Alexey Rosenberg erhielt zwei ArchiWOOD-Preise in Folge für das Haus in Dukhanino - den Grand Prix und den ersten Platz in der Kategorie "Holz in Dekoration". Er sagte, dass es in der modernen russischen Holzarchitektur ein solches "Schuppen" -Thema gibt, und das in Sein Projekt versuchte er dann endlich zu überleben und zu schließen. Die Kunstkritikerin und Historikerin Larisa Kopylova, die beide Preise im Namen der Jury überreichte, sagte im Gegenteil: Das Haus und die Häuser, die dieses Jahr in der Preisliste für Holzarchitektur vorgestellt wurden, sind so gut, dass es schön wäre, sie zu starten sie in eine Reihe und machen es typisch. Es scheint ein Widerspruch zu sein, wenn auch nicht ganz: Wenn das Thema erschöpft ist, könnte das Ergebnis, eine Art Höhepunkt des Themas, wirklich Bronze sein und vorbildlich werden.
Ich denke jedoch nicht, dass es sich lohnt, dies zu tun. Typische Projekte sind gut geeignet, um chaotische Kundenwünsche, Unfähigkeit von Designern und hohe Kosten zu überwinden - aber sie langweilen sich furchtbar schnell - und neigen dazu, ein kürzlich beliebtes Thema zu diskreditieren. Darüber hinaus ist der Entwurfsprozess in der Regel von selbst charakterisiert und wiederholt erfolgreiche Lösungen, insbesondere solche, die mit Preisen ausgezeichnet wurden. Bei einer solchen Wiederholung bleibt im Gegensatz zur Standardisierung die Möglichkeit der Entwicklung bestehen. Darüber hinaus sind beispielhafte Projekte unterschiedlich: Einige werden vom Souverän auferlegt, um den Individualismus in Ordnung zu bringen, andere bieten einen Markt für billigeres und mehr Profit. Es gibt viele Nuancen zwischen diesen Polen, aber jetzt ist bekannt, dass solche Blockhäuser auf dem Markt gefragt sind, und das raffinierte Thema "Schuppen" ist nicht sehr gefragt, es erfordert einen Kunden ohne Vorurteile. Es ist jedoch bereits mehr als ein typisches Projekt auf dem Markt erschienen, insbesondere von ArchiWOOD - zum Beispiel
DublDom Ivan Ovchinnikov.
Alexey Rosenberg erhielt übrigens drei Preise für "Wood in Finishing" - zwei bereits benannte und einen weiteren für "House-Depot" in der Region Tver, wobei das gleiche Thema fortgesetzt wurde, sodass die Nominierung sehr harmonisch aussieht. Er baute beide Häuser in Zusammenarbeit mit Pjotr Kostelow, dessen verziertes Haus in der Vergangenheit 2014 ernsthaft beansprucht wurde, für den Hauptpreis für ein Landhaus. Das Depothaus und das Haus in Dukhanino sind sich bemerkenswert ähnlich. Beide vergleichen die silberne Textur der Platte in verschiedenen Farbtönen mit leicht rostigem und nicht offen oxidiertem Metall und passen perfekt in die ungeschnittenen russischen Felder, die organischste Struktur Davon ist in unserer Zeit eine halb verlassene staatliche Farm. Der Schatten von kin-dza-dzy, der Kritikern und Kennern am Herzen liegt, macht diese Häuser einzigartig schön, aber man muss denken, sie entfremden sie auf unbestimmte Zeit von Standardlinien. Obwohl wer weiß.
Ein weiteres Ereignis des Jahres war - wie alle einstimmig zugaben - der lang erwartete Sieg des Gurus der Holzarchitektur Nikolai Belousov bei der Nominierung für das Landhaus. Belousov interessierte sich vor langer Zeit, vor ungefähr fünfzehn Jahren, für Holzarchitektur, arbeitete am "Moskauer Haus des Weihnachtsmanns" im Büro von Sergei Kiselev und ist seitdem ein anerkannter Guru und gründete insbesondere
Projekt "Oblo", dessen Produktion in der Nähe der Stadt Galich in der Region Kostroma angesiedelt ist. Sein Portfolio umfasst größere und kleinere Häuser, Nikolai Belousov berät junge Architekten, die Holz lieben; zu Hause Belousov wurde regelmäßig - dreizehn Mal, wie in der Pressemitteilung angegeben - für die Auszeichnung in die engere Wahl gezogen, erhielt jedoch nie die Hauptpreise. Die ArchiWOOD-Jury ist launisch und wechselhaft, wie fast jedes Treffen unabhängiger Experten - und Nikolai Malinin, hier müssen wir ihm seine Schuld geben, unterstützt sorgfältig die demokratischen Traditionen des Projekts, was es in der Tat unter den vielen respektiert und auffällig macht Russische Auszeichnungen.
