Der Architekt Oleg Karlson baut private Landhäuser, manchmal sehr groß, eher Paläste als Häuser, Anwesen mit schickem und großartigem Maßstab. Ein Merkmal eines solchen Auftrags ist, dass seine Arbeit wenig bekannt ist: Nicht alle Kunden sind bereit, ihre Häuser zu veröffentlichen, und der Stand in Zodchestvo war die erste "Veröffentlichung" eines der neuen Gebäude von Oleg Karlson, des Modern Estate in der Nähe von Moskau, Bau, der 2009 abgeschlossen wurde. Ich muss sagen, dass es an diesem Stand im Manezh irgendwie merklich mehr Zuschauer gab, sie drängten sich davor, schauten es sich an, diskutierten darüber - selbst von außen war deutlich zu erkennen, dass das Haus das echte Interesse der anderen Architekten weckte.
Das zweite Merkmal der privaten Bestellung ist, dass die Mehrheit der Kunden (nicht die absolute Mehrheit, aber wahrscheinlich neunzig Prozent) historische Stile bevorzugen. In diesem Fall bat der Auftraggeber den Architekten, ein Jugendstilhaus zu bauen. Der Grund für diesen Wunsch war weniger ästhetisch als vielmehr genealogisch: Die Vorfahren der Gastgeberin (und das Haus wurde zu ihrem Jubiläum gebaut) besaßen unter anderem ein Haus an der Wolga, das zu Beginn des 20. Jahrhunderts erbaut wurde im Jugendstil.
Oleg Karlson und die Architekten seines Büros, die bereits viele Privathäuser in verschiedenen Größen und Stilen gebaut hatten, nahmen die Aufgabe als eine Art berufliche Herausforderung an und begannen mit der Arbeit an dem Projekt, indem sie Bücher über die Moderne und ihre Denkmäler studierten Stil". Reiste durch Europa und studierte die Gebäude zu Beginn des Jahrhunderts; weggetragen durch das Sammeln und Restaurieren von Möbeln dieser Zeit. Genau genommen hat sich Oleg Karlson, wie er selbst zugibt, die ultimative Aufgabe völlig unabhängig gestellt. In gewissem Maße wurde diese Entscheidung von der Lage beeinflusst - das Haus befindet sich im Dorf, dessen allgemeiner Plan von Ilya Utkin erstellt wurde. Der allgemeine Plan wurde nicht vollständig verwirklicht, aber Utkin baute zwei Häuser in einer der Hauptstraßen des Dorfes; Oleg Karlsons "modernes Anwesen" war genau zwischen ihnen. Die Autorität von Ilya Utkin, der berühmten "Brieftasche", dem Bewahrer des Erbes und dem klassizistischen Meister, bestimmte in vielerlei Hinsicht die "Bar" - so wurde der "dynastischen" Hauptmotivation des Kunden eine rein kreative Aufgabe hinzugefügt: zu erfüllen Sie die Prinzipien des Bauens moderner Architektur und machen Sie eine hochwertige, zuverlässige Stilisierung … Umso interessanter ist es zu überlegen, was passiert ist.
Der Architekt konnte natürlich kein Beispiel für den Jugendstil des frühen 20. Jahrhunderts wiederholen. Zuallererst aus dem banalsten Grund: Stilisierung durch Stilisierung, und das Haus sollte modern sein und seinen Bewohnern einen wesentlichen Teil der Vorteile der modernen Zivilisation bieten: Garagen für mehrere Autos, einschließlich für das Servicepersonal und die Sicherheit, einen Pool im Haus (wir werden später darauf zurückkommen). Von den besonderen Annehmlichkeiten werden wir eine nennen: Zwischen dem Wachhaus und dem Haupthaus ist ein unterirdischer Durchgang angeordnet, damit die Eigentümer bei schlechtem Wetter aus dem Auto aussteigen und das Haus betreten können, ohne vom Regen nass zu werden („do nicht unter die Steine vom Himmel fallen “- erklärt der Architekt scherzhaft) … Darüber hinaus ist die Größe und Größe des Hauses auch recht modern und spricht, wie man meinen könnte, historische Paläste überhaupt nicht an: das „Haus der zweitausend“(die Fläche des Haupthauses des „ Modernes Anwesen “(1700 m) ist in den letzten 10 Jahren zu einer Art Standard geworden, ein reiches Haus in der Nähe von Moskau. In der Jugendstil-Ära funktionierte die Typologie des Palastes jedoch überhaupt nicht - die Paläste blieben im 19. Jahrhundert erhalten und wurden später, in den 1910er Jahren, wiederbelebt, aber bereits im neoklassizistischen Stil. Modern gebaut: Bahnhöfe, Durchgänge, mehrstöckige Wohnhäuser und als Privathaus - hölzerne Vorstadtdachas und steinerne Stadtvillen. Daher klingt auch der Ausdruck "Modern Estate" etwas unerwartet: Zu Beginn des 20. Jahrhunderts waren die Herrenhäuser mit ihren Kirschplantagen und der Jugendstil mit seinen Datschen, für deren Platzierung genau diese Gärten abgeholzt wurden, eher Antagonisten. Mit einem Wort, die Typologie eines Landpalastes im Jugendstil musste von den Architekten in vielerlei Hinsicht erfunden werden.
