Das Stanislavsky Electrotheatre-Gebäude - eine moderne Version des gleichnamigen Dramatheaters, das unter der Leitung des Experimentators Boris Yukhananov renoviert wurde - nimmt sowohl in seiner Größe als auch in seiner Bedeutung einen wichtigen Platz im Portfolio des Wowhaus-Büros ein. Die Architekten haben den Umbau des Hauptgebäudes in Rekordzeit im Jahr 2014 abgeschlossen. Die Arbeiten am Theaterkomplex werden jedoch aus verschiedenen Gründen etwas langsamer fortgesetzt. Im September 2016 eröffnete das Theater die kleine Bühne - ein kleines autonomes Gebäude für Regiedebüt und Schauspieldebüt. Der Innenhof zwischen dem Gebäude mit Blick auf Twerskaja im Jahr 1915 und der neu eröffneten kleinen Bühne muss noch rekonstruiert werden - die Umsetzung wurde aufgrund der Finanzkrise und aufgrund der Notwendigkeit, die städtische Heizungsleitung in den Innenhof zu verlegen, verzögert - wie wir bereits erwähnt haben. Die kleine Bühne befand sich wie ursprünglich geplant auf dem Gelände des rekonstruierten Wirtschaftsgebäudes von die 1950er Jahre im hinteren Teil des Innenhofs, die klare Konturen der Landung des Gebäudes auf dem Masterplan festlegten.
Die Arbeiten an dem Projekt begannen bereits 2014. Nicht, dass sich das Konzept der kleinen Bühne seitdem erheblich geändert hätte, obwohl einige der ursprünglichen Pläne angepasst werden mussten, aber etwas hinzugefügt werden musste. Aufgrund des Unfalls wurde das Rohr des ehemaligen Kesselraums abgebaut, das zuerst durch das Gebäude der kleinen Bühne führte, und in der ursprünglichen Version war es notwendig, einen Durchgang mit Verstärkung des Mauerwerks zu entwerfen. Ich musste auf die Idee verzichten, einen Keller zu benutzen - der Bau eines Kellergeschosses würde die Arbeit an der Umsetzung des Objekts verlangsamen, und die Ablehnung davon erlaubte es, unter anderem die finanziellen Kosten zu senken, die auch wurden wichtig während der Krise. Die interessante Idee einer Schiebewand von der Seite des Hofes wurde nicht verwirklicht, die sie auf der kleinen Bühne in ein Sommerauditorium verwandeln würde. Infolgedessen wurde beschlossen, nur die interne Transformationspartition zu belassen. „Anpassungen mussten vorgenommen werden, als neue Bedingungen und Daten auftauchten, was für den Wiederaufbau unvermeidlich ist“, sagt die leitende Architektin des Projekts, Daria Ionova-Melnik Größe."
In der Tat ist das Gebäude der Kleinen Bühne für einen unabhängigen Theaterraum recht klein: Die Gesamtfläche mit allen Nebenräumen in zwei Ebenen ist vergleichbar mit der Fläche von nur einer Box der Hauptbühne des Theaters: 460 m2 к 424. Das Volumen des Gebäudes der Kleinen Bühne ist ein Parallelepiped mit Seiten von etwa 30 mal 10 m entlang der Außenkontur - und tatsächlich befindet sich darin ein autonomes Minitheater. Neben einem Saal für 70 bis 120 Zuschauer, einem Balkon und einem zweistufigen Foyer mit Buffet befinden sich Badezimmer, ein Kleiderschrank, ein Kunstraum, Platz für Kostüme und Dekorationen, Licht- und Tonausrüstung sowie andere notwendige Büroräume. Daher wurde die Höhe des ehemaligen Wirtschaftsblocks verdoppelt, wodurch ein Zwischengeschoss eingerichtet und die Bühne mit einer hohen technologischen Decke versehen werden konnte. ***.