In der Zwischenzeit führt der Respekt vor der Meinung von Experten, die nicht nur angerufen, sondern auch angehört und alles durch eine ehrliche Abstimmung entschieden haben, zu nicht immer erwarteten Entscheidungen und kann sogar die Organisatoren überraschen, die wiederum zu ihrer Ehre geschickt sind verstecke ihre Traurigkeit, wenn nötig. … Doch bereits im vergangenen Jahr, als Belousov einen Preis mit einem kleinen Palast im Geiste eines sehr charmanten Anwesens "in der Nähe von Moskau" beantragte, das romantisch und literarisch war und an das restaurierte Michailowskoi erinnerte, wurde deutlich, dass viele besorgt waren. Dieses Jahr von der Bühne klang: "Gerechtigkeit wurde wiederhergestellt", das Hauptergebnis, der lang erwartete Sieg - der Preis für das Landhaus wurde vom Haus von Nikolai Belousov mit dem schönen Namen "Falle für die Sonne" erhalten - mehr Kammer als das vorherige "Anwesen", bestehend aus unbemalten und halb geschnittenen Baumstämmen, aber mit sehr großen Fenstern - nachts, wenn die Fenster scheinen, scheint die Sonne gefangen zu sein und irgendwie von innen zu funktionieren wie ein großer Glühwürmchen. Ein subtiles Spiel am Rande einer Hütte und einer modernen Villa verkündet keine stilistische Richtung, außer vielleicht Versöhnung und emotionales Verständnis von beiden. Das Haus ähnelt sehr, aber es ist nichts - die richtige und gute Qualität.
Obwohl die Jury in diesem Jahr beschlossen hat, den Grand Prix zum ersten Mal zu vergeben, wurden alle würdigen Landhäuser aus der Shortlist, neun davon - ausgewählt aus mehr als zwanzig Bewerbern - nicht vergeben. Aber auch das dritte Haus, das in der Hauptnominierung des Veranstalters der Auszeichnung, Rossa Rakené SPb, der exklusive Vertreiber von Honka in Russland, markiert ist, könnte streng genommen auch die höchste Auszeichnung erhalten. Und laut den Organisatoren war er ihr nahe. Das Haus in Kratovo Evgeniya Assa entwickelt ein weiteres beliebtes Thema des Holzbaus: keine Scheune, keine Hütte, keine Villa, sondern eine Sommerresidenz. Das Hauptgrundstück sind Pergola-Gitterterrassen, eine unglasierte Paraphrase der bekannten Veranden, mit denen die Sowjets versuchten, das Gebiet der typischen Häuser der frühen siebziger Jahre zu erweitern. Übrigens wiederholt das Haus elegant, wenn auch in etwas größerem Maßstab, die Proportionen jener Sowjets - es scheint mir, genau sowjetische und nicht Tschechows Zeithäuser -, die nach obligatorischen Projekten gebaut wurden. Bei der Interpretation des nostalgischen Prototyps gibt es jedoch ein Spiel mit der Form, das sich nicht langweilt: Ein mit dunkler Farbe gestrichenes Haus scheint wie ein Spieß auf einer Gitterstruktur aufgereiht zu sein.
Der Preis für die Volksabstimmung wurde an den Hausworkshop vergeben, den Denis Taran, wie in der Diskussion auf der Website angegeben, für sich selbst gebaut hat. Die Diskussion, die oft im Internet stattfindet, stieß auf Argumente über Wahlbetrug, an die, wie ich sagen muss, nicht jeder glaubte. Das Projekt fällt jedoch aus der allgemeinen Reihe der teureren Häuser heraus, wodurch es sehr beliebt aussieht.
Nicht nur das Haus von Alexei Rosenberg, sondern auch mehrere andere Projekte, die von ArchiWOODa mit jeweils zwei Preisen ausgezeichnet wurden: Das weiße Gebäude des Golfclubs des Tammvis Antonio Miche-Büros, das sich frei auf den Feldern befindet, ist eine vollständig europäische, helle Struktur, deren Galerie wird von Balken aus Holz getragen, die vermutlich an einem Metall-High-Tech ausgeliehen wurden.
