Die Eröffnung versprach von Anfang an grandios und feierlich zu sein - wenn man bedenkt, dass das Projekt der Galerie vom berühmten italienischen Büro Metrogramma Milano entwickelt wurde und die Kuratoren der ersten Ausstellung mit dem Titel "Reproduktion" persönlich Yulia Burdova und Olga Aleksakova aus Buromoscow waren. Anscheinend erwartete niemand einen solchen Zustrom von Gästen, der bei der Zeremonie am 19. Februar stattfand: Die Atmosphäre in der Halle, die mit Exponaten überfüllt war, ähnelte der Hauptverkehrszeit auf der Moskauer U-Bahn-Ringlinie. In der Zwischenzeit war die Stimmung des Publikums mehr als positiv - die DJs schalteten feurige Rhythmen ein und die Kellner boten ständig Speisen und Getränke mit dem gleichen Geschmack Italiens an.
Die Galerie für zeitgenössische Kunst in Moskau wurde auf Initiative des italienischen Industriekonzerns IRIS Group, eines großen Keramikherstellers, gegründet. Der erste Showroom seiner Art - SpazioFMG, der zur Förderung von Leistungen im Bereich Design und Architektur konzipiert wurde, wurde vor mehr als sieben Jahren in Mailand eröffnet und ist seitdem in Fachkreisen weithin bekannt. Jetzt hat die Führung des Konsortiums begonnen, über die Erweiterung seiner Grenzen zu sprechen, und nach der Moskauer Galerie, deren Erscheinung unter anderem mit dem Bau einer neuen Keramikfabrik in Russland verbunden ist, werden in diesem Jahr zwei weitere IRIS-Galerien erscheinen: in Hong Kong und Berlin.
Wie die Organisatoren der Ausstellung erklären, ist der umwandelbare Ausstellungsraum für eine Vielzahl kultureller Veranstaltungen gedacht - von traditionellen Ausstellungen über öffentliche Veranstaltungen bis hin zu professionellen Diskussionen. Das Hauptziel ist es, Architekten, Designer und Forscher anzulocken - mit einem Wort, alle, die dem Thema Keramikbeschichtungen nahe stehen.
Wenn Innovationen das Werk eines Handwerkers waren, der Keramikprodukte von Hand herstellte, sind Designer unter den Bedingungen der Fördererproduktion zweifellos der Motor des Fortschritts. Deshalb verfolgt das Unternehmen die Entwicklung und Errungenschaften des Weltdesigns genau, beteiligt sich aktiv an diesem Prozess und hilft jungen Künstlern und Architekten.
Die Hauptfigur des Ausstellungsraums wird, unabhängig von der Änderung der Ausstellungen, die ihn ausfüllen, Keramik sein - die Fliesen im Maxi-Format, die der gesamten Galerie den Namen gaben („Oberfläche“bedeutet „Oberfläche“, „Bedeckung“). Das allgemeine Konzept des Projekts wurde von der italienischen Architektin Andrea Boschetti entwickelt. „Mein Ziel war es, eine einfache, aber komplexe Raumlösung zu schaffen, die sich dem Sehen entzieht, aber fest im Kopf verankert bleibt, raffiniert wie Keramik und rau wie Beton“, sagt Boschetti. „Dies ist eine Theaterillusion mit einer wahrheitsgemäßen Essenz. Es ist ein Raum, der die Stadt umfasst und als öffentlich wahrgenommen wird."
Der Raum der neuen Galerie ist eine erweiterte Halle von 25x8 m. Die Backsteinmauern sind schwarz gestrichen. Die Fenster sind von schweren roten Vorhängen eingerahmt, genau die gleichen Textilien bedecken die gegenüberliegende Wand mit schönen weichen Wellen und erzeugen die Illusion, sich hinter der Bühne des Theaters zu befinden. Die Autoren des Projekts betonen, dass sie sich im architektonischen Konzept genau auf die Theatralik und die virtuose Transformation des Raums stützten, die zu einer Art urbaner Bühne für kulturelle und künstlerische Veranstaltungen werden sollten. Die verspiegelten Enden der Halle sind eine bekannte Technik, die versucht, ihre Grenzen visuell bis ins Unendliche zu erweitern. Die hohen Decken sind dicht mit bunten Scheinwerfern aufgehängt, wodurch in der Halle bunte Lichtüberläufe entstehen. Eine der verspiegelten Wände dient auch als Bildschirm: Ihre gesamte Ebene verwandelt sich in eine sich ständig ändernde dynamische Exposition.
Der zentrale Teil der Halle wird von einer massiven, wandelbaren Struktur eingenommen, die wie eine schmale und lange Tischplatte aussieht, die in der Luft hängt. Es besteht aus drei separaten Hebebühnen auf einem Stahlrahmen, der oben mit Keramik bedeckt ist. Diese erstaunliche bewegliche Struktur dient als Grundlage für eine Vielzahl von Ausstellungen. Im Programm der vorgestellten Ausstellung wurde es auf einer mehr als 20 Meter langen Oberfläche mit zahlreichen sinnlichen, stromlinienförmigen Biegungen, Aussparungen und Aussparungen gesammelt. Beim Ändern einer Ausstellung wird es jedoch nicht schwierig sein, die Konfiguration der Struktur zu ändern: Beispielsweise können bei Massenveranstaltungen Plattformen an die Decke selbst angehoben werden, um sie in einen Rahmen für eine Lichtinstallation zu verwandeln, oder im Gegenteil. gesenkt und verwandelte sich in ein Podium.
Die erste Moskauer Ausstellung der neuen Galerie - "Reproduktion"; Die Kuratoren, die Buromoscow-Architekten Yulia Burdova und Olga Aleksakova, versuchten am Beispiel eines gewöhnlichen Stuhls über die Entwicklung eines handwerklichen Designprodukts zu berichten, das sich allmählich in ein Objekt der Massenproduktion und dann in ein eng individuelles Designobjekt verwandelte. Die Architekten planen, im Laufe des Jahres vier weitere Ausstellungen im SuperSurfaceSpace abzuhalten, die durch ein gemeinsames Konzept vereint werden.
Die Veranstalter versprechen, dass der Showroom nicht nur zu einer Plattform für die Bekanntschaft mit den Produkten des Konzerns wird, sondern auch zu einem Ort, an dem die neuesten Innovationen im Bereich Design und moderne Technologien demonstriert werden.
Die Ausstellung "Reproduktion" ist bis einschließlich 11. März im SuperSurfaceSpace geöffnet.
von Montag bis Freitag - von 18:00 bis 21:00 Uhr, am Samstag und Sonntag - von 12:00 bis 20:00 Uhr.
