Diese Woche fand eine Präsentation des städtebaulichen Konzepts der Innovationsstadt Skolkovo statt - die Autoren, das französische Büro AREP, enthüllten einige Details des Masterplans, mit dem sie im März 2011 den internationalen Wettbewerb gewonnen hatten. Die Präsentation blieb von der Blogosphäre nicht unbemerkt - der Fotograf und beliebte Blogger Ilya Varlamov veröffentlichte einen Beitrag mit einer detaillierten Analyse der Konzepte der Hauptteilnehmer des Skolkovo-Wettbewerbs - letzterer schlägt sogar vor, ob dieser Text von jemand anderem bestellt oder geschrieben wurde. Solche Materialien sind eher typisch für den Blog skolkovo_ru, der übrigens auch über die Präsentation informiert. In Varlamovs Veröffentlichung sind die Kommentare jedoch zuallererst interessant - es gibt mehr als fünfhundert davon. Viele Online-Autoren loben Skolkovo aus politischen Überzeugungen, ohne sich mit dem Projekt selbst zu befassen. Wenn sie sich verpflichten, über Architektur zu sprechen, schreiben sie im Finale nur über das AREP-Projekt und seinen Rivalen - OMA, in dessen Konzept Novy Arbat wird glücklich erkannt.
Kommentar von rotten_k: „Das OMA-Projekt war großartig; Aber natürlich entschieden sie sich für eine langweilige Kugel des Modells der 1970er Jahre, die vor allem an das Projekt des Svetlanovsky-Prospekts in St. Petersburg erinnert. Sestra_etc ist anderer Meinung: "Um ehrlich zu sein, hat er mir Angst gemacht - so habe ich mir die Stadt unter der Haube in Samjatins" Wir "vorgestellt." Lewizz äußert die Mehrheitsmeinung: „Ich denke, der Gewinner hat zu Recht seinen ersten Preis gewonnen. Der Rest ist Abstraktion. " Moskov_it denkt im Gegenteil: „Es stellt sich heraus, dass es eine langweilige Stadt ist. Es erinnerte Ostozhenka. Ich wünschte, ich könnte irgendwie Moskauer Glasstücke dorthin bringen! " „Brillen sind an der Tagesordnung. Und die Stadt ist einfach perfekt für die Arbeit “, sagt biblison. Und bu33er bezweifelt die "wissenschaftliche Intensität" der Arbeit selbst: Auf den von AREP präsentierten Bildern stellt sich heraus, dass "alle" Wissenschaft "darin entartet ist, einen Finger in einen iPod zu stecken und mit einem Laptop auf Kieselsteinen zu sitzen. Und bieten diese Projekte im Allgemeinen Platz für experimentelle Installationen, zumindest für eine Pilotproduktion? Jede echte geschlossene Stadt-Wissenschaftsstadt aus der Sowjetzeit ist zuallererst ein Testgelände, experimentelle Installationen, eine Art Werkstatt, bu33er ist überrascht. - Felder, Kindergärten wären nicht im Weg … Aber so etwas gibt es nicht! Nur glänzende Kisten sind Wohnhäuser und "öffentliche".
Nicht nur bu33er schien für das AREP-Projekt "unwissenschaftlich" zu sein; wir lesen von votiak: "Der Ferienort der Zukunft, vielleicht ein Bild für eine Augenweide, wird großartig, wenn all dies in die Realität umgesetzt wird" oder von Spulern: "Es erinnerte Belyaevskie an Geschichten über den siegreichen Kommunismus und die Raumhäfen in der Himalaya." Einige Blogger sind sich sicher, dass das Projekt den Test des russischen Klimas nicht bestehen wird, andere sind ratlos, warum es sogar notwendig war, es von Grund auf neu zu erstellen, wenn es bereits bewährte gibt. Dervishv schreibt zum Beispiel: „Aber was ist mit den Wissenschaftsstädten in Zentralrussland - Dubna, Zelenograd, Korolev, warum passten sie nicht? Es war nicht nötig, dort etwas zu importieren und zu bauen. " „Die Teilnehmer beabsichtigen, unser Skolkovo zu einer Art Superstadt der Zukunft zu machen. Persönlich schien es mir so - uns die ganze Zukunft zu schieben. Wir sind im Gegenteil nicht dagegen. Aber zu viel Zukunft gefällt dem Auge nicht “, sagt idika_nah.