Schauen wir uns den Plan an. Drei symmetrische Tore gehen auf die Straße hinaus, eine breite gerade Gasse beginnt bei den zentralen, die zum Haupteingang des Hauses führt; Das Schema ist völlig klassisch. Das Haus selbst ist jedoch stark vom zentralen nach rechts verschoben, und der Haupteingang befindet sich in der äußersten linken Projektion. An diesem Punkt kreuzen sich das Haus und die Hauptgasse, und von diesem Schnittpunkt der beiden wichtigsten Dinge wird eine Art "Haupteingangspunkt" erhalten, der sich außerdem fast in der Mitte des Parks befindet. Modern erlaubte solche Dinge, er mochte nicht triviale, asymmetrische Lösungen sehr. Laut Oleg Karlson wurde der asymmetrische Plan von der Anordnung des Nachbargrundstücks von Ilya Utkin inspiriert: Dort ist das Haus auch von der Achse nach rechts verschoben.
Die Asymmetrie der Lage des Haupthauses überlagert jedoch das "Anwesen" - das klassische symmetrische Schema des Parks mit einer Mittelachse. Als gäbe es einen alten Park mit einer Gasse, und dann kam ein neuer Besitzer und stellte das neue Haus nicht in die Mitte, sondern auf seine Weise, wie es zu Beginn des 20. Jahrhunderts in Mode war. Wenn Sie sich den Plan des Hauses selbst genau ansehen, können Sie auch eine ähnliche Überlappung feststellen, die nur komplexer ist. Wenn wir nur den Plan betrachten, sehen wir: In der Mitte des Hauses befindet sich ein klassischer palladianischer "Frieden" (der Buchstabe "P", ein Gebäude mit zwei Vorsprüngen), von dem sich asymmetrische Flügel mit Flügeln nach links und rechts erstrecken. Es ist in Mode zu glauben, dass derselbe (imaginäre) Erbe das alte Herrenhaus nahm und es in einem neuen Stil wiederaufbaute, indem er den Portikus durch eine Loggia ersetzte, einen Pavillon, ein Erkerfenster hinzufügte … Er brach das Parterre im Brunnen ein vor der Loggia (nach klassischer Logik sollte die Hauptgasse nur hierher führen, aber sie geht nach links, und das Parterre hat sich in eine Front verwandelt und gleichzeitig eine Kammer, die durch ein Gitter geschlossen ist, a öffentlicher Garten mit Bänken und Urnen. “Natürlich hat es mit dem Erben noch nie eine solche Geschichte gegeben, weil die Sache noch komplizierter ist.
