Das Festival "Goldener Schnitt", das derzeit im Central House of Arts stattfindet, dauert in unserer Zeit ungewöhnlich lange, bis zu zehn Tage, und ist voller Veranstaltungen und Aktivitäten, die fast wie "Architektur" sind - vor allem dank derselben Kuratoren: Nikita und Andrey Asadov. Wir haben den Kuratorenkollegen ein paar Fragen gestellt.
Archi.ru:
Die "Goldene Sektion" ist ein berühmtes Festival. Ihre Blütezeit war in den neunziger Jahren, als auf dem Festival die neue Architektur unabhängiger Moskauer Büros gezeigt wurde. Die "Sektion" war geradezu eine Hymne an diese neue Architektur der neunziger Jahre. Aber irgendwann seit 2005 wird das Festival endlos reformiert, als würde es versuchen, seinen Platz in der neuen Welt zu finden. Aufmerksamkeit auf die Frage: Wie unterscheidet sich der diesjährige Goldene Schnitt Ihrer Meinung nach von den vorherigen?
Nikita und Andrey Asadov:
Wir waren für den Block von Sonderprojekten verantwortlich (genau wie letztes Jahr in Zodchestvo) und haben versucht, einen bestimmten allgemeinen Diskurs zu setzen, das „Thema des Jahres“, den sowohl Ausstellungsprojekte als auch Diskussionen innerhalb des Festivals enthüllen konnten. Das Thema wurde vom Expertenrat gemeinsam ausgewählt und klingt wie "Moskau: RELOADED". Außerdem haben wir wie in Zodchestvo ein wunderbares Kuratorenteam zusammengestellt, das diesmal hauptsächlich aus jungen Moskauer Architekten bestand, die mit neuen Ideen brannten und bereit waren, sie mit anderen zu teilen. Das Ergebnis waren etwa sechs Sonderprojekte sowie eine Reihe von thematischen Runden Tischen und Diskussionen.
Unter ihnen:
- "Gelöschte Dateien / Opfer des Neustarts" (kuratiert von Mikhail Korolev und Rustam Kerimov), ein Projekt zum Schutz eines verschwindenden Erbes mit einem gleichnamigen runden Tisch;
- "Arch-Regiment" (kuratiert von Rustam Kerimov und Ilya Mukosey), ein Projekt, das einen Einblick in die architektonische Küche ermöglicht und aus zwei Teilen besteht: einer Fotosammlung von Bogenregalen berühmter und beginnender Moskauer Büros und einer Reihe von echten Regale, eine Art "Credo" junger Architekten. Das Projekt wird Präsentationen der teilnehmenden Büros beinhalten;
- "Ein Fußgänger im Zentrum von Moskau" (kuratiert von Alexei Nevzorov) - ein "Squeeze out" der interessantesten und gleichzeitig realistischsten Ideen der Jugendausstellung "Perspektiva" -2014 mit einer gleichnamigen Diskussion;
- "ThoughtsVsluh_Moscow" (kuratiert von Jekaterina und Anastasia Geraskina): Gedanken bedeutender und junger Moskauer Architekten, wie man die Schlafbereiche Moskaus weckt und menschlicher macht;
- "Moskau. Details “(kuratiert von Oleg Raspopov), ein Fotowettbewerb, der sich mit der Erforschung der Einzigartigkeit der Moskauer Architektur befasst;
- "Yachts-Wolkenkratzer" (kuratiert von Alexander Zalavsky), einzigartige architektonische Objekte aus Holz, eine Verschmelzung von Architektur und Skulptur.
Schauen wir uns jetzt die andere Seite an: Andrey und Nikita, Sie waren die Kuratoren des nichtkommerziellen Programms des Zodchestvo-Festivals, das im Dezember 2014 stattfand. Wussten Sie schon damals, dass Sie für den Goldenen Schnitt verantwortlich sein würden?
Nikolai Ivanovich Shumakov bot uns an, direkt beim Zodchestvo-Festival Kuratoren des Goldenen Schnitts zu werden. Darüber hinaus war die Aufgabe schwieriger: Inhalte in Inhaltsqualität ohne Budget zu erstellen. Aber wir, die die Erfahrung von "Städten" hinter uns hatten, waren von dieser Aufgabe nicht verlegen.
Was ist aus Sicht der Kuratoren der Unterschied zwischen „Zodchestvo“und „Goldener Schnitt“? Wie denkst du über beide Festivals?
Natürlich ist der "Goldene Schnitt" kammer- und kompakter, aber das macht ihn nicht weniger aussagekräftig. Aus räumlicher Sicht hatten wir hier das Ziel, dem Architektenhaus neues Leben einzuhauchen und seinen gesamten Raum für Ausstellungsprojekte zu nutzen.
Und der globale Unterschied zwischen den Festivals besteht darin, dass es in „Zodchestvo“um ganz Russland geht, wenn es in der „Goldenen Sektion“um Moskau geht.
Und schließlich, was war Ihre kuratorische Idee und wie haben Sie es geschafft, sie umzusetzen?
Die kuratorische Absicht war der Versuch, einen semantischen Diskurs für die Veranstaltung zu etablieren und alle speziellen Projekte in eine gemeinsame Leinwand des „Neustarts“städtischer Räume zu integrieren, um den Bedürfnissen der aufstrebenden Gesellschaft gerecht zu werden. Dies wird teilweise in Ausstellungsprojekten umgesetzt, aber das meiste davon wird in Form von Diskussionen und Runden Tischen umgesetzt - genau in der Diskussion der laufenden Transformationen Moskaus und der Anpassung des Vektors der Veränderungen mit allen Teilnehmern des Prozesses, die in unserem Meinung ist die Bedeutung des Golden Section Festivals.