Der Zufall entging nicht der Nominierung "Interior", bei der das Kinderzimmer des RueTemple-Büros von Alexander Kudimov und Daria Butakhina zweimal gewann und die Architekten, die mit ihrem eigenen kleinen Kind im Arm auf die Bühne gingen, erklären mussten, dass sie entworfen hatten Dieser besondere Raum war nicht für das eigene Kind. - Alles zusammen erwies sich als sehr berührend, das Kind interessierte sich für Beleuchtungsgeräte und wollte die Bühne nicht verlassen. Das Zimmer sieht aus wie eine kleinere Version eines Studio-Apartments mit einem Bett auf dem Dachbodenbalkon: Die Hälfte des Raums ist hell und frei, Sie können nach Belieben dorthin springen, und das zweite ist in ein Bett und ein Haus unterteilt, in dem a Treppen führt. Der Preis wurde vom Co-Autor des Jurymitglieds Martin Rainisch, Martin Claude, überreicht - eine Ausstellung, in der Sie jetzt die Arbeiten beider tschechischer Architekten sehen können
eröffnet in der Moskauer Galerie VKHUTEMAS.
Die Jury der Small Object-Nominierung wählte das Badehaus in Klyushnikovo, eine komplizierte Struktur, die an die Holzpavillons von Konstantin Melnikov und die Metallpavillons von Alexander Asadov Ende der neunziger Jahre erinnert. Etwas übermäßiges Plastik machte es jedoch zu einem Gegenstand der Aufmerksamkeit, obwohl es kalt ist, ein solches Bad von außen zu betrachten - es scheint, dass das Haus stark vom Wind geblasen wird und in diesem Sinne ist es ein Anti-Bad, etwas im Gegensatz zu traditionellen starken Hütten.
ArchiWOOD näherte sich diesmal mit besonderer Anmut der Geschichte der Holzarchitektur. Zuallererst versorgte Nikolai Malinin die Zeremonie mit reichlich lyrischen und vielseitigen Exkursionen - genau richtig, um ein Buch zu schreiben -, die viel beinhalteten: von
Viktor Alexandrovich Hartmann zu Aufnahmen von Burnt by the Sun. Der Kurator hat die Botschaft gekonnt in den Stoff der kognitiven Erzählung eingewebt, dass die Pseudokopien des Palastes von Alexei Mikhailovich in Kolomenskoye, der 2010 auf persönliche Initiative von Yuri Mikhailovich Luzhkov restauriert wurde, niemals den Preis erhalten werden. Im Sinne dieser Erklärung organisiert der Expertenrat regelmäßig die stillschweigende Behinderung von Zeremkas, Hütten und heruntergekommenen Badehäusern.
Um das Gleichgewicht wiederherzustellen und etwas Ehrliches und Historisches zu zeigen, hat ArchiWOOD im vergangenen Jahr die Liste der Nominierungen um die Wiederherstellung erweitert. Vor einem Jahr prüfte die Jury jedoch Projekte in fünf Jahren (sie verliehen die St.-Georgs-Kirche in Kolomenskoje) und in diesem einen Jahr, und das Material "kam nicht zusammen": Nur ein Denkmal wurde in die engere Auswahl aufgenommen - a Wagenschuppen im Museum "Bryanchaninovs 'Estate", um keine Auszeichnung ohne Konkurrenz zu vergeben, wurde er aus der Ferne entfernt und versprach, es nächstes Jahr in Betracht zu ziehen.
Die Veps-Scheune musste also für die Geschichte verantwortlich sein - eine gewissenhafte historische Rekonstruktion, die vom Ethnoarkhitektura-Büro für das ethnografische Museum im Dorf Sheltozero ohne unnötige Nägel mit traditioneller Technologie durchgeführt wurde. Die Beschreibung erklärt, dass eine Scheune nicht einfach und nicht nur wirtschaftlich ist: Sie war wie eine Schatzkiste oder beispielsweise eine Garage mit Limousinen, um das Wohlergehen der Familie zu demonstrieren in klarer Sicht. Oder vielleicht wurde es in die volle Sicht gebracht, um besser auf das Gute aufzupassen - wer weiß. Aber diese Scheune ist wirklich wichtig. Tatsache ist, dass die Vepsianer, die vor der Revolution Chudyu genannt wurden, jetzt ein gefährdetes Volk sind, es gibt weniger als siebentausend von ihnen. Im Jahr 1994 wurde südwestlich des Onegasees als Teil von Karelien mit der Hauptstadt im Dorf Sheltozero ein nationaler Vostianervolost organisiert - derselbe, in dem sich das Museum befindet, in dem sich die Scheune befindet. Und im Jahr 2005 wurde der Volost liquidiert, entweder um die nationale Identität nicht zusätzlich zu finanzieren, oder zur Vereinfachung oder aus einem anderen Grund. Aber wie wir sehen können, entwickelt sich das Museum in der ehemaligen Hauptstadt und ein charmantes Wirtschaftsgebäude, das nach den Vorbildern der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert restauriert wurde, scheint die richtige Manifestation des Nationalismus zu sein - nicht prahlerisch, sondern kulturell und Forschung. Zusätzlich zur Volksabstimmung bei der Small Object-Nominierung verlieh die Jury dieser ungewöhnlichen Scheune einen Sonderpreis.
