Die Biennale findet dieses Jahr unter dem Motto "Reporting from the Front" statt: Sie widmet sich den akutesten globalen Problemen der Menschheit und der Möglichkeit, sie mittels Architektur zu lösen. Der kuratorische Teil der Ausstellung bis zum 27. November wird an zwei Orten gezeigt: im Arsenal und im Hauptpavillon des Giardini-Gartens. Trotz dieser räumlichen Trennung helfen Aravenas Ausstellungen (nicht immer, jedoch erfolgreich), mehrere Querschnittsthemen nicht aufzulösen.
Eines davon sind Materialien. Es beginnt in den Lobbys beider Ausstellungsgebäude, in denen Alejandro Aravena so etwas wie eine Installation aus recycelten Materialien schuf: Metallprofile und Trockenbau, mit denen letztes Jahr auf der Art Biennale eine Ausstellung entstand. Dies ist eine transparente Anspielung auf die Extravaganz unserer Gesellschaft, in der unersetzliche Ressourcen oft aus einer Laune heraus gedankenlos verschwendet werden.
Eine verwandte Handlung wurde in Venedig vom chinesischen Pritzker-Preisträger Wang Shu und seinem Büro Amateur Architecture Studio vorgestellt: Er erhielt den Hauptarchitekturpreis für den allgemein untypischen Wunsch des modernen China, handwerkliche Techniken im Bauwesen zu bewahren, den Wunsch, beim Abriss von Traditionelle Volksgebäude für Großprojekte sind unvermeidlich, um ihre Materialien als recycelbare Materialien in neuen Gebäuden zu verwenden. Im Arsenal zeigte Wang Shu die Ergebnisse seiner Forschung und Klassifizierung von Materialien, die seit Jahrhunderten verwendet wurden - blaue Fliesen, Glasuren für Keramik usw.
Der Architekt Zhang Ke (Workshop ZAO / Standardarchitektur) interessiert sich für ähnliche Probleme. Er beschäftigt sich mit dem Wiederaufbau von Hutongs - traditionellen Pekinger Stadtteilen, von denen es immer weniger gibt: Sie befanden sich im zentralen Teil der Stadt und wurden deshalb in erster Linie abgerissen - für den Bau neuer Wolkenkratzer und Einkaufszentren. Das zweite Problem von Hutongs ist, dass diese Gebäude in der Regel sehr dicht sind - bis zur Überfüllung -, oft ohne fließendes Wasser und Abwasser, so dass es ihren Bewohnern oft nichts ausmacht, in eine neue Wohnung am Stadtrand zu ziehen. Daher haben chinesische Architekten seit den 1980er Jahren verschiedene Rettungsprojekte entwickelt - den Wiederaufbau von Hutongs: meist teure, bei denen aus einem ganzen Innenhofviertel eine Kunstgalerie, ein Boutique-Hotel oder eine private Residenz wurde. Zhang Ke hingegen baut kleine Infrastrukturobjekte in Hutongs und reproduzierte eines davon - eine Kinderbibliothek - im Arsenal im Maßstab 1: 1. Die chinesische Wissenschaftstradition spiegelte sich symbolisch im Projekt durch Tinte wider, die dem Beton zugesetzt wurde.
Norman Foster zeigte seine Wohltätigkeit auf der Biennale
Plan für Afrika, wo er plant, ein Netzwerk von "Flughäfen" für Drohnen-Drohnen zu schaffen: Es wird die übliche Verkehrsinfrastruktur ersetzen, die unglaublich teuer und schwierig zu erstellen wäre. In der Arsenal-Zone wird das erste experimentelle Modul eines solchen "Drohnenhafens" gezeigt, das lokale Bautechnologie (Rohziegel) und präzise Forschung führender Schweizer Universitäten kombiniert, die es ermöglichten, die maximale Fläche mit einem Gewölbe abzudecken.
