Stephen Hall zeichnet sich unter zeitgenössischen Architekten durch seine poetische Herangehensweise an Design aus. Er versteht Architektur als eine Welt der Phänomene: Farben, Gerüche, Texturen, Geräusche, die mit der menschlichen Existenz verbunden sind. Trotz der großen Anzahl von Texten, die er verfasst hat, ist sein Ansatz eher praxisorientiert als das theoretische Verständnis von Architektur.
Nach Ansicht einiger Forscher basiert die Arbeit von Stephen Hall auf Phänomenologie und ist vor allem mit den Ideen des französischen Philosophen Maurice Merleau-Ponty verbunden [1, S. 2]. Der Architekt selbst hat wiederholt seine Leidenschaft für das phänomenologische Denken betont: „Ich habe sofort den Zusammenhang zwischen den Texten von Merleau-Ponty und der Architektur entdeckt. Und ich fing an, alles zu lesen, was ich von ihm finden konnte. “[2, p. 302]. Der Architekt wendet sich der Phänomenologie zu, weil er der Architektur als Praxis am nächsten kommt. Phänomenologie ist nach Hans-Georg Gadamer eine praktische Philosophie. Es kommt der Beschreibung von Poesie, Malerei und Architektur am nächsten, die praktisches Wissen sind, in der Nähe der griechischen "Technik" - Kunst, Handwerk. Die Phänomenologie ist für Stephen Hall notwendig, um über seine eigene Arbeit nachzudenken und um die theoretische Grundlage der Architekturpraxis zu schaffen.
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Für Stephen Hall ist das Hauptproblem die Wahrnehmung. Er glaubt, dass es die Art und Weise ist, wie wir Architektur sehen und fühlen, die ihr Verständnis prägt. Wir haben keine andere Möglichkeit, Architektur zu erkennen. Wahrnehmung ist für Maurice Merleau-Ponty das Verständnis der Welt: „Die Frage ist also nicht, ob wir die Welt tatsächlich wahrnehmen, im Gegenteil, der springende Punkt ist, dass die Welt das ist, was wir wahrnehmen“[3, S. 16]. Was Architektur ermöglicht, ist, dass sie und unser Körper im selben Bereich der Realität existieren. Die Präsenz unseres Körpers in der Welt ermöglicht es uns, die Erfahrung von Architektur zu erleben, die nicht nur visuell, sondern auch taktil, akustisch und olfaktorisch ist. Stephen Hall sagt: „Wenn Sie sich ein Buch mit Bildern selbst des größten Gebäudes der Welt ansehen, werden Sie nicht verstehen können, was dieses Gebäude wirklich ist. Ohne neben ihm zu sein, werden Sie die Melodie, die aufgrund seiner besonderen Akustik entsteht, nicht hören, Sie werden seine Materialität und räumliche Energie, sein einzigartiges Lichtspiel nicht spüren “[4].
Hall nennt die Wahrnehmung von Phänomenen, dh Raum, Licht, Materialien, Klängen "die vor-theoretische Grundlage der Architektur". Er kontrastiert den phänomenologischen Ansatz mit einer kritischen, rationalen Bewertung der Architektur. Die phänomenalen Aspekte der Architektur bilden die Grundlage für den direkten Kontakt zwischen Mensch und Welt, um die Entfremdung des Bewusstseins vom Sein zu überwinden. Durch sie versucht Hall, Architektur auf die Ebene der Gefühle zu bringen, um sie einem Menschen näher zu bringen: „Die Materialität der Architektur hat das Potenzial, das Raumerlebnis ernsthaft zu beeinflussen … Eine der wichtigsten Aufgaben für Architekten und Städte heute Planer sollen die Sinne erwecken “[5, S. achtzehn].
