"Wie man lebt?" - Die Frage ist jederzeit relevant. Wie spiegeln sich die Lebensweise, die Sphäre menschlichen Handelns und seine Philosophie in der Typologie der Wohnung wider, die sich entwickelt oder umgekehrt zu ihren Ursprüngen zurückkehrt? Das zwölfte Festival "Archstoyanie" warf diese Frage als Fortsetzung des Themas "Shelter" auf. Laut dem Kurator des Festivals Anton Kochurkin hat sich das im letzten Jahr angesprochene Thema noch nicht bis zum Ende erschöpft. Jetzt wurde es jedoch architektonischer angegangen. „Trotz des traditionellen Multi-Genre-Charakters des Festivals sind in diesem Jahr authentische architektonische Objekte in Nikola-Lenivets erschienen“, sagt Kochurkin. - Dies sind Häuser, die für einen dauerhaften oder vorübergehenden Aufenthalt geeignet sind. Sie haben im Gegensatz zu Kunstwerken, die von Natur aus nutzlos sind, eine Funktion, einen Zweck und einen Umfang. " Die Autoren der Projekte versuchten, ihre Vision vom Raum für das Leben zu präsentieren, und entwickelten eine materielle Hülle für ihr eigenes Wertesystem und ihre Hobbys. Es stellte sich heraus, dass ein gewisses Maß an Wissen über den Lebensstil einzelner Gemeinschaften vorhanden war - Sport, Theater, Musik.
In der Tat sind auf dem Territorium des Kunstparks mehrere neue Häuser unterschiedlicher Größe entstanden - vom kleinsten, nur für eine Übernachtung geeigneten, konventionell abstrakten, was bedeutet, dass die Natur unser Zuhause ist, bis zu einem vollwertigen Wohngebäude mit Kanalisation und Heizung.
Das kleinste Haus ist der "Zwinger", der von Victoria Chupakhina aus Ton, Zweigen und Hundehaaren geschaffen wurde. Die Freiwilligen, die in der Nähe des kugelförmigen Hauses mit einem kleinen runden Öffnungseingang gefunden wurden, sagten, dass der Künstler Wolle in Kindergärten und zoologischen Gärten sammelte. Mehr als zweihundert Hunde teilten das Material für den Bau, aber wie die Schöpfer des Kunstobjekts versichern, wurde kein einziges Tier verletzt. Der Zwinger, in dem nur ein Hund und sein Besitzer Platz finden, ist innen und außen mit Haaren bedeckt. Der Boden ist mit Stroh ausgekleidet, weshalb das Haus trotz fehlender Tür warm genug ist. Sie sagen, dass einige der Festivalmitarbeiter die Wohnung bereits getestet haben, nachdem sie versehentlich die Nacht im "Kennel" verbracht hatten und dann zugegeben hatten, dass es sich als recht angenehm herausstellte, dort zu schlafen. Die Besucher stiegen auch bereitwillig ins Haus - einige wegen eines spektakulären Fotos, andere nur zum Aufwärmen.
"Haus", erfunden vom Team von AB "Rozhdestvenka", hat trotz seines einfachen Namens die geringste Beziehung zum Haus im wahrsten Sinne des Wortes. Tatsächlich ist dies ein Garten, der auf einem Feld erschien, an dessen Ecke Birke und Erle alleine wachsen. Es wurde vorgeschlagen, den Garten an drei Festivaltagen durch die Hände der Besucher zu gestalten. Jeder kann einen Sämling auswählen und innerhalb der Grenzen des zugewiesenen Gebiets pflanzen. Das Ergebnis dieser Aufführung war eine neue Struktur für das Festival. Der Kunstpark, der bereits seit dem zwölften Jahr in Nikola-Lenivets im Bau ist, hat die natürliche Umgebung noch nie berührt. Die Entstehung neuer Baumarten, die bisher an diesen Orten nicht gewachsen sind. Die vom Menschen künstlich geschaffene zentrische Form des Gartens ist ein neuer Schritt in der Entwicklung des Territoriums - mehrdeutig, aber mutig. Es ist kein Zufall, dass die Organisatoren dieses Projekt als das wichtigste für das Festival bezeichneten, da es sich von Jahr zu Jahr entwickeln und den Raum um es herum verändern wird. Wir möchten Sie daran erinnern, dass das Konzept eines "Hausgartens" der Gewinner des Open Call 2017-Wettbewerbs wurde, wodurch es das Recht erhielt, umgesetzt zu werden. ***.