Bühnenanordnung
Im Gebäude der Kleinen Bühne werden dieselben Prinzipien der Offenheit und Verwandlungsfähigkeit umgesetzt, die für ein modernes Theater erforderlich sind wie in der Haupthalle des Elektrotheaters - es gibt auch keine Sitzplätze für Zuschauer, es gibt keine "Box" der Bühne. Die Zuschauer können entweder an einer langen Wand in einer Ebene und neben den Schauspielern sitzen - für die sie durch die Türen des Foyers im ersten Stock gehen müssen; Oder Sie betreten die Halle durch die zweite Etage des Foyers und setzen sich auf hohe Theaterständer mit Sesseln entlang der Querwand.„Und obwohl das Theater die erste Option als die Hauptoption betrachtete, stellte sich nach den Ergebnissen des ersten Arbeitsjahres heraus, dass die zweite Option gefragter war, diejenige, bei der sie von oben auf die Bühne blicken“, sagt Daria Melnik - natürlich hängt alles von der Produktion und der Vision des Regisseurs ab. “
Die Außenwand des Zuschauerfoyers besteht aus Glas, daher wurde für Aufführungen mit Sitzplätzen für Zuschauer durch die zweite Ebene im Zwischengeschoss ein spezieller Vorhang durchdacht, der für die nötige Dunkelheit und Intimität sorgt. Wenn die obere Ebene des Foyers nicht an der Aufführung beteiligt ist, wird eine spezielle umwandelbare mobile Trennwand mit hohen akustischen Eigenschaften in die sechs Meter lange Öffnung der Halle geschoben und bildet so eine Wand. Für jedes der Szenarien zur Platzierung des Publikums bot Wowhaus den Schauspielern mehrere Möglichkeiten, auf der Bühne aufzutreten - es gibt sieben Türen, darunter eine geheime im zweiten Stock. Der Raum, in dem die Schauspieler auf ihren Auftritt auf der Bühne warten, befindet sich ebenfalls im Obergeschoss und dient dank des Schienensystems auch als kompakter Ankleideraum.
Ohne die unendliche Vielfalt an Möglichkeiten für die Platzierung von Dekorationen wäre es unmöglich gewesen, die Halle vollständig umzubauen. Hierzu wurde ein spezieller Funktionsrahmen benötigt, der im Gegensatz zur Hauptbühne nicht für das Publikum zugänglich ist, sondern sich hinter der grauen Verkleidung der Bühnenwände verbirgt. „Dies ist ein Raster mit meterweisen Zellen, mit dem Sie überall Dekorationen und Lichter anbringen können - in dieser Box können Sie tun, was Sie wollen. Von außen sind nur kleine Löcher sichtbar, die auch als Gestaltungselemente dienen. Tatsächlich befinden sich dahinter Metallgestelle und spezielle Buchsen. Dieses Anhangsstück wurde in Zusammenarbeit mit Theaterkünstlern entwickelt, um ihren Bedürfnissen am besten zu entsprechen, und kann bei Bedarf leicht ersetzt werden, falls es jemals unbrauchbar wird. Jedes Gerät kann eingeschraubt werden und das Teil kann einem Gewicht von bis zu 200 Kilogramm standhalten “, erklärt der leitende Architekt des Projekts.
Eine offene Decke, in der die Strukturen von Holzbalken mit einem System technologischer Metallgeländer - Rohre zum Aufhängen von Beleuchtungsgeräten - verflochten sind, ist eine Seltenheit für einen Theatersaal. Die Holzstrukturdecke dient auch als dekoratives Element: Während das Publikum vor Beginn der Aufführung in Sesseln sitzt, wird die Deckenstruktur durch sanfte LED-Beleuchtung akzentuiert. Die Metallschienen bilden in Meter-für-Meter-Schritten das gleiche Gitter, wodurch die Bühnenbeleuchtung leicht geändert werden kann. Gleichzeitig wurden Brandschutznormen eingehalten - Elektrogeräte weichen überall um die vorgeschriebenen 50 Zentimeter von Holzkonstruktionen ab.
Nicht nur Wände mit Decke, sondern auch der Boden arbeiten an der Idee einer maximalen Raumumwandlung. Darunter befindet sich ein halber Meter Raum mit Rohrleitungen, und technologische Luken entlang des Umfangs der Wände sind bündig mit der Beschichtungsebene. ***.
Theaterbeton
Lebendige Aufführungen von "Electrotheatre" schränken die fantasievolle Lösung der Räumlichkeiten ein - um nicht mit dem Geschehen auf der Bühne in Konflikt zu geraten, sollte es visuell neutral, aber nicht unpersönlich sein. Darüber hinaus erforderte der kleine Bereich der Box die Verwendung eines Minimums an Elementen, einschließlich dekorativer Elemente.
So ist das gedämpfte Grau, als ob das Filzinnere der kleinen Bühne im Geiste von Tadao Andos Shanghai Poly Grand Theatre ist. Das Büro bestreitet Andos Einfluss nicht, aber sie sagen, dass sie überhaupt nicht vom Theater, sondern von der Galerie inspiriert wurden.