Das Haus, das von außen wie ein großer Palast aussieht, besteht laut Architekt aus drei Teilen. Links - das Haupthaus selbst, die Wohnung der Eigentümer, die ebenfalls von "Frieden" geplant und nahezu symmetrisch ist. In seinem linken Risalit befindet sich der oben erwähnte Haupteingang - eine tiefe (6x5 Meter) Veranda, die zu einem relativ engen Vorraum führt. Nachdem Sie dort eingetreten sind, müssen Sie rechts abbiegen und einen sehr kleinen Vorraum überqueren, um in einen riesigen zweistöckigen Raum mit einer Treppe in den zweiten Stock zu gelangen. Die Treppe führt nach oben zu den Schlafzimmern, und vom Flur aus können Sie entweder vorwärts gehen - zum alltäglichen Esszimmer und zur Küche (jeweils 20 Meter) oder nach links zum vorderen Teil, der sich von der Gartenseite entlang des Hauses erstreckt: Ein weiteres Esszimmer (bemaltes Plafond, Holzschränke, hohe Rückenlehnen, die Feierlichkeit eines Familienessens), dann ein rosa Klavier, eine riesige Kaminskulptur, Sofas, Kissen, gebogene Beine … es sieht aus wie ein langer Saal ', ein Galerie-Wohnzimmer mit englischen Landpalästen.
Rechts vom Hauptwohngebäude befinden sich eine Reihe von hohen, doppelt hohen Räumen: ein Wintergarten (vom vorderen Speisesaal aus zugänglich), ein Swimmingpool mit einer darüber geworfenen Buckelbrücke und eine Sauna - eine typische Moderne Spa, das eine senkrechte Achse mit einem feierlichen Ausgang zum Parterre-Garten mit einem Brunnen bildet … Das gesamte Spa befindet sich unter einem gemeinsamen Glasdach, das zum Park hin abfällt. Diese Deckenleuchte verleiht dem imposanten Raum eine Ähnlichkeit mit Passagen aus dem 19. Jahrhundert. In Übereinstimmung mit dieser Analogie nennt der Architekt es selbst eine „innere Straße“.
An diese "Straße" auf der gegenüberliegenden Seite (dh rechts und westlich) schließt sich ein anderes Haus an, etwas weniger als das des Meisters - das Gästehaus; Es war ursprünglich für die Eltern der Besitzer gedacht. Drei Komplexe: das Haupthaus, das Atrium und der Gästeblock sind auf einer Längsachse (entlang der Straße) aufgereiht, ähnlich einer Palastsuite. In jedem Fall verspricht ein Spaziergang einen ständigen Wechsel der Eindrücke: Das geräumige, hohe, offene wird durch das geschlossene und die Kammer, Holz, Parkett, Teppich und gemütlich ersetzt. Die Achse vereint alle drei Häuser zu einem Komplex und sie verschmelzen zu einer Art "Stadt".
Dieser Vergleich ist kein Zufall. Draußen sieht der Hauspalast wirklich aus wie eine Reihe verschiedener Jugendstilvillen, die zu einer Straße verschmolzen sind. Sie sind unterschiedlich, und der Betrachter, der von außen um das Haus herumgeht, hat keine Chance, sich zu langweilen: Irgendwo gibt es mehr Skulpturen, irgendwo führt der Majolika-Fries, irgendwo gibt es riesige Fenster. Übrigens gab es eine Geschichte in den Fenstern: Moderne doppelt verglaste Fenster eignen sich, wie Sie wissen, eher für große Formen als für kleine, die der Jugendstil liebte; Daher ist der häufigste Weg, historische "Schreinerarbeiten" nachzuahmen, das Aufkleben von Pseudorahmen auf eine Glasoberfläche. Der Architekt traf keine solche Entscheidung, die Fenster mussten erneuert werden: Jetzt sind die Rahmen und die doppelt verglasten Fenster selbst natürlich mit einem modernistischen Umriss gebogen. Obwohl sie zwangsweise größer als die authentischen sind, unterstützen sie die insgesamt gestreiften Grafiken der Fassaden gut.
Die Hauptsache in diesem Haus ist natürlich die Einrichtung. Das Haus besteht aus Dekor, außen und innen ist es buchstäblich aus dichtem dekorativem "Stoff" gewebt, was durch die Linienkurven, die wir mit der Moderne zu tun haben, ständig daran erinnert wird. Verschiedene Materialien: Reliefs, Schmieden, Majolika, Fenstermuster, nicht nur in gebogenen Rahmen, sondern auch in Buntglasfenstern wirken nach dem "Staffellauf" -Schema, lenken die Aufmerksamkeit des Betrachters von einem zum anderen und bieten ständig ein neues Spektakel.
