Diese Ausstellung wurde letztes Jahr in Sofia im Rahmen des "Jahres Russlands in Bulgarien" ausgestellt und dort "mit einem Knall" aufgenommen. Natürlich hat Europa unsere Avantgarde immer gemocht, aber in den letzten Jahren wurde dieses Thema immer aktiver untersucht, und es gibt immer weniger neues unerforschtes Material. Um berühmte Dinge nicht zu zeigen, wie es schon oft gemacht wurde, beschlossen die Kuratorin der Ausstellung Irina Chepkunova, die Moiré-Materialien auf eine andere Art und Weise zu präsentieren - um zu verfolgen, wie sich die soziokulturellen Ideen der 1920er Jahre später entwickelten. im Rahmen des klassizistischen Stils und in größerem Maßstab.
Es ist ziemlich logisch, dass Arbeiterclubs zum Kern der Ausstellung wurden - eines der Hauptthemen der architektonischen Avantgarde, sagt Irina Chepkunova, die übrigens eine Monographie zu diesem Thema verfasst hat. Der Arbeiterclub, der die Nische der Kirche ersetzte, wurde zum Hauptzentrum der Kultur und Ideologie und verkörperte eine Versammlung "der besten Leute zum Wohle besserer Ziele". Das soziale Pathos inspirierte die besten Architekten der 1920er Jahre, mit dieser Typologie zu experimentieren. In den späten 1920er und frühen 1930er Jahren wurden ihre Ideen vom Staat unterstützt und ein ganzes Programm zum Aufbau von Arbeiterclubs im ganzen Land gestartet. Wie Irina Chepkunova bemerkt, ist eines der Ziele dieser Ausstellung zu beweisen, dass die soziale Idee des Clubs nicht mit dem Ende der Avantgarde selbst gestorben ist. Es war in den 1930er und 1940er Jahren genauso beliebt, aber die Größe der Gebäude und ihre stilistische Farbe änderten sich.
Wenn der Club in den 1920er Jahren ein Knotenpunkt eines synthetischen Kulturzentrums war, in dem die eigentlichen Club-, Theater- und Sporteinheiten auffielen, dann hatte der Club in den 1930er Jahren bereits drei getrennte Aufgaben: ein großes Theater, ein Stadion, eine Bibliothek. Zu den frühen Projekten gehört das berühmte Rote Stadion auf Vorobyovy Gory, in dem die Aufführungen von Vs. Meyerhold, wie Sie wissen, fasziniert von den Ideen der synthetischen Theateraufführung. Die Ausstellung enthält auch den nach V. I. Zuev Ilya Golosov und das Erholungszentrum ZIL der Brüder Vesnin. Speziell für die Ausstellung in MUAR wurde die Vesninsky-Skizze der Fassade dieses grandiosen Komplexes restauriert.
Nach den Stiländerungen seit Mitte der 1930er Jahre begann die Größe der Clubs zuzunehmen, wobei einzelne Teile innerhalb desselben Komplexes eng wurden. Zu dieser Zeit sind große Stadien - Izmailovsky in Moskau und das Stadion. Kirow in Leningrad. Das Thema der Inneneinrichtung der riesigen Theatersäle wurde hauptsächlich während des wegweisenden Wettbewerbs um den Palast der Sowjets entwickelt. Laut Irina Chepkunova bestand die Hauptaufgabe der Bauherren darin, gute Entwürfe für große Auditorien zu erhalten - dafür gaben sie Preise. Die Ausstellung umfasst ein amerikanisches Projekt, das den 2. Preis erhielt (unter Beteiligung bulgarischer Architekten), sowie ein Projekt von A. Deineka, das von einer Gruppe von ARU (Stadtarchitekten) entwickelt wurde.
Die Entwicklung der dritten Typologie - Bibliotheken - wird durch wettbewerbsorientierte Projekte für den Bau der Bibliothek veranschaulicht. Lenin. Diese Zeichnungen spiegeln die Stilumwandlung wider, die in den 1930er Jahren stattfand. Obwohl der Wettbewerb selbst bereits 1925 konzipiert wurde und überwiegend konstruktivistisch komponiert war, beschloss die Jury nach Abschluss, einer Gruppe bedeutender Architekten, darunter A. Shchusev, V. Shchuko usw., den Auftrag zu erteilen. Aber auch ein Projekt wurde hervorragend ausgeführt im "neuen Stil" wurde Shchusev abgelehnt. Das Abschlussprojekt von V. Shuko und V. Gelfreich verkörpert den neoklassizistischen Geist der St. Petersburger Schule.
Zu den Zielen der Ausstellung gehörte nicht das Problem der modernen Existenz dieser Denkmäler, insbesondere der Gebäude von Arbeiterclubs, von denen sich die meisten, wie Sie wissen, in einem katastrophalen Zustand befinden. Es war jedoch interessant zu wissen, was die Kuratorin selbst darüber denkt. Laut Irina Chepkunova besteht der einzig vernünftige Ausweg darin, die Denkmäler zu erhalten und zu warten, bis das Geld für ihre Restaurierung erscheint. Dies sind ausgezeichnete Gebäude, die funktionieren, sagt Irina Chepkunova, und obwohl die meisten von ihnen nicht restauriert oder renoviert wurden, funktionieren viele der Clubs immer noch für ihren beabsichtigten Zweck. Währenddessen verlieren diese Gebäude bei groben Änderungen ihre Authentizität, weil „Konstruktivismus ein Stil strenger Details ist. Zum Beispiel Fenster in ihnen zu ändern, bedeutet viel zu ändern … “. Es gibt nur wenige Gebäude, und wir hoffen, dass sie überleben, bis die Behörden Möglichkeiten finden, sie wiederherzustellen.