In ähnlicher Weise sucht Merleau-Ponty im Wahrnehmungsprozess nach direktem und primitivem Kontakt mit der Welt, den er nicht als direkte Reflexion von Objekten der Realität versteht, die die Sinne beeinflussen, sondern als besondere "Sensibilität", als einen Weg, das zu akzeptieren Welt, in ihr zu sein. Merleau-Ponty bestreitet die Möglichkeit einer phänomenologischen Reduktion und erkennt, dass der Mensch durch Körperlichkeit in die Welt „geworfen“wird: „Wenn wir ein absoluter Geist wären, wäre Reduktion kein Problem. Aber da wir im Gegenteil in der Welt sind und unsere Reflexionen in dem Zeitstrom stattfinden, den sie zu erfassen versuchen, gibt es kein solches Denken, das unser Denken abdecken würde. “[3, p. dreizehn]. Aufgrund der Unmöglichkeit der Reduktion findet Merleau-Ponty einen Ort, an dem Bewusstsein und Welt ohne Konflikte existieren - dies ist unser Körper. Der Körper war nach Ansicht des Philosophen von der Wahrnehmung und von mir entfremdet, weil er als Objekt betrachtet wurde, als eine Sache unter anderem: "Ein lebender Körper, der solchen Transformationen ausgesetzt war, hörte auf, mein Körper zu sein, ein sichtbarer Ausdruck eines bestimmten Ego, das sich unter anderem als eine Sache herausstellt "[3, aus. 88]. Dem als Objekt wahrgenommenen Körper werden im Wahrnehmungsprozess Rechte entzogen, wodurch die Einheit des Subjekts und der Welt zerstört wird. Trotzdem ist der Körper für Merleau-Ponty und nach ihm - für Hall - das einzige, was uns mit der Welt verbindet. „Die Dicke des Körpers, die weit davon entfernt ist, mit der Dicke der Welt zu konkurrieren, ist dennoch das einzige Mittel, um die Dinge auf den Punkt zu bringen: mich selbst in die Welt und die Dinge in Fleisch zu verwandeln“[6] p. 196].
Wir können Architektur wahrnehmen, weil die Welt und unser Körper homolog sind. Nach Merleau-Ponty tritt die Konstitution der Welt nicht nach der Konstitution des Körpers auf, die Welt und der Körper entstehen gleichzeitig. Architektur existiert in der Welt und kann als ein anderer Körper verstanden werden, der aus Vision und Wahrnehmung besteht.
Hall beschreibt den Raum als weich und geschmeidig für die Wahrnehmung, er versucht, den Körper des Gebäudes in Projekten durch den Prozess des Sehens zu formen. Im Gebäude des Knut-Hamsun-Zentrums in Nordnorwegen verkörpert Stephen Hall die Idee des "Bauens als Körper: ein Schlachtfeld unsichtbarer Kräfte" [7, S. 154]. Dieses Motto bezieht sich auf Hamsuns Roman Hunger. Das Gebäude versucht, die Besonderheiten der Werke des norwegischen Schriftstellers mit architektonischen Mitteln auszudrücken, und eines der Hauptthemen von Hamsuns Werken ist das Prinzip der Beziehung zwischen Körper und menschlichem Bewusstsein.
Die Form dieses Gebäudes - sowohl innen als auch außen - hat eine besondere Bedeutung. So haben beispielsweise geteerte Holzwände viele akzentuierte Vertiefungen, die den Einfluss unsichtbarer innerer Kräfte und Impulse verkörpern, die das Gebäude verändert haben. Laut Hall ist ein Gebäude ein Körper, der durch die Absicht unseres Bewusstseins, die Richtung des Sehens, gebildet wird. Die Halle arbeitet direkt mit diesem Körper, erstellt Wahrnehmungskarten und kontrolliert die Gefühle des Betrachters.
Unsicherheit
Stephen Hall argumentiert, dass die Anwesenheit eines Körpers es einem ermöglicht, seine „lebendige räumliche Dimension“in der Architektur wahrzunehmen [2, S. 38]. Er befasst sich mit der lebenswichtigen Wahrnehmungssphäre von Architektur, Raum, Licht und Material an der Schnittstelle zur menschlichen Erfahrung. Wir können jedoch nicht über die Erfahrung unseres Körpers hinausgehen, so dass das Verstehen und Fühlen von Architektur keine artikulierte Erfahrung ist. Ihr „Bewusstsein“kommt vom Körper, nicht vom Bewusstsein: „Wir sind uns der konzeptuellen Intensität des grundlegenden sensorisch-räumlichen Bewusstseins bewusst und taktile Erfahrung, auch wenn wir es nicht sind, können wir sie artikulieren “[8, p. 115].