Stuckleisten, Majolika und viele andere dekorative Details außen und innen werden nach den Skizzen des Künstlers Pavel Orinyansky hergestellt. Oleg Karlson hält die Koautorschaft mit diesem Künstler für sehr wichtig in diesem Projekt, dem man nur zustimmen kann - es gibt viel Dekor, es wird, wie es im Jugendstil angemessen ist, ein notwendiger Bestandteil der Architektur, und Architektur wiederum arbeitet mit Paneelen, Reliefs, Schränken und anderen wie mit ihren Werkzeugen.
Noch wichtiger ist, dass das reichhaltige Dekor so sorgfältig, sorgfältig und genau hergestellt wird, dass der Schmuck wohl oder übel eine neue Qualität erhält: Wir haben es hier mit erstklassiger Handwerkskunst zu tun. „Wir haben dieses Haus für eine lange Zeit, fast fünf Jahre, entworfen und gebaut“, sagt Oleg Karlson. Sie haben alles selbst gemalt, sowohl die Landschaft des Parks als auch die Innenräume. Letztendlich arbeiteten unter unserer Leitung 20 Werkstätten verschiedener Spezialisierungen am "Modern Estate": Reliefs, geschmiedete Gitter, Majolika, die meisten Möbel - all dies wurde von Anfang bis Ende unter unserer Aufsicht durchgeführt, was wir als Architekten praktisch taten das Objekt nicht verlassen. " Zum Beispiel haben Architekten lange nach einer Bodenfliese gesucht, die für die Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert geeignet ist, bis sie auf der Ausstellung in Barcelona das gewünschte Muster gefunden haben. Einige der Möbel wurden von der italienischen Fabrik Medea gekauft, aber die Jugendstil-Sammlung dort erwies sich als so klein, dass die Architekten viel von ihren eigenen Zeichnungen bestellten; zeichnete viele Einbauschränke, Paneele, Bildschirme und mehr. Das Haus, sowohl außen als auch innen, ist wie eine kostbare Kiste dekoriert.
Dieser Ansatz bietet ein völlig anderes, ungewöhnlich hohes handwerkliches Qualitätsniveau in allen Details und gleichzeitig die Kohärenz und Nachdenklichkeit des Ganzen. Die Autoren nennen es "Total Design". Dies ist nicht nur eine architektonische Aufsicht, sondern eine Arbeit, die einem Vertrag aus dem 19. Jahrhundert ähnelt, als ein Architekt „für jeden Nagel“verantwortlich war. Heutzutage bauen sie fast nicht mehr so.
Wenn Sie die Wörter "moderne Architektur" in eine Internetsuche eingeben, finden Sie völlig unterschiedliche Beispiele für Stilisierungen, deren Autoren einfach glauben, dass es ausreicht, ein paar geschwungene Linien auf die Fassade zu zeichnen, um die Moderne nachzuahmen. In diesem Zusammenhang ist das von Oleg Karlson entworfene moderne Herrenhaus ein neues Phänomen. Es ist völlig anders als die rustikalen Fälschungen der neunziger Jahre - eine solche Arbeit erfordert neben viel Aufwand und Zeit einiges an Kunst im Umgang mit reproduzierbarer Architektursprache.
Eine andere Frage ist die Tatsache der Stilisierung selbst. Im Paradigma der Moderne, einem Trend, der seit fast hundert Jahren mit unterschiedlichem Erfolg vorherrscht, sollte es keine Stilisierung geben. Ja, genau genommen, und der Hauptzweig der Moderne richtete sich auch gegen die Stilisierung, gegen den Historismus des 19. Jahrhunderts - die Moderne war jedoch toleranter als ihr "Enkel" - die Moderne und assimilierte schnell alle Richtungen des früheren Eklektizismus und stattete sie aus mit einem angemessenen Maß an Neuheit und Frische. Das Paradoxe ist, dass der Stil, der ursprünglich der Stilisierung entgehen wollte, nun selbst zum Objekt geworden ist. Und die interessanteste Frage ist natürlich, wie ähnlich es sich als modern herausstellte.
Es stellte sich ähnlich heraus. Frauenmasken, Iris, Schwäne, Maiglöckchen und Lilien; Biegestiele, viele geschwungene Linien - an den Fassaden, am Kamin, an Teppichen, Schränken, Holztrennwänden, in Orinyanskys Pastellgemälden an Wänden und Decke … Vielleicht etwas zu ähnlich, die Dichte erkennbarer Motive ist zu groß, scheint das Auge ständig zusätzliche Beweise Ähnlichkeiten mit dem gewählten Stil angeboten werden.