Eine unerwartete Wiederbelebung wurde zu den historischen Exkursionen von Grigory Revzin hinzugefügt, der die Bühne betrat, um dem Archpole Udderhealth-Tisch, einfach einem Tisch mit einem Euter, in Form einer Schachtel, den Preis der Volksabstimmung für "Subject Design" zu überreichen zur Aufbewahrung von Süßigkeiten, die unter der Tischplatte hängen, ist dekoriert. Wahrscheinlich konnten nur sehr wenige Menschen das Thema so entwickeln - und Grigory Revzin ist nicht nur ein bekannter Architekturkritiker und politischer Beobachter, sondern auch ein Historiker, und er erinnerte sich an die Kirche von Nikolai Posadsky in Kolomna, die vor den Restauratoren restauriert wurde "Hügel der Kokshniks", der große Historiker der russischen Architektur Nikolai Iwanowitsch Brunow, nannte "das Euter", was später zu einer gemeinsamen Geschichte der Abteilung für Kunstgeschichte wurde: Jedem, der in die Kirche kam, wurde es erzählt. Jetzt hat die Kunstgeschichte ganz zufällig den lustigen Designtisch erreicht.
Die Jury nahm das Objektdesign ernst und verlieh die Schlangenlampe von Oikimus Design.
Bei der Nominierung für Urban Environment Design betrachtete die Jury die beste Brücke, die im vergangenen Winter in Rekordzeit über die Eisbahn des VDNKh gebaut wurde - jeder, der sich auf der Eisbahn befand, sah sie wahrscheinlich: Eine ziemlich großflächige Struktur aus weißem vertikalem Gitter verband die zwei Seiten der Hauptgasse, die nachts, wie vom Autor beabsichtigt, an das materialisierte Nordlicht erinnerten. Da Nikolai Malinin ein Kurator ist, der sehr auf Details achtet und zu Parallelen und Interpretationen neigt, wurde der Preis von Jurymitglied Oleg Shapiro, Mitbegründer des Wowhaus-Büros und Mitautor des Entwurfs der Eisbahn im Gorki-Park, mit einem Preis verliehen ähnlicher Zweck, nur früher und weniger monumental.
Ein weiteres sehr berühmtes Projekt - "Lazy Ziggurat" von Nikola-Lenivets, das im Sommer 2014 von Vladimir Kuzmin und Nikolai Kaloshin gebaut wurde, wurde von der Jury in der Nominierung "Art Object" ausgezeichnet. Ein undichter transparenter Gitterrahmen mit einer Silhouette und einem Namen erinnert an eine Zikkurat aus Heu von Nikolai Polissky, die vor langer Zeit, vor vierzehn Jahren, auf den Feldern der Ugra erschien, und wenn der gestufte Heuhaufen von Polissky das Thema eröffnete Kuzmins Blockhaus schließt es - die Organisatoren haben noch im vergangenen Jahr angekündigt, dass es das letzte große Gebäude von "Archstoyanie" sein wird. Die Holzzikkurat wurde aus vom Borkenkäfer betroffenen, zurückgewiesenen Wäldern gebaut, was die Autoren ständig betonen: Die Konstruktion diente der Rodung des Waldes und reduzierte die Nutzreserven nicht. Der Borkenkäfer hat viele Bäume in der Kaluga-Region befallen, daher ist die Zikkurat ein Denkmal für sie und eine Erinnerung an das Problem geworden.