Merleau-Ponty spricht von der Unsicherheit und Unaussprechlichkeit des im Kontext befindlichen Wahrgenommenen: „Nichts anderes als die Bindung des Wahrgenommenen an den Kontext, seine Geschmeidigkeit sowie das Vorhandensein einer Art positiver Unsicherheit in ihm verhindern räumliche, zeitliche und numerische Aggregate aus dem Finden von Ausdruck in bequemen, unterscheidbaren und definierbaren Konzepten “[3, p. 36]. Wahrgenommen ist untrennbar mit dem Kontext verbunden, weil es von ihm wahrgenommen wird. Es ist unmöglich, aus dem Kontext herauszukommen, da sich das wahrnehmende Bewusstsein selbst darin befindet, es ist der Kontext.
Die Unsicherheit der Erfahrung, die Unmöglichkeit ihrer genauen symbolischen Definition und Vervollständigung verwendet Stephen Hall in seinen Gebäudedesignstrategien: „Wir beginnen jedes Projekt mit Informationen und Unordnung, einem Mangel an Zweck, einem mehrdeutigen Programm der Unendlichkeit von Materialien und Formen. Architektur ist das Ergebnis von Maßnahmen in dieser Unsicherheit “[9, S. 21]. Hall projiziert die Wahrnehmung aus sich heraus, daher besteht Unsicherheit, die Unmöglichkeit, über den Prozess der Schaffung des Wahrgenommenen nachzudenken.
Vor allem aufgrund dieser Denkweise ist die Intuition das einzige Werkzeug, um sich auf dem Gebiet der Unsicherheit für den Architekten zu bewegen. Stephen Hall erstellt zunächst Aquarellskizzen für jede seiner Ideen. Diese intuitive und "handwerkliche" Praxis schafft eine Stimmung, gibt dem Projekt eine primäre Richtung, Intuition. „Der Vorteil von Aquarellen ist die Freiheit, die Intuition zu spielen, die sie bieten. Infolgedessen sind sie sowohl konzeptionell als auch räumlich. Sie ermöglichen es Ihnen, mit Hilfe der Intuition Entdeckungen zu machen “[10, S. 233].
Stephen Hall versteht Phänomenologie als "Architektur machen". Theoretiker wie Christian Norberg-Schulz, Juhani Palaasma und Kenneth Frampton interpretieren Phänomenologie als Theorie der Architektur, aber für Stephen Hall hat sie ein anderes Potenzial. Design ist für ihn die Enthüllung des Unsichtbaren, Undefinierten bei der Erstellung einer Architektur. Hall sagt, dass die Phänomenologie in der Lage ist, mit „noch nicht gedacht“und „noch nicht Phänomen“umzugehen, die sich direkt im Prozess des „Machens von Architektur“manifestieren.
In Ermangelung einer bewussten Reflexion über Design und Methode manifestiert sich der architektonische Gedanke für Hall in den Phänomenen der Architektur: „Gebäude sprechen durch die Stille des wahrgenommenen Phänomens“[11, S. 40]. Laut dem Architekten bezieht sich das Erleben von Phänomenen nicht nur auf das visuelle Erleben von Wahrnehmung, taktile, auditive und olfaktorische Empfindungen spielen eine bedeutende Rolle. Die ganze Reihe von Körperempfindungen bildet eine bestimmte ganze Vorstellung von der Welt, von der Architektur. In Abwesenheit einer der Eigenschaften der Welt wird das Bild einfacher, verliert den vollen Kontakt mit unserem Körper. „Materialien verlieren ihre räumliche Dimension und werden auf flache," alluviale "Oberflächen reduziert. Der Tastsinn wird in kommerziellen, industriellen Produktionsmethoden abgewertet. Der Wert des Teils und des Materials wird verschoben “[12, S. 188].
Von allen Phänomenen ist laut Hall das Licht das einflussreichste: „Mein Lieblingsmaterial ist das Licht selbst. Ohne Licht bleibt der Raum in Vergessenheit geraten. Licht ist eine Bedingung für das Erscheinen von Dunkelheit und Schatten, Transparenz und Opazität, Reflexion und Brechung, all dies verflechtet, definiert und definiert den Raum neu. Licht macht den Raum unbestimmt “[13, S. 27]. Raum existiert immer als beleuchtet, sichtbar. Licht macht den Raum dank seiner Veränderlichkeit, Mobilität und Unfähigkeit undefinierbar.
