeiter des Ministeriums fühlen, da das Gittermuster sehr reichhaltig ist und, wie es mir schien, aus dem Inneren des Gebäudes heraus ärgerlich sein kann. Stimmen Sie zu, nicht jeder verbringt gerne einen Arbeitstag damit, regelmäßig das Stahlgewebe anstelle des Blicks aus dem Fenster zu betrachten.
Meine Meinung über die Unannehmlichkeiten des Rasters für Benutzer der Solera-Struktur änderte sich jedoch später. Es stellte sich heraus, dass es nach dem Prinzip der durchbrochenen Fensterstangen in der arabischen Architektur funktioniert: Es verbirgt gekonnt das Innere von außen, bietet aber gleichzeitig eine hervorragende Sichtbarkeit von innen (Soler ist übrigens in Algerien geboren und aufgewachsen). Das Ergebnis ist eine solche orientalische Philosophie: Man kann nicht gesehen werden, aber man kann alles um sich herum perfekt sehen.
Das Gebäude des Ministeriums für Kultur und Kommunikation in Paris ist eine hervorragende Antwort auf die Aufgabe des Wettbewerbs: Die historischen Gebäude werden intern und extern zu einem Ganzen zusammengefasst, und dies geschieht anmutig und sinnvoll. Francis Soler hat ein wunderbares Renovierungsprojekt abgeschlossen und Gebäuden, Straßen, Plätzen - diesem ganzen Ort - nicht nur ein zweites Leben geschenkt, sondern es auch so geschickt an die Moderne angepasst, dass er seinen historischen Geist bewahrt hat. Und das Netzornament, so scheint es mir, kann als Spinnennetz wahrgenommen werden, das auf den Flaschen besonders seltener Sammlungsweine verbleibt, um deren Wert zu betonen. Dies ist natürlich nur eine Version - schließlich kann die Architektur von Soler nicht einfach und schnell gelesen werden, aber wenn Sie zwischen den Zeilen lesen können, werden Sie im Laufe der Zeit definitiv etwas Besonderes für sich entdecken.