Ilya Varlamov berichtete in seinem Blog in den letzten Wochen auch über andere wichtige städtebauliche Ereignisse. Insbesondere veröffentlichte er einen Fotobericht aus dem rekonstruierten Gorki-Park - zu diesem Thema wurden auch einige hundert Kommentare gesammelt. Varlamov beginnt mit einem historischen Hintergrund und wundervollen Archivfotos des Parks mit dem berühmten Fallschirmturm, Paaren, die spazieren gehen und Boot fahren, und sogar einer Ausstellung erbeuteter militärischer Ausrüstung im Jahr 1943 und endet mit einem kürzlich veröffentlichten Bericht darüber, wie Arbeiter rostige Stände und Attraktionen zerquetschen. Überraschenderweise war diesmal das Publikum der Kommentatoren radikaler gespalten - der Park im Stil der 1990er Jahre hatte viele Fans, die nicht zu seinem historischen Erscheinungsbild der 1930-50er Jahre zurückkehren wollten. Vivjen_smitsmit schreibt: „Warum etwas wiederherstellen, das gestorben ist und nicht dem Zeitgeist entspricht? Ein anderes Mal, andere Aufgaben! Jetzt muss niemand mehr von Propaganda durchdrungen werden. Für mich ist Gorki Park die 90er Jahre, das ist Wind des Wandels, warum nicht die besten Momente dieses Ortes bewahren? Die ersten kooperativen Kebabs und dergleichen zurückbringen? Dies wird cool sein, wenn es richtig gemacht wird. " Eleeiin äußerte die Meinung vieler, die mit dem Abbau der alten Karussells unzufrieden waren: „Es scheint, dass Ihre Reportage im Allgemeinen bestellt ist. Alles im Park war schon immer gepflegt und wunderschön … Früher wurde der Park hauptsächlich von der Mittelschicht besucht, aber jetzt wird es ein Level für reichere Leute geben … Sie entfernen Attraktionen, die kein Analogon haben Russland noch."
Unter den Besuchern von Ilya Varlamovs Blog gab es keine Befürworter des Wiederaufbaus des Parks im Geiste des stalinistischen Pomps, aber natürlich befinden sie sich auf den Freiflächen des Netzwerks. Zum Beispiel sammelte der Blogger dubrovsky2009 Material über diejenigen, die in den 1930er Jahren im Park standen. Kopien antiker Statuen und skulpturaler Variationen zu diesem Thema von Ivan Shadr, Matvey Manizer und anderen: „Schade, dass sie größtenteils aus Gips bestanden und höchstens zehn Jahre lang standen (wie sie sagen)“, beklagt der Autor. "Und die Atmosphäre der 30er Jahre mit den Paraden der Athleten (die Gedanken an den griechischen Kult aus Sport, Schönheit und Stärke inspirierten) ist ebenfalls verschwunden." dma100 glaubt, dass es nicht ohne den Einfluss des totalitären Deutschlands war. Dubrovsky2009 ist jedoch anderer Meinung: „Es wurde unabhängig und sogar VOR dem Erscheinen der nationalsozialistischen Skulptur und Ästhetik vor Brecker geschaffen. Genau wie die sowjetischen Paraden der Komsomol-Athleten (ähnlich wie bei den Olympischen Spielen 1936 von Lenny Riefenstahl) in den 1920er Jahren."
Übrigens tauchte das Thema der Verwendung totalitärer Symbole durch Nazideutschland plötzlich in Online-Diskussionen auf und dank des Openspace.ru-Portals, das kürzlich ein skandalöses Material veröffentlichte, das den Stil von Werbeplakaten des in Sotschi veröffentlichten "Gorki-Gorod" analysierte der Tag davor. Der Journalist Gleb Napreyenko fand, wie wir uns erinnern, in diesen Plakaten viel deutsche Kunst aus den 1930er und 1940er Jahren und enthüllte einen neuen Stil, der während der Sotschi-Kampagne entstand - den „Putin-Stil“. Der Autor nennt das Plakatbild und die Architektur von "Gorki-Gorod" kolonial - das heißt, Die derzeitigen "Aristokraten" kommen nach Sotschi und schaffen sich ein Resort, das der lokalen Kultur absolut fremd ist. Der Artikel kam seltsam, aber laut heraus - Blogger nannten ihn einstimmig kompromittierend.
