Eskisehir, eine Universitätsstadt im Nordwesten der Türkei mit etwas mehr als 700.000 Einwohnern, verfügt über ein eigenes Museum für zeitgenössische Kunst. Der Leiter der Baufirma Polimex, Erol Tabanca, gründete es, um seine Sammlung zu beherbergen, die er seit 15 Jahren sammelt. Gebäude mit einer Fläche von 4500 m2 gründete Kengo Kuma & Associates; Der KKAA-Partner, der das Projekt leitete, war Yuki Ikeguchi.
Das Odunapazarı Museum für zeitgenössische Kunst (OMM) sollte von Anfang an eine Art Sprungbrett für junge Künstler werden, eine Plattform, auf der sie gesehen und gehört werden können. Gleichzeitig gab es eine weitere Aufgabe: der Stadt zu helfen, die Verbindung zum historischen Erbe wiederherzustellen und ihren Status als "Kulturhauptstadt" Zentralanatoliens - der Region, in der Eskisehir liegt - zu bestätigen.
Das Erscheinungsbild des neuen Museums war von der Geschichte des Ortes vorgegeben: Der Standort befindet sich im Stadtteil Odunpazarı, wo sich einst der Holzmarkt befand, umgeben von Holzhäusern und engen, krummen Straßen. In diesen traditionellen Gebäuden überragt der zweite Stock den ersten und bildet eine freitragende Kante. Kengo Kuma wiederholte diese Technik, verwendete jedoch mehrere rechteckige Volumen gleichzeitig und entfaltete sie in verschiedenen Winkeln - es stellte sich heraus, dass es sich um einen Hügel handelte. Die Größe der Blöcke ist nicht gleich: An der Basis befinden sich "Kisten" mit größerer Fläche, in den oberen Etagen eine kleinere.
Das zentrale Element des Gebäudes ist das Atrium aus Kiefernbalken. Es verläuft durch alle drei Stockwerke und bietet zusätzliche Beleuchtung für den Innenraum. Ein ähnliches Motiv wiederholt sich außen: Die Außenhülle besteht aus einer "Kiste" aus demselben Kiefernholz.
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Zoomen 1/3 Odunpazari Museum für moderne Kunst (OMM) © Batuhan Keskiner
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Zoomen 2/3 Odunpazari Museum für moderne Kunst (OMM) © NAARO
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Zoomen 3/3 Odunpazari Museum für moderne Kunst (OMM) © NAARO
Die Dauerausstellung des Museums umfasst mehr als tausend moderne Kunstwerke, die von den 1950er Jahren bis heute geschaffen wurden. Das Hauptaugenmerk liegt natürlich auf türkischen Künstlern. Die Eröffnung beinhaltete auch zwei beeindruckende Installationen des britischen Teams Marshmallow Laser Feast, beide zum Thema Ökologie und Naturschutz. Hinzu kommt die Arbeit des Japaners Tanabe Chikuunsai IV - eines Vertreters der berühmten Dynastie der "Bambushandwerker". Der Künstler fertigte eine durchbrochene Skulptur aus Bambus von 6 x 8 Metern an - die größte von allen, die er jemals gemacht hat.
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Zoomen 1/6 Installation von Tanabe Chikuunsai IV, ausgestellt bei OMM © Batuhan Keskiner
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Zoomen 2/6 Installation von Tanabe Chikuunsai IV, ausgestellt bei OMM © Kemal Seçkin
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Zoomen 3/6 Installation in den Augen des Tieres, von Marshmallow Laser Feast Mit freundlicher Genehmigung von Marshmallow Laser Feast
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Zoomen 4/6 Installation in den Augen des Tieres, von Marshmallow Laser Feast Mit freundlicher Genehmigung von Marshmallow Laser Feast
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Zoomen 5/6 Installation Treehugger, von Marshmallow Laser Feast Mit freundlicher Genehmigung von Marshmallow Laser Feast
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Zoomen 6/6 Installation Treehugger, von Marshmallow Laser Feast Mit freundlicher Genehmigung von Marshmallow Laser Feast
