– Alexey, erzähl uns, wie die Idee der Ausstellung entstanden ist? Und warum hat es so einen ungewöhnlichen Namen?
Alexey Ilyin: Der Name wurde von mir erfunden - ich suchte nach einem Wort, das prägnant und gleichzeitig nicht zu „frontal“sein konnte, um die Geschichten zu verallgemeinern, die mich am meisten interessieren und anziehen. Die Idee, die Werke auszustellen, wurde mir von meinem Freund Michail Senatorow vorgeschlagen, der die PAPIER-Galerie leitet. Dieser Raum wird regelmäßig für alle Arten von Präsentationen und kurzfristigen Ausstellungsprojekten genutzt, und irgendwann fragte Mikhail, warum er nicht der Held ihres nächsten Projekts werden sollte. Und so fing alles an. Dabei stellte sich natürlich heraus, dass die Vorbereitung einer Ausstellung keineswegs die einfachste Aufgabe war, aber am Ende hat alles geklappt: Die Werke wurden ausgewählt und gerahmt, jeder von ihnen fand den richtigen Platz in der Galerie, einen Katalog wurde vorbereitet und veröffentlicht.
Ist es möglich, etwas mehr über die Themen zu sagen, die Sie anziehen? Wie lange zeichnest du schon?
Alexey Ilyin: Ich habe anscheinend gezeichnet, solange ich mich erinnere. Ich absolvierte die Kunstschule und malte sehr aktiv, bevor ich das Moskauer Architekturinstitut betrat. Später, als die intensive Arbeit begann, trat das Zeichnen für eine Weile in den Hintergrund, aber ich gab diesen Beruf nie bis zum Ende auf. Und irgendwann kam das Verständnis, dass diese Fähigkeit bewusst weiter „gepumpt“werden muss, da die Arbeit eines Architekten nur das Skizzieren, dh eine solche rein technische Zeichnung, impliziert. Vor einigen Jahren interessierte ich mich sehr für das Thema Leuchttürme - Strukturen, die heute fast nicht mehr für den beabsichtigten Zweck verwendet werden, sondern als sehr ausdrucksstarke Erinnerung an die harte Ära der Entwicklung der Navigation dienen. Es gibt besonders viele Leuchttürme in Norwegen, und von diesem Land aus begann ich mich mit dem Thema zu beschäftigen.
Wie viele Leuchttürme haben Sie bereits gezeichnet?
Alexey Ilyin: Wahrscheinlich ungefähr 30. Ungefähr 15 von ihnen werden auf der Ausstellung vorgestellt. Neben norwegischen Leuchttürmen umfasst die Ausstellung auch Leuchttürme aus Dänemark, Deutschland, Estland, Holland und Spanien.
Und das sind alles historische Gebäude? Oder gibt es auch relativ moderne Leuchttürme in Ihrer Sammlung?
Alexey Ilyin: Grundsätzlich handelt es sich um Leuchttürme, die im späten 19. - frühen 20. Jahrhundert erbaut wurden. Zu dieser Zeit wurde die zusammengesetzte Fresnellinse erfunden, die das Licht des Leuchtturms aus der Ferne am hellsten und sichtbarsten macht. Natürlich können sich nicht alle Leuchttürme einer ausdrucksstarken Architektur rühmen - daher ist es nur natürlich, dass ich die zu zeichnenden auswähle. Als ich anfing, sie zu machen, musste ich buchstäblich Tonnen von Informationen durchsuchen, um nach einem interessanten Objekt zu suchen. Jetzt ist diese Aufgabe viel einfacher geworden: Es ist eine spezielle Site erschienen, die alle Leuchttürme der Welt enthält.
Soweit wir wissen, gibt es in Russland auch Leuchttürme
Alexey Ilyin: Ja und ziemlich viel! Mein Traum ist es, zu ihnen zu kommen und zu zeichnen. Das Problem ist, dass sich jeder Leuchtturm per Definition an einem schwer erreichbaren Ort befindet. Und wenn im selben Norwegen die Straßen- und Touristeninfrastruktur so gut etabliert ist, dass sie kein Problem darstellt, aber es notwendig ist, sich ernsthafter auf eine Reise ins russische Hinterland vorzubereiten, auch technisch, und leider nicht immer genug Zeit dafür.
Wie die Ausstellung in PAPER zeigt, werden Sie neben Leuchttürmen auch von anderen Hochhäusern nicht gleichgültig gelassen
Alexey Ilyin: In jeder Stadt, die ich besuche, interessieren mich vor allem die Panoramen. Wie die Skyline aussieht. Und es ist klar, dass Hochhausdominanten immer das Auge anziehen und in vielerlei Hinsicht den Rhythmus und Charakter der Stadtlandschaft prägen. Wenn es sich um eine historische Stadt handelt, dann sind dies Glockentürme, Kuppeln von Kathedralen, Türme von Palästen oder modernere mehrstöckige Gebäude. Dieses Thema interessiert mich jedoch eher als Architekt. Als Zeichner konzentriere ich mich zunächst immer noch auf Leuchttürme - ein Thema, das niemand vor mir eingehend untersucht hat (zumindest anhand von Grafiken). Die Ausstellung enthält jedoch wirklich verschiedene Themen: Zuerst wollte ich eine separate Ausstellung mit Leuchttürmen machen, aber mir wurde schnell klar, dass sie etwas eintönig aussehen würde. Dank meiner Familie haben sie mir geholfen, die Handlungen zu mischen und eine interessante und meiner Meinung nach reichhaltige Mischung zum Thema "HIGH" zu erstellen.
– In welcher Technik arbeiten Sie hauptsächlich?
Alexey Ilyin: Jetzt bin ich sehr leidenschaftlich über Aquarelle. Aber in Aquarell füge ich normalerweise einen Aquarell-Filzstift hinzu, mit dem ich die Linie an einem sehr klaren, aber im Gegenteil vollständig bedingten Ort machen kann. Außerdem arbeite ich oft mit Bleistift und Pastell. Und ich habe mit Tempera angefangen, ich habe einige Arbeiten in Öl gemacht - und sie werden auch auf der Ausstellung vorgestellt. Aber jetzt hat das Aquarell alles überwältigt.
Dieses Jahr haben Sie teilgenommen und sind einer der Preisträger des "ArchiGraphics" -Wettbewerbs geworden. Was hat Ihnen diese Erfahrung gebracht?
Alexey Ilyin: Dies war meine erste Erfahrung mit der Teilnahme an einem Malwettbewerb. Ich erinnere mich nicht einmal, wie ich Informationen über ihn gefunden habe, aber als ich sie las, entschied ich mich sofort, daran teilzunehmen. Einschließlich, weil es sich als recht einfach herausstellte: Es hat gereicht, Fotos oder Scans Ihrer Arbeit auf die Website hochzuladen, und das war's. Ich habe zwei Werke hochgeladen - und beide haben es ins Finale geschafft. Und dann eines davon - das Aquarell „Hertogenbosch, Holland. 2016 "gewann einen Sonderpreis der Jury in der Kategorie" Zeichnen aus dem Leben ". Natürlich ist der Sieg sehr angenehm, ich werde ihn nicht verbergen. Besonders angesichts des hohen Niveaus, das die Finalisten des Wettbewerbs gezeigt haben, ist es angenehm und ehrenvoll, in einem solchen Unternehmen zu sein. Und das Siegerwerk selbst ist übrigens auf der HIGHLY-Ausstellung zu sehen.