Die „naive Wahrnehmung“architektonischer Phänomene durch verschiedene Formen des Sehens und Fühlens liegt außerhalb der Zeichenstruktur. Dies ist auf die grundsätzliche Nichtartikulation der körperlichen Erfahrung zurückzuführen, die vor der Benennung besteht. Hall zufolge kann die „lebendige räumliche Dimension“der Architektur nicht bestimmt werden, sie wird in der Architekturpraxis nur auf einer intuitiven Ebene erfasst.
Hybrid
Es sei darauf hingewiesen, dass Stephen Halls Ideen nicht immer aus der Phänomenologie von Merleau-Ponty stammen. So hat beispielsweise die Idee der Hybridisierung einen anderen Ursprung. Zu Beginn seiner Karriere interessierte sich Stephen Hall für italienischen Rationalismus und erforschte die architektonische Typologie. Seine Überlegungen zu Typen finden sich in Texten wie „The Alphabet City. Städtische und ländliche Haustypen in Nordamerika “und einige andere [14, S. 105]. So taucht die Idee eines typologischen "Hybriden" bereits in seinen frühen theoretischen Studien auf.
Stephen Hall glaubt, dass es notwendig ist, etwas Neues zu schaffen, indem einfache Komponenten übereinander gelegt werden. Komponenten können Funktion, Form, sozialer Aspekt, historische Tatsache, natürliches oder soziales Phänomen sein. Manchmal scheint diese Synthese unmöglich, aber am Ende erweist sie sich als die produktivste. Hall sagt: „Ein hybrider Funktionsmix in einem Gebäude kann mehr als nur ein Nutzungsmix sein. Diese Überschneidung kann zu einem "sozialen Kondensator" werden - dem primären Zusammenspiel der Vitalität der Stadt, einer Zunahme der Rolle der Architektur als Katalysator für Veränderungen "[15]. Für Hall ist nicht die "Produktion von Neuheiten" viel wichtiger, sondern welche Auswirkungen diese oder jene Synthese auf den Menschen und die Welt hat.
Mit "Hybrid" können Sie die Bedeutung und den Typ nicht genau definieren und festlegen. Diese Unsicherheit ermöglicht es der Architektur, dem Joch des Logozentrismus und der Rationalität zu entkommen. Wenn sich der Raum und seine Wahrnehmung ständig weiterentwickeln, wie können Sie dann die Funktion eines Gebäudes, sein Aussehen und seinen Typ genau bestimmen? All dies bleibt im Bereich der Ungenauigkeiten und Veränderungen, da es mit der lebendigen Existenz der Architektur verbunden ist. Die Idee der Hybridisierung hängt also mit der Unsicherheit und körperlichen Existenz der Architektur zusammen, das heißt in gewissem Sinne auch phänomenologisch.
Stephen Hall bezieht sich in seinen Projekten häufig auf diese Idee. Eine der ersten derartigen Ideen ist im Text "Die Brücke der Häuser" der Sammlung "Broschüren der Architektur" [16] beschrieben. Jedes Gebäude für einen Architekten entpuppt sich gleichzeitig als Brücke, Wohnhaus, Wolkenkratzer mit vielen horizontalen Verbindungen, Museum und öffentlicher Raum. Hall fügt durch Kommas getrennte Funktionen hinzu, obwohl sie nicht sequentiell und nicht nebeneinander sind. Sie können die Hauptfunktion nicht aus ihnen auswählen. Sie existieren gleichzeitig und sind nicht vollständig definiert.
Ein multifunktionaler kommerzieller Komplex wurde basierend auf dem Prinzip der Hybridisierung entworfen
Vanke Center in Shenzhen. Seine Länge entspricht der Höhe des New Yorker "Empire State Building", und für die Öffentlichkeit ist das Gebäude besser als "horizontaler Wolkenkratzer" bekannt. Dieses Gebäude ist in der horizontalen Ebene länglich, weist jedoch die strukturellen Merkmale eines Wolkenkratzers auf: Der Architekt erstellt eine Mischung aus einem Wolkenkratzer und einer horizontalen Struktur. Es dienen aber auch andere Komponenten zur Synthese, die sich nicht in derselben Reihe wie die Kategorie der Gebäudehöhe befinden.