Es gibt auch Unterschiede; Am greifbarsten ist der Mangel an Masse. Der Jugendstil liebte die Messe, liebte es, den dicken Stuck oder das Gemälde mit einer plötzlichen trägen Wand zu unterbrechen, sodass Sie das Gewicht des Fundaments und die skulpturale Viskosität des Gebäudes spüren konnten. Hier ist die Herangehensweise an den Stil grafischer, „buchstäblich“. Die Wand hier ist flacher als eine Anordnung oder Skulptur. Daher kann es durchgeschnitten werden: Was passiert an der Fassade der Loggia, die vom Wintergarten in das Parterre mündet, oder im Inneren des Atriums, wo die Stützen durch die Löcher in der Zwischengeschossdecke dringen? und über den Archivolten befinden sich anstelle der Wände auch Löcher (was an die kürzlich populäre Dekonstruktion erinnert). Der Jugendstil mochte auch die Paneele und Fensterrahmen, die in diesem Haus zu finden sind, nicht.
Das alles ist kein Fehler (es gibt nicht sehr viel historisch „reine“Moderne, es wird oft mit etwas vermischt, manchmal freiwillig, manchmal unfreiwillig), aber es gibt ein unmerkliches Gefühl eines zusätzlichen Einflusses, abgesehen von der Moderne. Es scheint mir, dass dies zusätzlich - gotisch ist. Genauer gesagt, nicht zu artikulierter Trend einer Art gotischer Anglomanie. Daher das lange Wohnzimmer, das zu Beginn erwähnt wurde, mit einem Kamin, einer Fülle von Fenstern und Buntglasfenstern, flachen Holzrippen zwischen den Gläsern im Atrium, die eine Art umgekehrten Schiffsboden über dem Wintergarten bilden; Leichte Deckenkonstruktionen im zweiten Stock (wundervolle Decken, kein Gramm Schaumstoffplatte, sie allein verbinden das Haus mit dem authentischen Beginn des Jahrhunderts, nur ziehen sie sich gegen Ende des 19. Jahrhunderts noch mehr in Richtung Historismus und seine Strukturen als in Richtung der Moderne, jedoch könnte die Moderne als engster Erbe diese Themen gut verwenden und sie verwenden, wann immer er wollte). Das heißt, neben Proben aus dem Bereich des "reinen" Jugendstils befindet sich auf Spiridonovka ein Geist von Morozovs Herrenhaus.
Die Tatsache, dass das Haus zu solchen Überlegungen führt, legt jedoch nahe, dass das architektonische Experiment eher ein Erfolg war. Den Autoren gelang es, den Stil des Anfangs des Jahrhunderts weitgehend zu beherrschen. Und sich so sehr darauf einzulassen, dass uns das Haus von Zeit zu Zeit täuscht und uns zwingt, mit Konzepten von vor hundert Jahren zu arbeiten.
Alle anderen Gebäude in diesem Herrenhaus sind aus Holz.
Rechts vom Haupthaus befindet sich das Bankettsaalgebäude (wieder Anglomania, ein separater Bankettsaal), das sich entlang der südwestlichen Grenze des Geländes erstreckt. Ursprünglich war sein Volumen als Hauszaun konzipiert, der vom Heizraum im Nachbargebiet eingezäunt werden sollte. Als dann bekannt wurde, dass die Gastgeber eine Party mit einer sehr großen Anzahl von Gästen planten, schlugen die Architekten vor, dieses Gebäude in eine Art Empfangshaus zu verwandeln. Das Ergebnis ist eine lange Holzhalle (alle Gebäude des Anwesens mit Ausnahme des Haupthauses sind aus Holz gebaut), die mit wunderschönen Holzgewölben bedeckt ist - die übrigens im Frühjahr mit dem ArchiWood-Preis ausgezeichnet wurden. Das Gewölbe selbst ist streng genommen pentaedrisch, aber viele stark hervorstehende kreisförmige Rippen wirken wie ein langes zylindrisches Gewölbe und verleihen dem Innenraum gleichzeitig eine Ähnlichkeit mit den durchbrochenen gusseisernen Strukturen von Passagen und Stationen des 19. Jahrhunderts. Das Bemerkenswerteste ist, dass das Parkett auf dem Boden aus Paneelen besteht, die zerlegt werden können, und der Bankettsaal sich dann in eine Eisbahn verwandelt. Dieses amüsante Unterfangen ist unter den modernen Anwesen in der Nähe von Moskau fast einzigartig: Es gibt Schwimmbäder, Tennisplätze und Golfplätze, und Indoor-Eisbahnen sind noch nicht weit verbreitet.