Denken Sie ernsthaft, dass es geboren wird? Nach einigen Anzeichen steht er kurz vor dem Tod … Übrigens haben Sie dort ein Foto von der Eröffnung - alle stehen unter der Inschrift „Union der sowjetischen Architekten“. Wie sowjetisch ist es, ist es eine Gesellschaft?
Die Tatsache, dass heute in allen Lebensbereichen, einschließlich der Architektur, recht aktive Veränderungen stattfinden, wird heute von fast jedem gespürt. Nicht jeder ist sich einig, welches Zeichen in diese Änderungen eingefügt werden soll - Plus oder Minus, Komma oder Punkt. Das Thema des Festivals besteht also in zwei Schreibweisen: "Moskau: RELOADED" und "Moskau: RELOADED?" Es scheint eine Kleinigkeit zu sein, aber es spiegelt ganz klar die daraus resultierende Unsicherheit und sogar die Tatsache der Veränderungen wider, die heute in der Stadt stattfinden - ist es eine kosmetische Reparatur oder das Ergebnis viel tieferer Phänomene, die sich schließlich manifestierten an der Oberfläche? Und im Allgemeinen, was war es - der sterbende Schrei einer neuen Gesellschaft oder der erste Schrei einer aufstrebenden Klasse oder beides gleichzeitig?
Es besteht kein Zweifel, dass die Gesellschaft jetzt sowjetisch ist, genauso wie sie postsowjetisch und neosowjetisch ist. Dies ist auch eine Frage des Zeichens. Die sowjetische Gesellschaft der 20er und 30er, 60er und 80er Jahre ist eine völlig andere Gesellschaft mit unterschiedlichen Einstellungen und Zielen, einem Gefühl für die Gegenwart und Wahrnehmung der Zukunft, einer unterschiedlichen architektonischen und räumlichen Verkörperung ihrer Ideale. Und trotzdem, jedes Mal, wenn diese Architektur neu ist, mit ihrer Gesellschaft identisch und für ihre Zeit relevant, jedes Mal, wenn sie ihre Vergangenheit auf neue Weise kritisiert, die Zukunft auf neue Weise sieht und jedes Mal ihr Vorzeichen in das Gegenteil ändert.
Was sind die interessantesten Projekte des gemeinnützigen Programms?
Jedes spezielle Projekt ist auf seine Weise interessant und einzigartig. Eines der emotionalsten war das Projekt "Gelöschte Dateien / Opfer des Neustarts", bei dem sich schöne Mädchen in Erzengel verwandeln, die das verschwindende Erbe der Architektur bewachen. Das Projekt Fußgänger im Zentrum von Moskau ist ein ausgezeichneter Leitfaden für den Neustart des öffentlichen Raums in Moskau, der von jungen Architekten verfasst wurde. "Moskau. Details “ist ein erstaunliches Fotoprojekt, das Sie endlos betrachten können, denn„ Gott steckt im Detail “.
Das "Arch-Angels" -Projekt wurde kürzlich im Arch Moscow in den Fenstern des Central House of Artists gezeigt. Ist es das gleiche oder das andere?
Dies ist eine erweiterte und ergänzte Autorenversion des Projekts, das vor einigen Jahren bei ARCH Moskau Premiere hatte - die zweite Ausgabe mit neuen "Opfern des Neustarts".
Welche Tendenzen im Leben der Moskauer Architektur zeigte der "Goldene Schnitt"? Wohin gehen wir?
Dem Wettbewerb nach zu urteilen, hat sich die funktionale Zusammensetzung der Projekte spürbar verändert - soziale und öffentliche Gebäude werden zunehmend zum Gegenstand der Aufmerksamkeit. Die jüngere Generation von Architekten beherrscht aktiver analytische Fähigkeiten und eine kreative, transformative Sicht auf die Welt.
Und die letzte Frage: Wirst du jetzt alle Festivals kuratieren? Planen Sie weiterhin mit Zodchestvo und dem Goldenen Schnitt zusammenzuarbeiten?
Wir sind noch nicht für alle Festivals verantwortlich, aber wenn sie stark darauf hindeuten … Für uns sehen wir diese Aktivität einerseits als Fortsetzung der Architekturfestivals "Goroda", nur in einem "Erwachsenen" -Format, auf der Andererseits ist dies eine Art Forschung über den aktuellen Stand der russischen Architektur, deren Ergebnis eine Art Vision sein sollte, die in praktischen Schritten verkörpert ist - inwieweit dies möglich sein wird, wird die Zeit zeigen. Das Ergebnis des Stadtfestivals war beispielsweise die Entstehung einer ganzen Galaxie von Architekturfestivals, bei denen Architekten im ganzen Land den öffentlichen Raum ihrer Heimatstädte selbst verändern, obwohl das erste Festival ausschließlich als Initiative zum Wiederaufbau konzipiert wurde ein hölzerner Pier im Sukhanovo-Anwesen.
Darüber hinaus sind wir uns der Architektur als einem mächtigen Werkzeug zur Transformation von Städten, ihrem "Neustart" für die Bedürfnisse einer neuen Gesellschaft, immer mehr bewusst. Aus dieser Perspektive kann der Architekt, der über eine Summe einzigartiger Kenntnisse und Fähigkeiten verfügt, das sogenannte "synthetische Denken", den Prozess der räumlichen Entwicklung von Städten leiten und so seine in der Vergangenheit verlorenen Fähigkeiten und Kräfte wiederherstellen halbes Jahrhundert.