Das Gebäude beherbergt alle Arten von Funktionen: Büros, Wohnungen, ein Hotel usw. Es ist auf acht Säulen installiert und schwebt 35 Meter über dem öffentlichen Raum darunter - ein Garten, der die Synthese durch visuelle (blühende tropische Pflanzen) und olfaktorische (ergänzende) Pflanzen ergänzt. Jasminduft) Komponenten. Das Gebäude verwendet eine unglaubliche Menge sorgfältig ausgewählter Materialien. Das Gebäude ist eine komplexe Mischung aus horizontaler Struktur, Wolkenkratzer, Funktion, Materialien, Gerüchen, öffentlichen und gewerblichen Räumen. Viele verschiedene Phänomene und Eigenschaften überlappen sich, verflechten sich, interagieren. Konjunktive Synthese entsteht, bei der Phänomene ständig die Integrität des Wahrgenommenen bilden, aber nicht zu einer verschmelzen. Ein Hybrid ist immer ein Hybrid.
Verflechtung von Idee und Phänomen
Laut Hall wird Architektur lebendig, wenn sie die Lücke zwischen Idee und Realität schließt, Geist und Gefühle, Konzept und Körper verbindet. Das Projekt sollte sorgfältig entworfen werden und die verschiedenen Aspekte in einer einzigen zusammenhängenden Form zusammenfassen. Laut dem Architekten aktiviert die unsichtbare Welt der Ideen die phänomenale Welt und erweckt sie zum Leben. Idee und Phänomen sind miteinander verflochten und bilden einen einzigen Prozess: „… Konzeptualisierung in der Architektur kann nicht von der Wahrnehmung des Phänomens Architektur getrennt werden, mit deren Hilfe Architektur empirische und intellektuelle Tiefe erlangt“[1, S. 123]. Für Hall ist dies jedoch nicht nur eine Kombination zweier gleicher Elemente, sondern eine besondere Beziehung, die der Architekt nach Merleau-Ponty als Chiasmus bezeichnet.
Das Konzept des Chiasmus oder der Verflechtung ist für Merleau-Ponty notwendig, um zu erklären, wie unsere Wahrnehmung in die Welt eingeschrieben ist, um zu zeigen, dass unser Verhältnis zum Sein zu akzeptieren und gleichzeitig zu akzeptieren ist. In der Wahrnehmung verschwimmen die Grenzen des Objektiven und Subjektiven, der Ideen und Phänomene vollständig, sie sind gemischt und in Ununterscheidbarkeit verflochten. Chiasmus ist die Verflechtung von Sichtbarem und Unsichtbarem, die Überwindung der Dualität. "Die wichtigste Errungenschaft der Phänomenologie ist zweifellos die Tatsache, dass es ihr gelungen ist, extremen Subjektivismus mit extremem Objektivismus in ihrem Weltbild und ihrer Rationalität zu verbinden" [3, p. 20].
Stephen Hall weist auf die phänomenalen Ursprünge von Ideen hin. Sie sind in der Realität verwurzelt und nicht transzendent: „Ich möchte den phänomenalen Ursprung einer Idee entdecken. Ich hoffe, phänomenale Eigenschaften mit konzeptioneller Strategie zu kombinieren “[17, S. 21]. Für Hall ist die Idee nichts Deterministisches, Unterscheidbares. Die Idee wird intuitiv von der Wahrnehmung selbst erfasst. Der Architekt argumentiert, dass die Verflechtung von Idee und Phänomen stattfindet, wenn ein Gebäude „realisiert und realisiert“wird, dh buchstäblich im Moment seiner Präsenz in der Realität. Kenneth Frampton bemerkt diese Idee auch im Ansatz des Architekten: „Hall bringt notwendigerweise die konzeptionelle Ebene seiner Arbeit und die phänomenologische Erfahrung ihrer Präsenz zusammen. Die Phänomenologie in Halls Verständnis verbessert und erhöht auf verschiedene Weise das Konzept “[18, p. 8].
Stephen Hall ist ein hervorragendes Beispiel für die Verflechtung von Idee und Phänomen und verkörpert in seinem
Museum für zeitgenössische Kunst Kiasma in Helsinki. Die Idee eines Museums ist eine Verflechtung, Schnittmenge (Chiasmus) von Ideen und Phänomenen. Strukturell ist das Gebäude der Schnittpunkt zweier Gebäude. Ein Gebäude entspricht dem orthogonalen Gitter der Stadt, das zweite Gebäude entwickelt die Idee der Interaktion mit der Landschaft. Stephen Hall schafft die ungewöhnliche Geometrie des Museums. „Die Verwirklichung der Idee und ihre Verifizierung erfolgt in der Erfahrung der Architektur: Was Sie fühlen, wenn Sie durch ein Gebäude gehen, wie sich der Körper bewegt, wie er mit anderen Körpern interagiert, wie Licht, Perspektive, Geräusche, Gerüche funktionieren. Diese gesamte phänomenologische Schicht sollte aus der Hauptidee hervorgehen “[19]. Der Architekt ist bestrebt, nicht die physische Form, das Volumen, den Raum, sondern die Gefühle, den eigentlichen Wahrnehmungsprozess, zu entwerfen. So erlebt der Wahrnehmende in einem Museum die Idee, Räume nicht konzeptuell, sondern körperlich miteinander zu verweben.