Punta Dogana. Neben der figurativen Neutralität und dem Verhalten von Meyerholds Theater, das die Figurativität „abschaffte“, ließen sich die Architekten vom paradoxen Konzept des „Mönchs“leiten, wenn es auf den Theaterraum angewendet wurde - ein Wort, dessen Semantik extrem weit vom Handeln entfernt ist, tauchte plötzlich während des Diskussionen und wurde konsolidiert und bildete eine figurative Reihe, deren Wesen Askese als Verkörperung des etwas brutalen Minimalismus der Innenräume der kleinen Bühne wurde.
Askese manifestiert sich hauptsächlich in der Mindestmenge an Veredelungsmaterialien. Der Hauptton wird durch die „Betonwände“der Halle vorgegeben. Graue Paneele mit charakteristischen Kreisen umgeben die Bühnenbox vollständig. Der einzige Unterschied besteht darin, dass sie nur Beton imitieren: Die Paneele sind aus Sperrholz, und die vertieften Kreise sind überhaupt keine Spuren von Schalungen. Sie verbergen die Auslässe der Befestigungselemente für die oben erwähnten Dekorationen.
Diese Nachahmung wird durch die akustischen Anforderungen des Standorts bestimmt. Hinter der schwingenden Pseudo-Betonverkleidung wurde der Rahmen mit Basaltfasern gefüllt, Ecophone-Paneele wurden über der technischen Decke installiert, die Türen wurden mit dichtem Fünf-Millimeter-Filz ummantelt, aber bevor die Wände die notwendige Krümmung erhielten, wurden beide berücksichtigt Optionen zur Positionierung des Publikums. Dadurch wurde der neue Theaterraum im ehemaligen Wirtschaftsgebäude akustisch für musikalische Darbietungen geeignet.
An den Wänden des Foyers ist dekorativer Putz für die "Beton" -Textur der Oberflächen verantwortlich. "Beton" wird durch die schwarze Farbe von Metallkonstruktionen ergänzt: In der Halle sind es die Decke, Scheinwerfer, Türen und Zuschauersitze, und im Foyer gibt es eine runde Stützsäule, Buntglasbindungen, Türflächen, Kleiderschrank, Möbelrahmen. Die graue Farbe mit schwarzen Zeichnungen ist streng und kalt, aber ihre Kombination hebt das warme Holz der Farbe Honigeiche hervor: Der Boden der Bühnenbox und der Balken bestehen daraus.
Das wichtigste Holzelement des Raums ist jedoch die Treppe des Foyers. Es wächst aus grauen "Beton" -Oberflächen, nimmt mehr als ein Drittel des Raumes ein, verbindet zwei Ebenen und wird so zum zentralen Element des Innenraums. Die Treppe ist vom Innenhof aus durch das Glas des Vorraums gut sichtbar und wird nach den Regeln der Corbusse-Architektur zu einem faszinierenden und organisierenden Element. Die Form ist einfach: Die Spirale ist in drei gerade Segmente unterteilt, die Ecken sind mit seltenen Ausnahmen gerade, die Balustrade ist blind. Seltene Details - wie die beleuchtete Rille des Handlaufs, die in eine Holzwand vertieft ist - auf taktiler Ebene erinnern uns daran, dass wir uns in einem "asketischen" Jugendtheater befinden, aber immer noch ein Theater.
Eine ähnliche semantische Note hat der Holzrahmen des Garderobenfensters: Er spiegelt sowohl den Konservatismus kleiner Theater und Kinos in der Provinz als auch die subtile metaphysische Ironie über den Raum der Bildgarderobe im Rahmen wider. Als ob der Betrachter, nachdem er seinen Mantel abgegeben hat, ihn in einen anderen Unterraum überträgt, sich dadurch von der Außenwelt abzäunt und ins Theater stürzt. Aber dieser Teil mit dem Rahmen ist praktisch das einzige, was der Dolmetscher hier erfassen kann.
Ansonsten sieht die kleine Bühne so aus, als wäre sie bis auf die Grundelemente aufgeräumt worden, wodurch das Gewicht unnötiger Dinge entfällt. In diesem Fall ist Brutalismus theatralisch, es ist selbst eine Dekoration, Teil eines architektonischen "Spiels" eines Gebäudes, das einerseits beseitigt und gelöscht wird, um die Schauspieler und Zuschauer nicht zu stören, und andererseits Auf der anderen Seite wird der untergeordnete Charakter der kleinen Bühne in Bezug auf die hellere Hauptbühne und ihr Zweck für studentische Aufführungen und Debüts hervorgehoben. Die Askese erweist sich als nicht spirituell und zumindest nie kirchlich, sondern einfacher und enger - die betonte Armut eines Studenten, eines Berufsanfängers, der absichtlich Bedürfnisse erträgt: um der Freiheit der Kreativität willen und um seiner eigenen Entwicklung willen.
