Das Ensemble des Kulturforums, das wichtigste Kulturzentrum des ersten westlichen und dann vereinten Berlins, mag vollständig erscheinen, ist es aber in Wirklichkeit nicht. Der Raum zwischen der Neuen Nationalgalerie von Ludwig Mies van der Rohe, den Hans-Scharoun-Philharmonikern und dem Komplex Hilmer & Sattler und Albrecht war ebenfalls für die Entwicklung vorgesehen, blieb aber aus verschiedenen Gründen jahrzehntelang leer.
Trotzdem tauchten von Zeit zu Zeit die Ideen auf, diese Stelle gegenüber der Staatsbibliothek (einem anderen Gebäude von Sharun) zu füllen, und jetzt entfaltet sich eine weitere Runde dieser Geschichte. Die Stiftung Preußisches Kulturerbe, die 17 Berliner Museen, eine Bibliothek und andere kulturelle und wissenschaftliche Einrichtungen verwaltet, plant, dort ein Kunstmuseum des 20. Jahrhunderts zu errichten, um die Neue Nationalgalerie für zeitgenössische Kunst zu ergänzen (und teilweise zu ersetzen).
42 Teams nahmen am internationalen Wettbewerb um die Gestaltung des Gebäudes und dessen Integration in den Kontext teil. 19 von ihnen haben die Qualifikations- und Auswahlphase erfolgreich bestanden, 13 Büros wurden direkt eingeladen, und zehn weitere erwiesen sich nach den Ergebnissen des vorherigen „echten“Ideenwettbewerbs als die besten.
Herzog & de Meuron gewann in Zusammenarbeit mit dem Zürcher Landschaftsbüro Vogt den ersten Platz im Wettbewerb um die Umsetzung des Projekts, den zweiten Platz belegten Lundgaard & Tranberg Arkitekter und die Landschaftsarchitekten Schønherr aus Kopenhagen den dritten Platz - von den Berlinern Bruno Fioretti Marquez Architekten und Capatti Staubach. Es wurden auch vier ehrenvolle Erwähnungen vergeben, darunter OMA und SANAA.
Platz 1
Herzog & de Meuron und Vogt (Schweiz)
Die Architekten schlagen vor, eine lakonische Struktur unter einem Satteldach zu bauen. Nach ihrer Vorstellung sollte das "Haus der Kunst des 20. Jahrhunderts" je nach Sichtweise unterschiedlich aussehen. Es kann ein Lagerhaus, eine Scheune, ein Bahnhof oder sogar ein Tempel sein - schließlich stimmen die Proportionen des Giebels seines Daches mit dem Giebel der Alten Nationalgalerie auf der Museumsinsel überein, der Arbeit von August Stühler in der Mitte -19. Jahrhundert. Laut Jacques Herzog und Pierre de Meuron sind alle diese Optionen richtig: Es ist tatsächlich ein Aufbewahrungsort, es ist mit dem Thema Lebensmittel und Vorräte verbunden, wie ein landwirtschaftliches Gebäude, es ist ein Ort der Versammlungen und Verbindungen, wie ein Bahnhof, und wie ein Tempel ist es ein Ort der Stille, Reflexion, Wahrnehmung von Kunst - und Wahrnehmung von sich selbst.
Im Inneren wird das Layout durch zwei sich kreuzende "Straßen" definiert, die das Gebäude in vier Quadrate unterteilen. Von ihrer "Kreuzung" aus können Sie die gesamte Struktur des Museums sehen und großformatige Kunstwerke ausstellen. Eine der Straßen, der "Boulevard", verläuft unter dem Dachkamm, durch den das Licht tief ins Innere gelangt.
Architekten sehen in ihrem Museum einen Treffpunkt für verschiedene Welten und Mentalitäten, eine Kreuzung verschiedener Straßen. Es wird viele Eingänge haben - auf allen Seiten der Welt. Darüber hinaus wird es als eine Art Tor zur Piazzetta vor dem Gebäude der Kunstgalerie dienen, das bis dahin etwas abseits der Touristenpfade lag.
2. Platz
Lundgaard & Tranberg Arkitekter und Schønherr (Dänemark)
3. Platz
Bruno Fioretti Marquez Architekten und Capatti Staubach (Deutschland)
Auszeichnung
OMA und Inside Outside (Niederlande)
Auszeichnung
SANAA (Japan) und Bureau Bas Smets (Belgien)
Auszeichnung
Staab Architekten und Levin Monsigny (Deutschland)
Auszeichnung
Aires Mateus e Associados und PROAP (Portugal)