Verwurzelung
Merleau-Ponty sagt, dass das Thema in Raum und Zeit existiert, wo es eine bestimmte Situation gibt. Ein Mensch befindet sich bereits in der Welt und ist in verschiedene Praktiken verwickelt, in denen die Wahrnehmungsprozesse nicht mehr subjektiv sind und von der Logik des Kontexts bestimmt werden. Nach Ansicht des Philosophen brauchen wir eine Rückkehr von der objektiven und subjektiven Wahrnehmung zur „Lebenswelt“, der wir selbst immanent sind: „Der erste tatsächlich philosophische Akt sollte die Rückkehr zur Lebenswelt sein, die sich auf dieser Seite der Welt befindet objektive Welt, da nur darin die Gesetze und Grenzen der objektiven Welt verstanden werden konnten, die Dinge zu ihrem spezifischen Erscheinungsbild zurückkehren, Organismen - ihre eigene Art, sich auf die Welt zu beziehen, Subjektivität - eine inhärente Historizität, die Phänomene finden, diese Schicht von Lebenserfahrung, durch die wir zuerst den Anderen und die Dinge erhalten … "[3, p. 90].
Die Idee der "Welt des Lebens", die Merleau-Ponty erwähnt, spiegelt sich in Halls Konzepten von "Verwurzelung", "Zwängen", "Geist des Ortes" wider. Architektur ist für ihn in allen Bereichen des menschlichen Lebens präsent, prägt seine Vorstellung von der Welt, sie kann „die Art und Weise verändern, wie wir leben“[20, S. 43]. Architektur entpuppt sich als in der Existenz des Menschen verwurzelt, sie ist eine Voraussetzung für sein "Leben" in der Welt. Hall ist überzeugt, dass Architektur nicht nur mit einem bestimmten Kontext interagieren sollte, sondern dass es wichtig ist, in der Realität „verwurzelt“zu sein. „Architektur ist eine alles verzehrende, verwickelte Erfahrung der Interaktion mit der Realität. Es ist unmöglich, es sich in einer Ebene in Form von geometrischen Figuren in der Planimetrie vorzustellen. Dies ist eine phänomenologische Erfahrung, dh die Gesamtheit und Einheit von Phänomenen im Raum, nicht nur visuelle Elemente, sondern auch Geräusche, Gerüche und taktile Eigenschaften von Materialien. “[4] Architektur ist nicht nur ein Bild auf einem Blatt Papier, sondern nimmt eine Vielzahl von Aspekten der Realität auf.
Hall beschreibt Architektur als eine Aussage, die immer in einem kulturellen Kontext existiert [21, S. 9]. Seiner Meinung nach spiegelt das Ideenkonzept jedoch nicht nur die Besonderheiten der bestehenden lokalen Kulturtradition wider, sondern dringt in die Aura des Ortes ein, stärkt und betont die Einzigartigkeit der Situation. Der Kontext besteht für den Architekten nicht nur als artikulierte Kulturgeschichte des Ortes, sondern auch in Form des Erlebens der Situation, der Atmosphäre des Ortes. Die Halle versucht eine emotionale Verbindung mit dem Ort, der Landschaft und der Geschichte herzustellen. Er sagt: „Es ist wichtig, die Idee zu erfassen, die an jedem Ort in der Luft schwebt. Es kann alles sein: Geschichten, die von Mund zu Mund weitergegeben werden, Live-Folklore, einzigartiger Humor. Schließlich sind die ursprünglichen und authentischen Elemente der Kultur so stark, dass wir den Stil vergessen “[4].