Die Villa PO-2 ist auch weniger ein Haus als eine Installation, die das Aussehen eines Hauses vorwegnimmt. Anton Kochurkin teilte seine Pläne, im nächsten Jahr eine große Villa zu bauen, die von Alexander Brodsky entworfen wurde. Die heutige Installation ist nur eine Reflexion darüber, wie es sein wird. Die Installation besteht aus Betonplatten von PO-2-Zäunen, die normalerweise Industriegebiete oder die Eisenbahn einschließen. In diesem Fall werden Platten mit ausgeschnittenen Löchern um eine Baumgruppe auf dem Rasen gelegt. Auf diese Weise ästhetisiert Brodsky die sowjetische Vergangenheit, verändert die assoziative Anordnung, macht einen leeren Zaun durchlässig und kaltes mechanistisches Material lebendig und taktil.
Auf jeden Fall die Frage "wie man lebt?" Die vom jungen Architektenteam "Alycha" geschaffene Hausrampe antwortet. Die Autoren selbst nennen das Gebäude "Hauptquartier" und die Besucher nannten es einen Skate-Spot. Auf dem Campingplatz neben einem Teich befindet sich ein Haus, das den Lebensstil der Skateboarder-Community veranschaulicht. Der Ort ist mehr als lebhaft, aber das neue Gebäude schafft es, sich zwischen den Bäumen zu verstecken. Zum Teich wird das Volumen mit einer transparenten Vitrine bereitgestellt. Letzteres kann, wie sich während der Skate-Meisterklasse herausstellte, leicht entfernt werden und verwandelt das Haus in eine Bühne. Jeder konnte fahren, die Organisatoren verpflichteten sich, Anfängern die Grundlagen dieses Sports beizubringen.
Einer der Autoren des Projekts, Alexei Papin, erklärte, dass die Idee, einen abgelegenen Skateraum zu schaffen, schon vor langer Zeit entstanden sei. Ein neuer Begriff wurde sogar geprägt, um die Philosophie des Projekts zu definieren - Askese. Nikola-Lenivets ist ein idealer Ort für die Umsetzung des Plans geworden. „Zuerst haben wir eine Rampe gezeichnet - sagte Alexey Papin - dann haben wir Wohnräume hinzugefügt - ein Schlafzimmer, ein Badezimmer, ein Wohnzimmer mit einer Hängematte. All dies wurde in eine Sperrholzschale gewickelt - ein besonders wichtiges Material für Skateboarder. Für Kanalisation, Beleuchtung und Heizung vorgesehen. Und wir haben einen komfortablen Wohnraum “. Die Idee, eine Funktion in eine Shell zu wickeln, ist, wie die Autoren argumentieren, von den Konstruktivisten entlehnt. Die Form des Gebäudes wird auch im Geiste des neuen Konstruktivismus beibehalten - lakonisch, aber unvergesslich.
Neben dem "Shtab" in der Nähe des Teiches gibt es zwei weitere Wohngebäude - "Kibitka" von Yuri Muravitsky und Rustam Kerimov und "Haus mit Kronleuchter", erfunden vom St. Petersburger Büro "Khvoya". Junge Architekten aus der nördlichen Hauptstadt hatten ein sehr korrektes Gefühl für den Ort - am Rande des Wassers. Hier bauten sie ein Haus ohne ein einziges Fenster. Licht dringt durch ein kleines Loch im Dach ein, ähnlich der Schweizer Kapelle von Bruder Klaus Peter Zumthor. Tagsüber ist es natürliches Sonnenlicht und nachts ist es das Licht eines Kronleuchters, der in einer Glaskuppel installiert ist. Der Kronleuchter beleuchtet sowohl den Innenraum als auch die Straße und fungiert als Laterne. Der geschlossene Band scheint den offenen Räumen von Nikola-Lenivets entgegengesetzt zu sein. Beim Betreten des Gebäudes ist der Besucher allein mit seinen Gedanken von der Umgebung abgeschnitten. Der äußere Rand des Hauses ist anders gelöst. Hier, auf einer hölzernen Plattform mit Blick auf das Wasser, wurde ein vollwertiger öffentlicher Raum geschaffen, in dem Sie die Umgebung in vollen Zügen genießen, Ihre Füße im Wasser baumeln lassen, sich sonnen oder den Sonnenuntergang beobachten können.