Bei der Internet-Abstimmung für Kunstobjekte wurde Tabloid gewählt - das bemerkenswerteste Gebäude des letztjährigen O'gorod-Festivals in Nischni Nowgorod: ein Sperrholzhaus mit rotierenden farbigen Kreisen an den Wänden, mit denen einfache Inschriften und Bilder hinzugefügt werden können - eine nostalgische, nicht elektrifizierte Version eines interaktiven Medienbildschirms …
Der Held einer anderen Stadt der Feste der Holzkonstruktionen - Wologda - wurde von der Haltestelle "Drama Theatre" bemerkt, die nach der teilnehmenden Methode entworfen wurde - eine Methode, die eine aktive Koautorschaft mit interessierten Bewohnern darstellt. "Tage der Architektur" in Wologda geht weiter, - sagte Veranstalter Konstantin Gudkov, der speziell auf die Bühne gerufen wurde, und gab an, dass das Festival dieses Jahr mehrere Sitzungen im Juli, August und September haben wird.
Das russische Reich war ein hölzernes Land. Dann wurde der Baum aus Brandschutzgründen teilweise verboten: Es ist bekannt, dass der Meister der Papppavillons, Shigeru Ban, gezwungen war, den Rahmen des gesamten Bauwerks im Gorki-Park genau aufgrund der Bauvorschriften aus Beton und Metall herzustellen. Andererseits scheint der Holzbau noch teurer geworden zu sein als ein ähnlicher Ziegelbau. Das Holzland ist konkret geworden, und jetzt können wir in Gebieten, die zwei- oder dreihundert Kilometer von Moskau entfernt sind, beobachten, dass Beton und Metall der siebziger Jahre genauso erfolgreich verrotten wie die Holzhäuser des neunzehnten Jahrhunderts. Die skandinavischen Länder und England erlauben sich, mehrstöckige Holzhäuser zu bauen, in unserem Land ist dies noch völlig unmöglich. Obwohl ich einmal in Karelien von dreistöckigen Holzhäusern mit Wohnungen ohne Annehmlichkeiten völlig beeindruckt war, ist dies natürlich eine ganz andere Geschichte, nicht in der Nähe moderner skandinavischer Hochhäuser, hell und gemütlich. Während sich in Russland die Holzarchitektur sozusagen widerstrebend an Orten entwickelt, die in Sauerteigpatriotismus verfallen, aber durch die Bemühungen von Nikolai Belousov, Totan Kuzembaev, Roman Leonidov, Ivan Ovchinnikov, Architekten, die sich der Schaffung von Typik und Einzigartigkeit verschrieben haben Holzhäuser und durch die Bemühungen von Unternehmen, wie zum Beispiel dem Sponsor des Honka-Preises, entwickeln sich immer noch weiter. Es ist unwahrscheinlich, dass sie bald in ein mehrstöckiges Gebiet umziehen wird, und dies ist wahrscheinlich nicht notwendig - die Idee eines eigenen Hauses ist viel attraktiver.
Nikolai Malinin verwandelte den ArchiWOOD-Preis in eine ernsthafte Studie mit einem Hauch von Messianismus und konnte das Thema sogar aus der „richtigen“Perspektive betrachten - ohne die „Kohlsuppe im Bart“, aber auf diese Weise schrittweise. und selbst mit dem Pathos der Suche nach dem Reinen, dem Besten, dem Guten: nämlich deshalb "wird es keinen Palast geben". Auf dem Gebiet jeder Kunst, egal wie viele dieses Wort verachten, verändert sich die Mode; es verändert sich in der Welt und auf dem Land, und irgendwo leihen wir uns aktuelle Trends aus - Stabilität, Urbanismus und in einigen Dingen folgt Moskau seinen eigenen schönen Impulsen. In den späten achtziger Jahren liebten sie die Grafiken von "Brieftaschen", in den neunziger Jahren interessierten sie sich für Innenräume der "richtigen Architekten", im zweitausendsten betraten diese Architekten den Bereich "Box", und später wurde der Höhepunkt der Neugierde übertragen zu Wettbewerben und Parks. Jetzt herrscht eine gewisse Stille, alles hat sich aufgelöst, das Interesse ist nicht ewig. ArchiWOOD scheint es also zu schaffen, "gute Holz" -Architektur in ein Gebiet von Interesse zu verwandeln, das dem Interieur der neunziger Jahre ähnelt, es als eine Sphäre zu verstehen, in der etwas reift, Akzente und Trends zu finden. Wenn es diesem Unternehmen gelingt, die Akribie und Zurückhaltung des Forschers, die Integrität des Kritikers zu bewahren und zwischen Kunst und Markt zu wechseln - und alle Aufgaben sind nicht einfach, aber vielleicht in diesem Fall, in diesem Fall tatsächlich mit Mit Hilfe von beispielhaften Projekten oder ohne werden wir eine neue Wendung in der Geschichte der "russischen Holzarchitektur" erleben.
