Dies ist bereits der 15. Sommerpavillon der Serpentine Gallery, der als beneidenswerte Leistung angesehen werden kann: Die Galerie war ein Pionier unter den Organisatoren solcher Architekturprogramme, die sich später auf verschiedene Länder und Kontinente ausbreiteten. Gleichzeitig sind die temporären Pavillons ausnahmslos beliebt und gehören zu den zehn meistbesuchten Architektur- und Designveranstaltungen der Welt.
Seltsamerweise haben sich die Direktorin der Serpentine Gallery Julia Peyton-Jones und ihr Kollege Hans Ulrich Obrist sehr strenge Grenzen gesetzt: Von der Bestellung des Projekts an den Architekten bis zur Eröffnung des Pavillons dauert es nicht länger als sechs Monate; Diesmal dauerte der Bau nur sieben Wochen.
Was schon
Archi.ru, in den letzten Jahren wurden unerfahrene Architekten, die für ihre mutigen Experimente bekannt sind, zur Teilnahme an dem Programm eingeladen. Zuvor gelang es jedoch fast allen "Superstars" der Weltarchitektur, mit der Galerie zusammenzuarbeiten, was unter anderem ein beredtes Zeugnis für den Konservatismus lokaler Kunden ist. Alle Autoren der Pavillons in Kensington Garden hatten zum Zeitpunkt des Entwurfs noch nichts in England gebaut: Dies ist die Hauptbedingung der Galeristen, da das Ziel des Programms darin besteht, die Londoner Öffentlichkeit mit der Arbeit der Meister vertraut zu machen die ihnen noch wenige oder völlig unbekannt sind. In einer solchen Situation kann man erwarten, dass sich unter den Teilnehmern junge Menschen durchsetzen werden, aber der erste Pavillon wurde im Jahr 2000 von Zaha Hadid gebaut, gefolgt von Rem Koolhaas, Jean Nouvel, Frank Gehry, Toyo Ito, MVRDV, Snøhetta - Auf der ganzen Welt gefragte Architekten, die aus irgendeinem Grund englische Entwickler nicht angesprochen haben. Einige von ihnen haben es seitdem geschafft, Projekte in England umzusetzen, aber der Rest ist immer noch nicht im Spiel. Es ist davon auszugehen, dass Investoren keine "ikonischen" Gebäude mögen, aber auch Alvaro Siza und Peter Zumthor haben es auf die Serpentine-Liste geschafft. Die Tatsache, dass britische Kunden, sowohl gewerbliche als auch staatliche, nach einfachen Wegen suchen, wird auch durch die Kritik großer lokaler Architekten bestätigt, beispielsweise David Chipperfield, der lieber in Deutschland arbeitet.
Aber zurück zum Sommerprogramm in den Kensington Gardens. Alle Pavillons mit Ausnahme der Dekorations- und Unterhaltungsfunktion spielen tagsüber die Rolle eines Cafés und können nachts Konzerte, runde Tische, Sponsorenpartys usw. aufnehmen. Der Pavillon 2015 war keine Ausnahme. Es ist eine komplexe Struktur mit 4 Eingängen: Ihre Konfiguration ist inspiriert von der chaotischen Bewegung der Bürger in London, hauptsächlich im Untergrund. Die Stahlstruktur trägt eine mehrfarbige, zweischichtige ETFE-Polymerhülle (Ethylentetrafluorethylen). Besucher haben sowohl Zugang zum Innenraum des Pavillons als auch zum Korridor zwischen den Schichten seiner Hülle.
Die Struktur sieht beeindruckend aus, besonders im Dunkeln, wenn sie sich in eine farbige Laterne verwandelt - aber ihre Schale leckt während des Regens und selbst bei kaltem Wetter erwärmt die Sonne sie zu stark. Aufgrund dieser und einiger anderer Designfehler (übermäßige Komplexität des Rahmens, ungenaue Details usw.) hat der Architekturkritiker Rowan Moore
beschwerte sich über die allgemeine Anordnung des Sommerpavillon-Programms der Serpentine Gallery. Seiner Meinung nach erwarten die Organisatoren Kunstobjekte von den Architekten, obwohl sie in diesem Bereich gegen die in diesem Genre tätigen Künstler verlieren. Die Merkmale der Architektur, Funktion und Präsenz - und die Aufmerksamkeit - für Details werden in diesem Fall vergessen, was zur Schwächung des gesamten Konzepts führt.
Die vorübergehende Natur des Pavillons erleichtert es jedoch, sich auf seine Mängel zu beziehen: Er wird bis zum 18. Oktober auf dem Rasen der Kensington Gardens stehen und dann versteigert (der Erlös deckt teilweise die Baukosten). Alles wird nächstes Jahr wieder von vorne beginnen, und das Ergebnis könnte besser sein.
