Die finnische Botschaft scheint eine der offensten in Moskau zu sein, sie wurde sogar mit einem solchen Titel ausgezeichnet. Und jetzt, anlässlich des Jubiläums ihres Gebäudes, führte die Botschaft mit Hilfe des Projekts "Moskau mit den Augen eines Ingenieurs" einen Ausflug für Historiker und Journalisten durch, begleitet von einem Vortrag des Avantgarde-Historikers und Hermitage-Mitarbeiterin Ksenia Malich. Die Tour wurde von Ayrat Bagautdinov geleitet.
Das Gebäude in der Kropotkinskiy-Gasse besteht aus zwei Teilen. Der erste wurde 1938 erbaut und nimmt das Gebiet von zwei von der Sowjetregierung zu diesem Zweck zugewiesenen Gütern ein. Der zweite ist der linke Flügel, der in den 1980er Jahren von Tuomo Siitonen entworfen und 1996 fertiggestellt wurde. Er erweiterte die Fähigkeiten der Botschaft: Er beherbergt jetzt mehrere Saunen, einen Swimmingpool, einen Speisesaal, einen Konferenzraum und ein doppelt hohes Foyer mit Blick auf die Innenhof mit Kamin, von denen eine zur Straße und die andere zur Straße zeigt.
Aber wir sprechen natürlich über das erste Gebäude. Es
wurde die erste finnische Botschaft in einem anderen Land gebaut und das erste Botschaftsgebäude in Moskau wieder aufgebaut (und nicht in einem angeforderten Herrenhaus ausgestattet). Das Gebäude wurde am Unabhängigkeitstag Finnlands am 6. Dezember 1938 feierlich eröffnet. Es gab mehr als 200 Gäste, viele sowjetische Führer, darunter der rote Kommandant Budyonny und der Direktor Sergei Eisenstein. Und fast genau ein Jahr später schlossen sie es, weil der Krieg mit Finnland begann. Dann öffneten sie es wieder und wieder für ein Jahr - zwischen Finnisch und Inland, in dem der Krieg tatsächlich weiterging. Mit anderen Worten, das Gebäude, ein Symbol der Unabhängigkeit, stand in gewisser Weise im Vordergrund des anschließenden Kampfes dafür. Über das Gebäude wurde ein Buch veröffentlicht, dessen Jubiläum bereits mindestens einmal gefeiert wurde: als die Botschaft 75 Jahre alt wurde. Das Gebäude ist wichtig. Und das nicht nur historisch und symbolisch, sondern auch seltsamerweise auch architektonisch.
Dem Bau ging ein Wettbewerb aus dem Jahr 1935 voraus, 26 Bewerbungen wurden eingereicht, unter anderem nahm Alvar Aalto teil, kam aber dem preisgekrönten Platz nicht einmal nahe. Erik Lindström gewann, erhielt aber gleichzeitig einen profitableren Auftrag für den Bau des Telegraphen in Helsinki, und das Projekt, das den zweiten Platz belegte - Hilding Eckelunda - wurde umgesetzt.
Das Gebäude ist weiß und sehr einfach: Entlang der Gasse, mit einem "Botschafter" -Einschnitt vom Zaun, befindet sich ein vierstöckiges Gebäude mit einem Baldachin über dem Durchgang zum Innenhof. Ein zweistufiger Flügel erstreckt sich senkrecht dazu rechts und in das Innere des Geländes: Hier im zweiten Stock befindet sich eine Empfangshalle, relativ klein, aber eineinhalb Morgen. Links gibt es einen Ausgang zur offenen Terrasse, die mit dem Flügel endet: Hier wird es als "Dampferdeck" bezeichnet, modernistische Gebäude werden oft mit Schiffen verglichen und sie erzählen die Geschichte, wie Juho Kusti Paasikivi, der erstere Der finnische Botschafter ging während der kurzen Pause zwischen dem "Winter" -Krieg und dem Großen Vaterländischen Krieg jeden Tag auf dieser Terrasse spazieren, und seine Frau Allie schwamm im Pool im Hof. Eine breite Treppe führt von der Terrasse herunter, und das Ende des Flügels ist offen und abgestuft.
Die Empfangshalle befindet sich rechts vom Gang zur Terrasse, sie endet mit einer Glaswand, etwa einen Meter dick befindet sich ein Wintergarten, der als eine Art "grüner Filter" dient, wenn man nach draußen schaut: Es gibt Winter oder Herbst, aber hier sieht eine Pflanzenwand aus wie im Sommer.
Eine Reihe runder Säulen, die den Weg zur Terrasse und zur Halle eher bedingt trennen, ist in einem Winkel gebaut - eine Barocktechnik mit verbesserter Perspektive: Von einer Seite betrachtet verengt sich der Raum und wir sehen jede Säule von der gegenüberliegenden Seite Wir sehen überhaupt keine Säulen und die Perspektive scheint zu fehlen.
Es ist interessant, dass diese italienische Technik, die darauf abgestimmt ist, die Dynamik zu verbessern, sagen wir, der von Bernini und Borromini geliebte Wow-Effekt, in diesem Fall sehr fein angewendet wird: Ohne es zu wissen, kann man überhaupt nicht oder nicht sofort darauf achten, aber wandern Sie hinein und analysieren Sie die Empfindungen.