Anna Heringer, bekannt für ihre sozialen und grünen Projekte für Südasien, zeigte in Giardini die Möglichkeiten des Adobe-Bauens, das seit langem als umweltfreundliche und erschwingliche Alternative zu Beton und anderen „modernen“Materialien Aufmerksamkeit erregt.
Ein weiteres soziales Thema - Wohnen für Flüchtlinge - ist der Ausstellung des Kölner Büros BeL Sozietät für Architektur gewidmet: Sie schlagen vor, für den Bau von Wohnungen, Kultur- und Bildungseinrichtungen, Bürogebäuden und anderen notwendigen Strukturen eine universelle Zelle zu verwenden, die an Le Corbusiers erinnert Dom Ino - nur ein viel größerer …Es sei daran erinnert, dass "Dom-Ino" auch für Flüchtlinge konzipiert wurde - zu Beginn des Ersten Weltkriegs.
Als Alternative zu Beton und anderen Kapitalwohnungen zeigen die Forschungsarchitekten Rahul Mehrotra und Felipe Vera temporäre Strukturen in Venedig, um Pilger aufzunehmen, die zum Hindu-Festival von Kumbha Mela anreisen. 2007 kamen 70 Millionen Menschen zu dieser Feier nach Allahabad - ein Weltrekord für jede Versammlung. Und das wurde keine Katastrophe: Alle ließen sich auf natürliche Weise in leichten Gebäuden aus Bambus und Stoff nieder und gingen dann nach Hause, und die millionenschwere "Stadt" verschwand, als wäre es nie passiert. Die Autoren der Ausstellung werfen die Frage nach Zeitlichkeit und „Informalität“als mögliche Perspektiven für die Entwicklung moderner Städte auf.
Der vietnamesische Architekt Vo Chong Nghia interessiert sich auch für Nichtkapital: Seine Gebäude enthalten sehr oft lebendes Grün, was die Auswirkungen einer aggressiven städtischen Umgebung auf eine Person abschwächen sollte. Er drückte seine Idee mit einer Installation aus Bambus, rostigen Töpfen und lebenden Pflanzen aus.
Über völlig lebloses Material sowie Schönheit (die Aravena auch als wichtiges öffentliches Gut ansieht) - die Ausstellung der Österreicher Marte. Marte. Sie drückten ihre Liebe zum Beton in spektakulären skulpturalen Objekten aus.
Im Gegenteil, die Ausstellung der berühmten Figur der Öko-Bewegung Michael Braungart, einer der Schöpfer des Cradle-to-Cradle-Standards für sichere Baumaterialien, ist nicht imposant. Seine exzentrische Darstellung, einschließlich sogar der Gartenzwerge, erinnert an die Quelle der grünen Bewegung - die Gegenkultur der 1960er Jahre mit ihrer hausgemachten Ästhetik, die bisher vom glänzenden Image und der massiven staatlichen Unterstützung für eine "nachhaltige Entwicklung" heute weit entfernt war. Es ist nicht verwunderlich, dass Braungart auf der Biennale genau dieses Bild und die "ökologischen" halben Sachen kritisiert.
Self-made ist für den Schweizer Architekten Christian Kerez und seinen brasilianischen Kollegen Hugo Mesquita zu einem Wert geworden: Sie haben die Favelas sorgfältig recherchiert und finden ständig optimale Planungs- und Kompositionslösungen, die als Bezugspunkt für „zivilisierte“Architekten dienen können.
Die Warwick Junction in der südafrikanischen Stadt Durban ist auch eine Geschichte über Selbstorganisation. Es war der kriminellste Ort in der Stadt, wenn nicht auf dem Land, und der Polizist Patrick Ndlovu, der dort immer wieder dieselben Personen festnahm, entschied, dass das Problem eine andere Lösung brauchte. Er zog sich von der Durchsetzung zurück und tat sich mit dem Architekten Richard Dobson zusammen. Warwicks Überführung wurde von Asiye eTafuleni und dem Designworkshop des Architekten Andrew Maykin: sa gegründet und wird durch einen in Südafrika sehr beliebten Brückenmarkt für Arzneimittel und Artikel für die traditionelle Medizin ergänzt. Die Rentabilität dieses Projekts übertraf alle Erwartungen und der wirtschaftliche Wohlstand machte die Nachbarschaft sofort sicherer.