Wichtig für Stephen Hall ist die Idee eines begrenzten Konzepts. Einschränkungen ermöglichen es ihm, die Einzigartigkeit einer bestimmten Situation zu identifizieren. In jedem neuen Projekt ändert sich die Situation und es erscheinen neue Bedingungen. Sie beschränken den Architekten nicht auf methodische Prinzipien, sondern bieten die Möglichkeit, ein kontextbezogenes Objekt zu erstellen.
Ein Beispiel für den beschriebenen Ansatz können viele Gebäude von Stephen Hall sein. Die kontextuell klarsten Objekte sind Objekte in der Nähe von Landschaftsprojekten. Einer von ihnen,
Das Ocean and Surfing Center wurde von Stephen Hall und seiner Frau, der brasilianischen Künstlerin Solange Fabian, an der Atlantikküste in Biarritz, dem Geburtsort des Surfens, entworfen. Ziel des Projekts war es, die Aufmerksamkeit auf die Probleme der Wasserökologie, die Untersuchung der wissenschaftlichen Aspekte der Brandung und des Ozeans, die Rolle des Wassers in unserem Leben als Ressource und Unterhaltung zu lenken.
Das Gebäude spielt mit der Plastizität der Brandungswelle und entwickelt das räumliche Konzept des Verhältnisses der Teile "unter dem Himmel" und "unter Wasser". Aus dieser Idee entsteht die kontextuelle Form des Gebäudes. Der Teil „unter dem Himmel“ist das ausgenutzte Dach der gebogenen Platte des Gebäudes namens Ocean Square, einem öffentlichen Raum, der mit Kopfsteinpflaster gepflastert ist. Auf dem Platz befinden sich zwei Glaspflastersteine mit einem Café und einem Kiosk für Surfer. Sie sind visuelle Dominanten und beziehen sich poetisch auf zwei echte Felsbrocken im Ozean nebeneinander. Das Ozeanmuseum befindet sich in einem Teil, der "Unterwasser" genannt wird: Der Innenraum vermittelt dank der konkaven Decke und des Fehlens von Fenstern den Eindruck, untergetaucht zu sein.
Somit fügt sich das Zentrum erfolgreich in den umgebenden Raum ein und wird selbst zum Kontext. Es ist ein formaler Ausdruck des Bauortes und seiner Funktion, interagiert aber auch emotional mit der Landschaft und Atmosphäre. Er hat "seinen" Platz eingenommen und ist dabei. Dies nennt Hall "Verwurzelung an Ort und Stelle".
Vorspannen
Ein weiteres wichtiges Konzept für Hall ist Offset oder Parallaxe. Parallaxe kann als die scheinbare Bewegung eines Körpers im Raum definiert werden, die durch die Bewegung des Beobachters (oder des Beobachtungsinstruments) verursacht wird. Hall beschreibt Parallaxe als einen „fließenden Raum“, eine sich ständig verändernde Landschaft: „Architektur ist eine phänomenologische Disziplin, und ich glaube, wir können sie nur verstehen, wenn wir uns des Augenblicks bewusst sind, in dem sich unser Körper durch den Raum bewegt. Wenn Sie Ihren Kopf drehen, wegschauen oder sich auf die andere Seite drehen, sehen Sie einen anderen, gerade geöffneten Raum. Und du hast diese Gelegenheit nur bekommen, weil du eine Bewegung gemacht hast “[4].
Das Konzept der Parallaxe hilft Stephen Hall, die Instabilität der Raumwahrnehmung zu erklären. Wir sehen Architektur zu jedem Zeitpunkt anders. Der Blickwinkel ändert sich, die Beleuchtung im Laufe des Tages, das Alter der Materialien. Der lebendige Körper der Architektur ist dynamisch und mobil, er existiert in der Zeit. Zur Bestätigung sagt Hall: "Ein Haus ist kein Objekt, es ist ein dynamisches Verhältnis von Gelände, Wahrnehmung, Himmel und Licht, mit besonderem Augenmerk auf interne Bewegungsszenarien … Selbst in einem kleinen Haus können Sie die Überlagerung bewundern von Perspektiven, die durch Bewegung, Verschiebung, wechselnde Beleuchtung entstehen. "[22, p. 16].