Anton Kochurkin zog den Regisseur Yuri Muravitsky und den Architekten Rustam Kerimov, der das A-GA-Büro leitet, an, um das Wagenhaus zu schaffen. In diesem Tandem wurde eine Arbeit geschaffen, die den nomadischen Lebensstil einer Person veranschaulicht, die nicht an einem Ort sitzen kann. Der Wagen, der auf der Grundlage eines alten Busses zusammengebaut wurde, demonstrierte bereitwillig seine Leidenschaft für Bewegung und rollte am Ufer des Teiches entlang, begleitet von musikalischer Begleitung. Eine weitere ideologische Komponente des Wagenhauses ist ein Show-Off-Leben. Eine der von den Autoren konzipierten Wände wurde in eine riesige Glasvitrine verwandelt, durch die man das Leben der im Haus lebenden Schauspieler beobachten kann. In gewissem Sinne ist dies der übliche Zustand eines modernen Menschen, der täglich sein Leben in sozialen Netzwerken demonstriert und das Leben anderer Menschen am selben Ort beobachtet. Der Hauptinhalt des Wagens ist jedoch die Probe des Stücks "Drei Schwestern". Während aller Festivaltage probten die Schauspieler vor dem Publikum, weshalb der Probenprozess selbst zu einer Art Performance wurde.
Neben dem "Kibitka" befindet sich eine Installation von Alexey Martins "Being Together". Dies ist eine Fortsetzung des Projekts "Mental Firewood", bei dem Holzskulpturen demonstrativ verbrannt werden. In diesem Jahr wurden hundert Tierfiguren von alten Brettern gesammelt. Hunde, Ziesel, Hirsche auf hölzernen Podien-Kaminen besetzten ein großes Feld hinter dem Ugra-Café. Aus der Ferne ähnelten die verstreuten Gestalten den klapprigen Holzkreuzen eines verlassenen Friedhofs. Der Verein ist angesichts des Schicksals der Installation wahrscheinlich kein Zufall.
Eine andere Stimmung setzte die Aufführung von Sergei Katran, der die Besucher auf spielerische Weise einlud, ihren eigenen Lebensweg zu wählen. Der Autor erklärte die Essenz seines experimentellen Projekts "Kinder von Genies, die in der Natur ruhen" am Beispiel bekannter Legenden über Diogenes und predigte die Idee der Abstinenz und Selbstbeherrschung. Um eine Person einzuschränken, schlug Katran mit Hilfe eines vorbereiteten Fasses buchstäblich vor. Es gab viele Fässer mit jeweils nicht wiederholenden Löchern. Jeder kann ein Fass nach seinen Wünschen auswählen, sein Bein, seinen Arm stecken oder es auf den Kopf legen. Bei der Wahl des einen oder anderen Fasses bestimmte eine Person gemäß der Absicht des Autors ihre Lebensphilosophie und den Grad der Selbstbeherrschung.
Neben dem Besuch von Kunstobjekten wurde den Gästen des Festivals ein umfangreiches Vortragsprogramm angeboten. Zum Beispiel am 22. Juli ein großer runder Tisch zum Thema "Wie lebe ich?" unter Beteiligung von Projektautoren und eingeladenen Experten. Pahom leitete sein Bildungsprogramm an der Waldschule in der Lazy Ziggurat. Junge Filmkritiker haben nächtliche Filmvorführungen vorbereitet. Filme aus 33-mm-Filmen wurden im Feld auf mobilen Kinogeräten des letzten Jahrhunderts ausgestrahlt. Musik ist zu einem der wichtigsten Werkzeuge geworden, um eine Antwort auf die ewige Frage zu finden. Das Wissenschafts- und Kunstzentrum versammelte fünfzig Musiker aus den USA, Europa und Russland. Die Gäste von "Archstoyanie" blieben nicht zurück und kamen mit Gitarren, Schlagzeug, Maultrommeln und völlig exotischen Musikinstrumenten an, die erst im Morgengrauen nachließen.
Wie Anton Kochurkin zugab, wurden Wohngebäude zu einer echten Herausforderung für das Festival, da im Rahmen von Archstoyanie nie „nützliche Architektur“geschaffen worden war. Aber trotz aller Schwierigkeiten, einschließlich ständiger Regenfälle, die die Umsetzung von Projekten verhinderten, hat alles geklappt. Die Häuser nahmen lange Zeit ihren Platz im Park ein. Und die organische Natur ihrer Existenz in der natürlichen Umgebung ließ keine Zweifel mehr aufkommen, als ein milchig-weißer Nebel auf die Nikola-Lenivets vor Sonnenuntergang fiel, alle scharfen Ecken beschattete und alle Fragezeichen löschte.
