Die offizielle Eröffnungsfeier der Biennale und die Präsentation der Goldenen Löwen fanden gestern im Giardini-Garten auf der überdachten Sonderbühne Esedra statt, die sich anlässlich des plötzlichen schlechten Wetters als sehr nützlich herausstellte. Regen am Eröffnungstag der Biennale scheint Tradition zu werden. Wie es für eine so wichtige Ausstellung sein sollte, war es komplett ausverkauft; Die Halle war voll. Fotografen hingen wie echte Profis in Gruppen an Metallstrukturen vor der Bühne und zwangen alle Preisträger, fleißig vor den Kameras zu posieren. Die Zeremonie verlief jedoch schnell.
Rem Koolhaas erhielt den Goldenen Löwen für seinen wichtigen Beitrag zur Architektur - eine der renommiertesten Weltauszeichnungen für erfahrene Architekten - für die Erneuerung der Architektursprache. Trotz der Tatsache, dass der Name dieses Preisträgers im Voraus bekannt war, reagierte das Publikum, das an der Zeremonie teilnahm, begeistert auf jeden Satz und gab ihm mehrmals stehende Ovationen. In einer kurzen Antwort bemerkte der Architekt, dass seine berufliche Tätigkeit nur die Spitze des Eisbergs ist und Familie und Freunde einen viel größeren "Unterwasser" -Teil ausmachen, und er dankte ihnen für ihre Unterstützung und bemerkte auch scherzhaft, dass dies der Fall ist Sehr angenehm, diese Auszeichnung in der mittleren Karriere zu erhalten.
Ein zusätzlicher - posthumer - Preis, der von Kazuyo Sejima initiiert wurde, wurde an Kazuo Shinohara verliehen, einen Praktiker und Lehrer, der die moderne japanische Architektur maßgeblich beeinflusst hat. Die ihm zugewiesene Löwenstatuette wurde von einem Vertreter des Tokyo Institute of Technology erhalten, wo Shinohara fast 40 Jahre lang studierte und dann lehrte. Unter seinen Schülern ist Sejima selbst.
Alle anderen Preisträger, wie es normalerweise auf der Biennale üblich ist, waren nicht im Voraus bekannt. Das beste Projekt der Hauptausstellung "Menschen treffen sich in der Architektur" wurde von Junya Ishigami "Architektur als Luft: Eine Studie für Chateau La Costa" genannt. Es ist eine fast unsichtbare Struktur aus dünnen Linien, die die Konturen eines hypothetischen Gebäudes in Europa im Maßstab 1: 1 umreißt. Diese Arbeit widmet sich dem Problem der Entmaterialisierung, das sowohl für die moderne Architektur als auch für diesen bestimmten Autor von großer Bedeutung ist: 2008 war Ishigami für den japanischen Pavillon verantwortlich, den er leer ließ und nur seine weiß verputzten Wände mit "Bleistift" malte. Zeichnungen. Es sollte auch beachtet werden, dass Sejima ihn einlud, als alter Bekannter teilzunehmen: Anfang der 2000er Jahre arbeitete er mehrere Jahre für ihr SANAA-Büro. Die Jury bemerkte seine Arbeit dafür, "die Grenzen von Materialität, Sichtbarkeit, Tektonik, Subtilität und sogar Architektur selbst zu überschreiten".
Das Königreich Bahrain erhielt den Goldenen Löwen für den besten nationalen Pavillon, der für seine realistische Herangehensweise an die Wahl des Ausstellungsthemas bekannt ist: Anstatt spektakuläre neue Stadtteile und Städte zu zeigen, die jetzt aktiv dort gebaut werden, entschieden sich die Organisatoren für den Darstellung des sich rasch ändernden Küstenstreifens, der mit diesen Problemen und Perspektiven verbunden ist, insbesondere die Möglichkeiten, das Meer als öffentlichen Raum zu nutzen. Der Preis wurde dem Pavillon-Kommissar - dem Kulturminister von Bahrain, Scheich Mai bin Mohammed Al-Khalifa, überreicht, der von der Aufmerksamkeit der Presse und der Fotografen in Verlegenheit gebracht wurde. Die Aufmerksamkeit für das Ausstellungsprojekt dieser gebieterischen, hochgeborenen Frau ist verständlich: Bahrain nimmt erstmals an der Architekturbiennale teil.
Der Silver Lion Award für aufstrebende junge Architekten ging an die belgischen Architekten Kersten Geers und David Van Severen (BÜRO Kersten Geers David Van Severen) sowie an den niederländischen Architekturfotografen Bas Princen. Sie nahmen an der aktuellen Biennale mit dem Projekt „7 Rooms. 21 Perspektiven “. In jedem der Räume des absichtlich heruntergekommenen und schmutzigen Gartenpavillons des Arsenals wird ein Foto von Princein gezeigt, kalt und fast künstlich, kombiniert mit zwei Renderings der Projekte von Gers und Van Severen, die ebenfalls bewusst "unnatürlich" im realen Raum eingeschrieben sind. Diese belgischen Architekten sind jedoch nicht neu auf der Biennale: Das letzte Mal waren sie für ihren nationalen Pavillon verantwortlich, der im Rahmen des After-Party-Projekts mit einem Edelstahlzaun bedeckt und mit Konfetti bestreut wurde.
Drei ehrenvolle Erwähnungen wurden ebenfalls vergeben. Zu den geehrten Teilnehmern der Biennale zählen Wang Shu und sein Büro Amateur Architecture Studio für ihre lakonische Arbeit "The Decay of the Dome", bei der es sich um einen einfachen Holzrahmen handelt. Die Jury mochte diese Einfachheit. Shu bemerkte in seiner Dankesrede, dass es sehr schwierig ist, die kreative Unabhängigkeit im modernen China aufrechtzuerhalten, und die Auszeichnung wird ihm helfen, das Selbstvertrauen aufrechtzuerhalten. Studio Mumbai ist bekannt für die wundervolle atmosphärische Installation Workplace for the Arsenal und der berühmte Landschaftsarchitekt Piet Oudolf für die Gestaltung des Gartens delle Vergini, der sowohl schön als auch bescheiden ist. Er brauchte zwei Jahre, um an diesem Objekt zu arbeiten.
