Die Verknüpfung der Ausstellung mit dem Jubiläum ist eher formal - in dem Sinne, dass die eröffnete Ausstellung in keiner Weise als retrospektiv oder vollständig bezeichnet werden kann. Im Gegenteil, die Organisatoren haben bewusst beschlossen, nur eine der Perioden der Kreativität von Ivan Fomin zu zeigen - St. Petersburg. Insgesamt zeigt die Ausstellung rund 40 Blätter Architekturgrafiken, die Projekte zeigen, an denen der führende Meister der neoklassizistischen Schule in St. Petersburg gearbeitet hat, bevor er 1929 nach Moskau zog.
Alle Hauptwerke, sowohl realisiert als auch für immer auf Papier erhalten, sind hier vorhanden: die Spa-Halle auf Mineralwasser, "New Petersburg", das Gebäudeensemble von Tuchkov Buyan, Nikolaevsky Bahnhof. Sie ergänzen die Grafiken und Archivmaterialien organisch, darunter Fotografien aus dem Familienarchiv, Ausstellungskataloge zu Lebzeiten, Plakate und Materialien zu Fomins Aktivitäten als Leiter der Architekturwerkstatt der Sovkomkhoz zur Regelung des Petrograder Plans. Hier ist auch ein Monitor installiert, um ein Video zu demonstrieren, das dem aktuellen Zustand des vielleicht berühmtesten Gebäudes des Architekten gewidmet ist - des Abamelek-Lazarev-Hauses.
Und obwohl Ivan Fomin in seiner Heimatstadt Petersburg im Allgemeinen deutliche Spuren hinterlassen hat (neben dem erwähnten Herrenhaus am Moika-Damm laut seinen Projekten auch das Polovtsev-Haus auf Kamenny Island und zwei Mietshäuser in der Kakhovsky Lane) Als Portikus des Gebäudes auf Bolschaja Morskaja wurden 16 und Laternen nach seinen Entwürfen gebaut. Obelisken auf der Tschernyschewski-Brücke sind von größtem Interesse vielleicht seine städtebaulichen Pläne. Dies ist natürlich zuallererst "New Petersburg" auf der Insel Golodai, wo Fomin vorschlug, eine große Ensemblekomposition im palladianischen Stil zu implementieren, sowie die Entwicklung von Tuchkov Buyan, die er in eine große verwandeln wollte -großes Ausstellungs- und Unterhaltungszentrum. Übrigens zeigte sich der Architekt im letzten Projekt nicht nur als Stadtplaner, sondern auch als Verteidiger des alten Petersburg. Sein Projekt - das einzige, das 1913 bei einem geschlossenen Wettbewerb vorgestellt wurde - übernahm die vollständige Erhaltung und Aufnahme des "Bironenpalastes" in den neuen Komplex. Unter dem gleichen Gesichtspunkt ist das "Projekt zum Entladen von drei Knoten von Newski" nicht weniger interessant, in dem Fomin vorschlug, zwei Alternativen der Hauptstraße der Stadt zu legen - Nord (entlang der Italyanskaya-Straße) und Süd (entlang der Lomonosov-Straße)) - mit minimalem Abriss der bestehenden Gebäude.
Delikatesse in Bezug auf das architektonische Erbe und gleichzeitig die Fähigkeit, aktiv damit zu interagieren - dies scheint einen echten "Petersburger" Architekten zu zeichnen. Das ist wahrscheinlich der Grund, warum sich das Museum für Geschichte von St. Petersburg nur auf das konzentrierte, was Fomin für die ehemalige Hauptstadt tat und tun würde. Jemand wird von den Grafikblättern mit der Qualität der Ausarbeitung und dem utopischen Design fasziniert sein, während andere nicht zu faul sein werden, um zu verfolgen, wie realisierbar die Ideen des Architekten waren. Zum Beispiel kann man im Projekt des Ladozhsky-Bahnhofs von Nikita Yavein Anspielungen auf den Fominsk-Entwurf des Gebäudes des Nikolaevsky-Bahnhofs im Jahr 1912 sehen und an den Wiederaufbau von Tuchkov Buyan im Zusammenhang mit dem Projekt "Embankment of Europe" erinnern jetzt am selben Ort implementiert.
Beim Betrachten einer Ausstellung fallen unweigerlich sentimentale Überlegungen ein. Fomin sollte ein idealer "Petersburger" Architekt werden, aber erst der Krieg und dann die Revolution erlaubten ihm nicht, seine Ideen vollständig zu verwirklichen. Fomins kreative Methode selbst - ein Gespräch mit Klassikern zu gleichen Bedingungen, die Aufmerksamkeit für das Erbe und die Fähigkeit, sofort von den ehrgeizigsten Aufgaben zur Ausarbeitung kleinster Details zu wechseln - und sein gewissenhafter Ansatz bei der Arbeit an Projekten sind für St. ebenso relevant. Petersburg heute wie vor einem Jahrhundert. Und aus dieser Sicht ist eine kleine, fast intime Ausstellung, die zeitlich auf das Jubiläum abgestimmt ist, zeitgemäß wie keine andere.