Aber auch der Wahrnehmende selbst, sein Körper im Raum, verändert sich. Hier folgt Stephen Hall in seinen Urteilen Henri Bergson, der von unserer eigenen Zeitveränderung spricht. „Gefühle, Gefühle, Wünsche, Repräsentationen - dies sind Modifikationen, die Teile unserer Existenz ausmachen und sie wiederum färben. Also verändere ich mich ständig “[23, S. 39]. Stimmung, persönliche Erfahrungen, jene Veränderungen, die unseren Körper betreffen, überlagern die Wahrnehmung. Sie passieren die ganze Zeit, auch wenn wir eine gewisse Stabilität und Abfolge von Ereignissen spüren. Wir sind uns einer Verschiebung der Wahrnehmung bewusst, wenn wir uns bereits in dieser Verschiebung befinden.
Wahrnehmung existiert in der Dauer, das heißt, sie ändert sich in der Zeit zusammen mit der Transformation des Raums und des Körpers des Wahrnehmenden selbst. In Wirklichkeit kann die Wahrnehmung nicht in objektiv und subjektiv unterteilt werden, sie behält immer eine gewisse Integrität. „Letztendlich können wir die Wahrnehmung von Geometrie, Handlungen und Gefühlen nicht trennen“[24, S. 12].
Für Merleau-Ponty ist die Wahrnehmung als eine sich abzeichnende Beziehung zwischen der Welt und dem Subjekt nur rechtzeitig möglich. Subjektivität ist seiner Meinung nach Zeitlichkeit. „Wir denken daran, durch die Zeit zu sein, weil man durch die Beziehung von Zeitsubjekt und Zeitobjekt die Beziehung zwischen Subjekt und Welt verstehen kann“[3, S. 544].
Ein eindrucksvolles Beispiel für Stephen Halls Arbeit mit der Zeit und das Konzept der "Vertreibung" ist das Viertel New City of Makuhari in der japanischen Stadt Chiba (1996). Die Idee war die Wechselwirkung zwischen zwei spezifischen Arten von Strukturen: "schwere" Gebäude und aktive "leichte" Strukturen. Die Wände schwerer Gebäude sind so gekrümmt, dass tagsüber Licht in das Viertel und die Gebäude selbst in bestimmten Winkeln eindringt. Leichte Strukturen krümmen den Raum sanft und dringen in die Gänge ein.
Das Quartal hat ein spezielles Wahrnehmungsprogramm. Für dieses Projekt erstellte Hall ein Diagramm, das die Position der Schatten während des Tages zeigt. Die Form der Hauptblöcke wird gemäß dem erforderlichen räumlichen Szenario von Schatten erstellt, die die Körper aufeinander und auf den Raum zwischen ihnen werfen. Hall betrachtet das Gebäude als einen Prozess, der bestimmte Wahrnehmungseffekte im Raum erzeugt. Die Spiele von Schatten und Licht während des Tages machen das Gebäude veränderlich, instabil, surreal.
* * *
Stephen Hall ist einer der wenigen Architekten, die versuchen, seine Kreativität zu konzipieren. Trotz häufiger Hinweise auf die Phänomenologie ist es jedoch nicht leicht, den Zusammenhang mit diesem philosophischen Trend in seinen Konstruktionen zu verfolgen. Trotz der Konsequenz seiner Methode bleibt Hall ein poetischer Meister, der sich an der Architekturpraxis orientiert. Vielmehr entwickelt er für jedes Projekt individuelle Denkstrategien nach phänomenologischen Richtlinien. Dieser Ansatz kann als praktische Phänomenologie in der Architektur beschrieben werden. Er kontrastiert seine Methode mit kritischem und abstraktem architektonischem Denken und versucht, die Phänomene selbst anzusprechen. In diesem Sinne erweist sich die Phänomenologie als die richtige methodische Wahl. Hall zufolge ist „die Phänomenologie daran interessiert, das Wesen der Dinge zu untersuchen: Architektur hat das Potenzial, sie wieder ins Dasein zu bringen“[24, S. elf].
Die von Hall beschriebenen phänomenologischen Konzepte stehen Architekten nahe. Sie beziehen sich auf die Konzepte von Kinästhesie, Erfahrung, Material, Zeit, Mensch, Körper, Licht usw. Sie versprechen eine Rückkehr zur Realität, zur erlebten und immanenten Welt: „Verschiedene Gerüche, Geräusche und Materialien - von massivem Stein und Metall bis zu frei schwebende Seide - bringt uns zu der ursprünglichen Erfahrung zurück, die unser tägliches Leben umrahmt und durchdringt “[24, S. elf].
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