Eine vielversprechende Technik wurde in eine Nuance verwandelt, und dies ist wesentlich. Hier wird auf genau diese Weise viel gegeben, auf eine Art und Weise, nichts fällt mit einem Schrei auf - hier bin ich schön - alles ist sehr ruhig, aber es gibt viele Nuancen, und viele von ihnen gehören natürlich dazu die plastische Sprache ihrer Zeit, die 1930er Jahre. Zum Beispiel wird der Eingang innen von zwei halbkreisförmigen Vorsprüngen eingerahmt, einer Art Propylaea, ähnlich den Enden von Schiebetüren, die in die Wände eingedrungen sind, anstatt von Säulen. Alle Balkone, ganz im Sinne des Funktionalismus, bestehen aus Metallgittern mit Filets und Wellblechplatten. Das Weiß wird durch die Granitbasis kaum gestört, während die Steinrahmen der Fenster der ersten Reihe, gelbe Holzrahmen und ein schwarzes, mit einer gewölbten Aussparung, Visier über dem Durchgangsbogen.
Das Gebäude ist unklassisch: Sein L-förmiger Grundriss ist asymmetrisch, ein Bogen, der mit einem Visier zum Innenhof führt, ist von der Mitte nach rechts verschoben, der Haupteingang befindet sich in der Ecke zwischen den beiden Gebäuden von der Innenhofseite und nicht genau akzentuiert. Die Proportionen der Fenster sind eher horizontal, aber beachten Sie, dass die Masse der Wand hier niemanden stört - es scheint genug zu sein, um sie mit Weiß zu „entmaterialisieren“. Aber - wieder ein Hinweis - die Merkmale der klassischen Architektur sind vorhanden: Dies ist ein runder Rollenumriss, kein Fenster und nicht einmal eine Nische, sondern eine Zeichnung und zwei kleine Vorsprünge an den Seiten.
Drei Fenster mit vertikalen Proportionen rechts vom Bogen im Inneren vereinen die erste und zweite Etage und öffnen sich nach innen zur Haupttreppe: Die Akzentuierung der Treppe mit Fenstern, häufiger Glasmalereien, war in Eklektizismus, Jugendstil, Art Deco und üblich üblich Ebenso modernistisch, so bestimmen Sie den stilistischen Charakter der Rezeption unmöglich, außer dass die vertikalen Proportionen der beiden Öffnungen "klassisch" sind.
Warum brauchen wir so lange, um diese wenigen "klassischen" Tricks in Betracht zu ziehen? Hier ist der Grund. In den frühen 1930er Jahren trennten sich schließlich die Wege der Architektur in Finnland und Sowjetrußland. Finnland beteiligte sich im Prinzip fast nicht (oder überhaupt nicht) an der Avantgarde-Bewegung der 1920er Jahre, an dem energetischen Aufschwung des plastischen Protests und der Suche nach etwas Neuem, zu dem russische Konstruktivisten, Funktionalisten und die Deutschen gehörten Das Bauhaus widmete sich begeistert. In Finnland waren zu dieser Zeit verschiedene Arten rationaler Moderne relevant, die sich nahtlos in Art Deco verwandelten (worüber Ksenia Malich diesmal ausführlich anhand von Beispielen sprach). In den 1930er Jahren wurde Art Deco jedoch durch internationalen „weißen Funktionalismus“ersetzt.. Wie wir wissen, herrscht in Russland bereits in den 1930er Jahren der sogenannte Postkonstruktivismus. Ehemalige Avantgarde-Künstler mit unterschiedlichem Maß an Verzweiflung geben Wahnvorstellungen auf und suchen nach akzeptablen Versionen dekorativer Kunst, und neoklassische Meister freuen sich und mehr und aktiver das Quattrocento und Cinquecento auf der Suche nach einem Objekt studieren. Kopieren und Inspiration.
So erschien 1935 das Projekt der Botschaft: in Finnland "weißer Funktionalismus", in Moskau ein Kurs für die stalinistischen Klassiker. Es ist nicht verwunderlich, dass die Sowjetregierung - und wir wissen, wie gerne wir uns einig sind und alles empfehlen - geraten hat, die Fassade repräsentativer zu gestalten. Und was sehen wir am Ende? Und praktisch nichts. Zwei oder drei träge Zugeständnisse. Dies ist vergleichbar mit der Aufforderung, den gesamten Text neu zu schreiben, und Sie haben zwei Wörter genommen, geändert und hierher gebracht. Bitte, alle Kommentare werden berücksichtigt. Man muss denken, dass Architekten dieselben Gefühle empfinden, wenn sie es sich leisten können. Das ist Glück, Freude und Urlaub. Ich verstehe Finnland perfekt.
Aber wir müssen um das Glück kämpfen, und die Geschichte beweist uns, dass es nicht einfach sein wird, obwohl es manchmal so ist. Die Architektur der Botschaft, dieses neutrale, zarte und ruhige Gebäude im finnischen Stil, entpuppt sich als eine Art Proklamation in seiner Nichtrepräsentativität. Ein Beispiel für die Fähigkeit, Ihr weiches, aber festes "Nein" zu Umständen zu sagen, die anscheinend um ein Vielfaches stärker sind als Sie. ***.
Der große Finne Alvar Aalto ist mit keinem der Moskauer Gebäude direkt verwandt, und seine Sachen - Vasen und Lampen - erschienen viel später in der Botschaft. Aber jetzt ist es in den Schränken des Zeremoniensaals zu sehen.