Das LAN Paris-Büro präsentierte zwei seiner Projekte im Bereich der Modernisierung erschwinglicher Wohnungen - einen neuen Komplex auf dem Gelände eines funktionsgestörten Nachkriegskomplexes in der Nähe von Bordeaux und die rekonstruierten Türme in Lormont - mit Modellen, die die menschliche Dimension ihrer Arbeit betonen. Die Häuser, in denen Menschen feiern, streiten und sich ausruhen, werden an den Wänden der Halle mit Geschichten von bestimmten Bewohnern ergänzt - sie erzählen, wer sie sind, in welcher Wohnung sie sich niedergelassen haben, was sie jetzt tun und was sie in 15 Jahren vorhaben.
Studio tamassociati Venice Büro, dieses Jahr kuratiert
Der National Pavilion of Italy zeigte im Rahmen der Aravena-Ausstellung sein Projekt Maisha Film Lab - ein gemeinnütziges Bildungsstudio der Filmemacherin Mira Nair in der Hauptstadt Ugandas, Kampala. In dem Park, in dem der Plan eine symbolische Route durch die Phasen des menschlichen Lebens definiert, gibt es Pavillons aus lokalen Ziegeln.
Da Schönheit auch ein öffentliches Gut ist und sozial ungeschützte Bürger in der Regel vor allem das Defizit in der Umwelt spüren, wurden Autoren, die für ihre besondere Aufmerksamkeit für die Ästhetik bekannt sind, ebenfalls zur Teilnahme an der Biennale eingeladen. Die interessanteste dieser Ausstellungen war die Installation "The Slit" portugiesischer Architekten - Brüder Irish-Mateus. Mit geizigen Mitteln - beleuchtete Nischen in einem dunklen Raum - gelang es ihnen, ein sehr subtiles Werk zu schaffen, mit dem sie gegen den Ausschluss von Schönheit aus dem Architekturdiskurs protestieren.
Ein weiteres immaterielles Thema - historische Gerechtigkeit - ist der Ausstellung der Architekturschule der University of Waterloo in der kanadischen Provinz Ontario gewidmet. Der Universitätsdozent Robert Ian Van Pelt, ein Historiker der klassischen Architektur, wurde im Jahr 2000 im Rahmen des Verleumdungsprozesses als Verteidigungszeuge rekrutiert: David Irving war unglücklich darüber, dass Deborah Lipstadt ihn in einem von Penguin Books veröffentlichten Buch als "Holocaustleugner" bezeichnete der amerikanisch-britischen
Spielfilm "Denial", der dieses Jahr veröffentlicht wird). Insbesondere Irving argumentierte, Auschwitz sei kein Vernichtungslager. Da keine wesentlichen Dokumente über die Konstruktion - Mandate, Konstruktionszeichnungen, andere Dokumentationen - erhalten geblieben sind, musste Van Pelt die Einzelheiten der Bestellung aus den erhaltenen Gebäuden wiederherstellen, ähnlich wie Archäologen die Überreste antiker Bauwerke untersuchen. herauszufinden, was es ist. Er konnte anhand von Details wie einem Guckloch in der Tür beweisen, dass es sich bei den "Leichenschauhäusern" und "Desinfektionsräumen" tatsächlich um Gaskammern handelte. Diese Geschichte über die dunkle Seite des architektonischen Entwurfs macht einen besonders starken Eindruck: Die Details der Gebäude, Dokumente und Fotografien in Auschwitz sind in Gips gegossen und ähneln Abgüssen antiker Statuen oder Zeugnissen einer anderen tragischen Episode in der Weltgeschichte - dem "Casting" von Hohlräume bildeten sich in der Aschemasse anstelle der Leichen der toten Bürger in Herculaneum.