Da das Haus und der Bankettsaal in einem Teil des Grundstücks zusammengefasst sind, wird der gesamte verbleibende Raum, drei von vier Plätzen, dem Park zugewiesen (daran erinnern, dass er ebenfalls vom Büro von Oleg Karlson erstellt wurde). Hinter dem Haus ist der Park streng geometrisch mit Wegen gesäumt und ähnelt auf dem Plan einem Garten aus dem 18. Jahrhundert. Links vom Haus, im nördlichen Teil, befinden sich sogar barocke "drei Balken" (sie führen zum Bau der "Kutschenhaus" -Garage). In Wirklichkeit ist der Park seinen klassischen Palastprototypen nicht so ähnlich: Es gibt viele Bäume unter den Bäumen und sie sind sehr unterschiedlich groß; Die Architekten behielten die meisten alten Bäume auf dem Gelände und versteckten ihre Natur nicht in der Nähe von Moskau.
Im östlichen Teil des Parks befindet sich ein japanisches Haus der Tochter des Besitzers mit einem leuchtend roten Rahmen und erhöhten Dachecken, das an drei Seiten von einem malerischen Teich mit einer Buckelbrücke und einer weichen Version eines Steingartens umgeben ist. "Dies ist nicht China oder Japan", sagt der Architekt, sondern etwas dazwischen, eine Nachahmung, die vor allem der russischen und europäischen Chinoiserie des 19. Jahrhunderts ähnelt. Die Pflasterung von Steinwegen teilt sich hier, sprießt mit Gras - und der Eingang zum Territorium des bedingten "Ostens" ist durch hölzerne (ebenfalls rote) Tore gekennzeichnet, die auf einer der drei Hauptgassen stehen.
Seltsamerweise nimmt dieses Haus den östlichen Teil des Parks ein, was zu einer fast wörtlichen Ost-West-Opposition führt: Chinoiserie im Osten, das Haupthaus mit Parterre und Restaurant im Westen. Dies fügt der Architektur des Parks ein Grundstück hinzu, das im Allgemeinen nicht nur angenehm und ordentlich aussieht (es gibt viele Blumen, Rasenflächen sind beschnitten), sondern auch historisch kompetent. So könnte der Park eines zentralrussischen Anwesens mit einer 200-jährigen Geschichte aussehen, wenn nicht für die Revolution. Abweichende Strahlen von Wegen, Gassen, der unverzichtbaren Chinoiserie - und den Fichten in der Nähe von Moskau, als ob sie oben sprossen; obwohl sie tatsächlich hier vor dem Park waren.
Alles in allem besticht vor allem die hochwertige "Verarbeitung", die Gewissenhaftigkeit der Ausführung. In diesem Fall ist die Bedeutung dieser Definition nicht nur rein handwerklich, obwohl es viele Stücke gibt, die für unser Zeithandwerk bemerkenswert sind. Die Definition von "gewissenhaft" kann auch der Qualität der architektonischen Stilisierung zugeschrieben werden - der Autor bestreitet nicht, betont aber in jeder Hinsicht, dass dies genau "… Stilisierung, Dekor" ist, ohne vorzugeben, den Stil wiederzubeleben und nicht andere vor sich zu stellen, wie es heute üblich ist, idealistische Supertasks. Obwohl zugegeben werden muss, dass eine solche Position auch nicht ohne ihre feste Idee ist: Der Architekt nimmt die Stilisierung (im Gegensatz zu seinen postmodernen Kollegen) sehr ernst, taucht in die historische Forschung ein und arbeitet daher mit ziemlich zuverlässigen Formen, wobei er das Alphabet geschickt verwendet der Stilistik vor einem Jahrhundert.