Die Kenner der zeitgenössischen Kunst, die sich der Diskussion anschlossen, waren der Meinung, dass in diesem Text viel weit hergeholt wurde. Prussak schreibt: „Was ist falsch an der Kolonialisierung, dh der Entwicklung und Kultivierung Ihres eigenen Territoriums? Aus irgendeinem Grund magst du nicht die Tatsache, dass jeder auf den Walzen weißhäutig ist und dass Circassianer dort nicht mit Tamburinen tanzen? Der Versuch, durch Filippov und Illustratoren zum "Putin-Stil" zu gelangen, ist grandios. Anscheinend wissen Sie nicht, dass Filippov weit davon entfernt ist, ein St. Petersburger Architekt zu sein, und dass der Neo-Traditionalismus, den Sie nur als Synonym für Faschismus apostrophieren, beispielsweise in den USA oder in Großbritannien am weitesten verbreitet ist. " Vitaliy Kalashnik bemerkt: „Die Analogien sind hier angemessen und dies ist offensichtlich, aber eher mit dem sowjetischen Agit-Realismus der Nachkriegszeit und nicht mit der visuellen Ästhetik der Nazis. Es gibt auch viel mehr Antike als Leni Riefenstahl … "Der Architekt Efim Freidin ist ebenfalls ratlos:" Ist es wirklich wichtig, von welchem Realismus sie geleitet werden, wenn sie eine Werbefirma für "professionelle Designer" bestellen, auch mit " neo-akademische Überzeugungen "? Freidin ist überzeugt, dass „Klassiker so international sind wie Rationalismus. Die Opposition kann ein nationaler Stil sein, der wahrscheinlich in diesem Stadium der Globalisierung in Sotschi fast nicht vorhanden ist. Wie haben Sie den faschistischen Kontext herausgebracht - ich verstehe nicht. " Marat Gelman, den die Autoren der Plakate vor dem "Überfahren" der Chefredakteurin von Openspace.ru Ekaterina Degot "für den Faschismus" schützen wollten, blieb neutral: "Im Allgemeinen gibt es so wenige große Stile, und es scheint mir, dass der Designer sie im Laufe der Zeit verwenden kann, ohne sich um ihre frühere Bedeutung zu kümmern. “Gelman wurde von der Mehrheit unterstützt, schreibt landsknecht83: „Normale schöne Bilder. Und Faschismen und andere Totalitarismen werden jetzt überall aus dem Finger gesaugt. Das ist heutzutage Mode."
Perm freut sich wie immer über neue Netzwerkdiskussionen: Diesmal stritten sich Blogger jedoch bereits offline, nämlich vor Gericht. Am Tag zuvor veröffentlichte die Zeitung Kommersant einen Artikel über den Prozess zwischen dem Menschenrechtsaktivisten Denis Galitsky aus Perm und den örtlichen Behörden: Der Aktivist fordert Marat Gelman auf, die Graffiti zu entfernen, mit denen das PERMM Museum für zeitgenössische Kunst die Stützmauern in der Nähe des regionalen Gesetzgebers bemalt hat vor sechs Monaten. Galitsky hat Unterstützer, das schreibt er in den Kommentaren seines Blogs andrei_mex: „Graffiti ist eine schwache Waffe im Kampf um die Schönheit des städtischen Raums. Viele schwache Führer, ein Vorhang, um Probleme zu vertuschen, Nachahmung. andrei_mex fügt hinzu: „Die Behörden füllen das Vakuum der wirklichen Politik der Umgestaltung der Stadt. Es macht keinen Sinn, das Bild der Stadt zu entwerfen oder zu theoretisieren, wie man ihr ein angenehmes und geordnetes Aussehen verleiht, ohne ihre inhärente innere, funktionale Ordnung zu verstehen. " Denis Galitsky selbst gibt zu, dass nicht jede Wandkunst so hässlich ist wie das Khokhloma-Gemälde in der Nähe des Hauses der Sowjets. Es ist nur so, dass letzteres „eher Teenager auspeitscht, klar zeigt, dass es keine verbotenen Orte gibt“. Als Beispiel für geeignete Wandkunst zitiert der Aktivist Graffiti an der Wand des Diaghilev-Gymnasiums - "weg von der" roten Linie ", sichtbar von einer der Hauptstraßen von Perm (Sibirskaya-Straße)". Die Zeichnung, die an antike Bilder erinnert, passt auch stilistisch zum vorrevolutionären Gebäude.
Endlich - ein Überblick über die Plätze des Staates Moskau, veröffentlicht im Blog der bereits erwähnten Ilya Varlamov. Dem Beitrag geht eine historische Exkursion voraus, deren Pathos eher antihistorisch ist: „Das Feuer hat viel zu ihrer Dekoration beigetragen“, zitiert die Autorin Griboyedov. Warlamow schreibt über Moskau vor dem Brand als "eine offen trashige Stadt", was sogar zu einer Bemerkung des bekannten Stadtaktivisten Alexander Mozhaev führte: "Wissen Sie, selbst sowjetische Reiseführer haben sich einen solchen Ton nicht erlaubt." Varlamovs Posten ist jedoch nicht wertvoll für die historische Genauigkeit, sondern für sehr ausdrucksstarke Fotografien, die zeigen, wie die Hauptstadt unter Juri Luschkow mehrere wichtige Plätze verloren hat - Manezhnaya, Kursk Bahnhof, Paveletsky usw. Es ist merkwürdig, dass diejenigen, die den Blogger lesen und kommentieren, hauptsächlich die antigeschichtliche Herausforderung des Autors unterstützen: „Die Stadt muss sich entwickeln! Neue schöne Häuser müssen gebaut und baufällig und unnötig abgerissen werden. Moskau im Allgemeinen hat sich nach Bränden, politischen Konflikten und anderen Problemen immer wiederbelebt."
